다른 튜닝 시스템이 사용하는 기본 음은 무엇입니까?
나는 과거와 다른 튜닝 시스템과 기질이 어떻게 사용되었는지 이해하려고 노력하고 있습니다.
사람들이 연주 할 곡의 키에 따라 악기를 조율할까요? 대부분의 사람들이 튜닝 할 때 사용하는 더 일반적인 / 표준베이스 노트가 있습니까?
예를 들어, 순수한 장 음율을 사용하는 경우, 서로 다른 건반의 동일한 코드는 튜닝 한베이스 음표에 따라 매우 다르게 들릴 수 있습니다. 내가 D 장조의 한 곡을 연주하고 있는데 악기가 C의베이스 노트에 맞춰져 있다면 지배적 인 코드는 꽤 나쁘게 들릴 것입니다. 그러나 D의베이스 노트로 튜닝하면 꽤 좋은 소리가납니다.
그래서 나는 이것이 과거에 어떻게 이루어 졌는지 궁금합니다. 다른 건반에있는 각 곡 사이의 튜닝은 실용적이지 않습니다. 아니면 항상 키를 기반으로 그룹화할까요? 초기 바로크 시대에 무작위로 하프시 코드를 발견한다면, 그들이 그것을 조율하는 데 사용했을 가능성이 가장 높은베이스 노트는 무엇일까요?
질문을 명확하게했기를 바랍니다. 찾는 모든 소스도 감사하겠습니다. 답변 해 주셔서 미리 감사드립니다.
답변
부분 답변.
과거에 정확히 어떻게 했는지는 잘 모르겠습니다 . 다양한 시스템이 사용되었습니다. 한 가지 개념은 같지 않은 음율에서 다양한 건반이 다르게 들리고 때로는 더 나쁜 소리로 인해 일부 건반이나 코드가 사용되지 않는다는 것입니다.
다른 한편으로 나는 무대에서 악기를 재 조율하는 하프시 코드 연주자를 본 적이있다. 콘서트에서 짧은 휴식 시간에 기질을 바꾸는 데 몇 분 밖에 걸리지 않았습니다.
다른 답변에서 알 수 있듯이 이것은 몇 문장으로 답할 수없는 거대한 주제입니다. 온라인에는 많은 정보가 있습니다. Wiki 기사는 시작하기에 좋은 곳입니다.https://en.wikipedia.org/wiki/Musical_temperament
기질의 기본 음이 반드시 중요하지는 않습니다. 중요한 것은 주어진 5 분의 1이 어느 정도 조절 되는가입니다. 기질에 대한 지침은 A로 시작한 다음 D를 A 아래의 완벽한 5 분의 1로 조율 한 다음 특정 양만큼 올리라고 말할 수 있습니다. 그런 다음 G와 C로 진행하고 매번 각 음표가 순수 5도에 비해 얼마나 더 선명해야하는지에 대한 구체적인 지침을 제공합니다. 물론 C에서 시작하여 5 분의 1 씩 올라갈 때마다 같은 비율로 위쪽 음표를 낮추는 등가 기질로 이어지는 지침을 줄 수 있습니다.
예를 들어, Werckmeister의 Musicalische (원문) Temperatur (1691 년 발행)를보십시오. 예를 들어 78 페이지의 표는 튜닝하려는 키의 다양한 정도 사이의 간격이 아니라 G 및 C와 같은 특정 피치 사이의 간격에 대해 설명합니다.