Danza competitiva - Le regole
Ci sono alcune regole che devono essere seguite mentre si esegue la danza. Tuttavia, le regole non sono le stesse e possono variare da competizione a competizione. Le regole sagge di categoria sono simili. La violazione di qualsiasi regola può portare a sanzioni e in casi estremi; il performer può essere escluso dalla competizione.
Un artista può fare danza da solista in più di una competizione.
In una competizione, all'esecutore solista non è consentito ripetere due volte lo stesso stile.
Le routine di balletto non dovrebbero contenere stili acrobatici.
In una competizione, l'artista può ballare su due assoli lirici.
Dato che anche alzarsi e costume contano molto, dovrebbero essere rigorosamente in base all'età del ballerino.
Durante l'esecuzione di un sostegno, i piedi dell'esecutore non dovrebbero superare i sei piedi.
Le dimensioni e lo stile di un gruppo contano molto durante una competizione e questo in effetti decide il premio di posizionamento. Un gruppo può fare un faccia a faccia contro un altro gruppo della stessa dimensione. Ad esempio, un artista solista deve competere solo contro un artista solista, non contro un duo, un trio o un gruppo.
Danza competitiva - Durata
La durata di un evento dipende dal numero, dai tipi e dalle routine di ballo programmate per competere. Oltre al tempo necessario per le esibizioni di danza, viene assegnato del tempo extra per il giudizio, la disposizione dei punteggi e le cerimonie di premiazione.
A volte c'è un cambiamento nel programma finale dell'evento a causa di iscrizioni in ritardo e graffi. Pertanto, i concorrenti vengono informati sui programmi definitivi prima di alcuni giorni della competizione. È da parte loro renderli auto-presentabili e pronti durante quel breve periodo di tempo.
È etichetta generale da parte dei ballerini essere presenti a tutti gli eventi associati a quella competizione come la cerimonia di premiazione, la cerimonia dell'ultimo giorno ecc. Nelle scuole di danza, c'è un certo limite di tempo per la presenza del performer sul palco noto come tempo di chiamata.
Danza competitiva - Videografia e fotografia
La coreografia è un'arte che può essere rubata molto facilmente. Una leggera modifica al passaggio precedente può generare un nuovo passaggio. Questo è il motivo per cui la maggior parte delle case di produzione proibisce l'uso della videocamera per le riprese dello spettacolo di danza. Alcuni assumono videomaker professionisti per girare e vendere le copie solo ai team interni della casa di produzione.
La fotografia non è un tipo di violazione come quella della videografia, ma il pubblico non è autorizzato a scattare foto all'interno della sala in quanto ciò consentirà ad altri fotografi professionisti di catturare e vendere le immagini all'esterno.
Danza competitiva - Convenzioni
Le convenzioni non sono altro che alcuni tutorial regionali degli esperti. Gli esperti sono i ballerini professionisti che si esibiscono in film, eventi, spettacoli teatrali e conoscono molto bene ogni convenzione di danza. Organizzano tali eventi nei fine settimana in qualche grande auditorium o campo aperto o palchi dove possono partecipare persone esterne.
Anche le scuole di danza partecipano a tali eventi per imparare qualcosa in più dagli esperti. Nelle grandi città dove si può radunare molta folla, questi eventi si svolgono. L'obiettivo è rendere gli studenti appassionati consapevoli dell'ABC della danza e motivarli ulteriormente in un percorso adeguato.