장음계와 서스 코드가 조화를 이루는 이유는 무엇입니까?
저는 Mark Levine의 The Jazz Theory Book을 읽기 시작했고 그가 메이저 스케일을 어떻게 조화시키는 지에 대해 몇 가지 질문이 있습니다. (단조 선율은 시작하지 말자!)
첫째, 3도 음계의 sus ♭ 9 코드 선택에 대해 혼란 스럽습니다. ♭ 9는 프리 기안 모드에 독특한 풍미를 제공하기 때문에 분명히 의미가 있습니다. 하지만 왜 sus일까요? 실제로 여기서 sus가 실제로 의미하는 바에 대해 혼란스러워했습니다. 처음에 sus 코드에 대해 배웠을 때 "네 번째 코드가 세 번째 코드를 대체한다"는 것을 알았지 만 Levine은 이것을 "지속적인 신화"라고 부릅니다. 그것은 sus ♭ 9 코드를 m11 ♭ 9로 생각해야한다는 것을 암시하는 것 같습니다. 그렇다면 11로 코드를 확장하는 것이 나에게 의미가 있다고 생각합니다. 그러나 Levine은이 코드가 보통 1, ♭ 9, 4, 5, 7, 즉 "진정한"sus 코드라고 생각하는 것으로 연주한다고 말합니다. 그래서 조금 길을 잃었습니다.
내가 헷갈리는 또 다른 점은 Levine이 V7 또는 Vsus로 V의 두 가지 다른 조화를 제공한다는 것입니다. 나는 Vsus의 sus가 지배적 인 일곱 번째 코드를 의미한다고 생각합니다. 나는 왜 여기에 두 가지 다른 화음 선택이 있고 그 중에서 선택하는 방법에 대해 혼란스럽고 여기서 sus 코드의 정확한 의미에 대해서도 동일한 질문이 있습니다. 나는 이것을 7add11 코드로 생각해야합니까, 아니면 여기서 다른 일이 진행되고 있습니까?
답변
일반적으로 Jazz에서는 ii-V 진행 상황이 있습니다 (a-minor : bdfa-eg # bd). E의 루트 위에 전체 Bm7b5를 일시 중단하면 (V보다 ii7b5) 정확히 Esusb9를 얻을 수 있으며 의미가 있습니다. f와 a는 e와 g #으로 해석됩니다.
혼란스럽게도 : 음악 이론에서는 해석과 이론적 접근에 대한 다양한 솔루션 중에서 선택할 수 있습니다.
저울을 조화시키지 않습니다. 우리는 하모닉 진행의 맥락에서 멜로디를 조화시킵니다. 즉, C 메이저 III는 마이너의 이차 우세이고 I (ii7-V7) / vi는 매우 일반적입니다.
C-Bm7b5-E7-Am.