Katharine Hepburn y Ginger Rogers improvisan a través de una adaptación teatral muy suelta
Watch This ofrece recomendaciones de películas inspiradas en nuevos lanzamientos o estrenos, o en ocasiones nuestros propios caprichos inescrutables. Esta semana: una nueva adaptación de La gaviota de Chéjov nos hace pensar en películas estelares hechas a partir de obras de teatro.
La obra de teatro original de Edna Ferber y George S. Kaufman Stage Doorofreció un retrato en profundidad de varias actrices jóvenes que viven en una pensión teatral de Nueva York mientras esperan sus grandes oportunidades. Curiosamente, esta obra tan popular se transformó casi por completo cuando se movió a la pantalla. Los nombres de los personajes siguieron siendo los mismos, pero Terry Randall, interpretada por Katharine Hepburn, ya no era una simple granjera del Medio Oeste, sino una rica heredera con una desagradable seguridad en sí misma que molesta a sus nuevas compañeras de casa. Jean Maitland (Ginger Rogers), la segunda banana de la obra, pasa a primer plano: es una bailarina callejera que es ferozmente leal a sus amigos y, como dice Randall de Hepburn, nunca ve más allá de la siguiente broma. El elenco se completa con una futura leyenda del baile adolescente Ann Miller, y las eventuales estrellas de radio y televisión de CBS, Lucille Ball y Eve Arden, todas en las primeras etapas de sus carreras.
Durante la producción, rápidamente se hizo evidente que estas jóvenes eran tan talentosas fuera de la pantalla como dentro, por lo que los guionistas Morrie Ryskind y Anthony Veiller pasaban el rato con ellas entre escenas y escribían sus divertidas bromas. El director Gregory La Cava también animó a todos los actores a improvisar. El resultado son 92 minutos de diálogo efervescente, que incluyen conversaciones fulminantes entre Rogers y una presumida Gail Patrick, e ingeniosos aparte de Ball y Arden. Los intercambios llegan tan rápido y furioso que tienes que ver la película varias veces para coleccionarlos todos. "Oye, ¿no vas a ver la apertura esta noche?" pregunta alguien. La respuesta: "No, mañana voy a ver el cierre". Cuando le dicen que debe haber oído hablar de Hamlet, La respuesta de Arden, perfectamente entregada con un encogimiento de hombros, es "Bueno, conozco a tanta gente".
Rogers y Hepburn están en desacuerdo durante la mayor parte de la película, que toma un giro melodramático cuando una de las mujeres, una ex estrella, se deprime gravemente después de no conseguir otro papel. También hay un hilo argumental con Adolphe Menjou como un productor de teatro lascivo que está principalmente allí para ser peleado. (Jean: "Te hace sentir como si debieras correr a casa y ponerte un abrigo de hojalata"). Pero la trama es casi inmaterial en comparación con la electricidad del diálogo, ya que todas las mejores escenas solo involucran a las chicas haciendo bromas. y desde los desgarrados sofás de la sala de estar del Footlights Club.
Rogers hizo Stage Door en medio de su racha de musicales con Fred Astaire. Si bien esas películas ofrecían un escape glamoroso de la Depresión, esta ofreció una descripción más precisa del período de tiempo, de jóvenes hambrientos comiendo cenas en pensiones ("Si esa sopa de verduras hubiera sido un poco más espesa, podría haber hecho un gran agua caliente" ), intentando cualquier cosa para conseguir un trabajo. También mostró que Rogers era una mejor actriz de lo que sugerían muchos de sus musicales, y predijo las largas carreras de comedia de Ball y Arden, dejando caer ingeniosamente bon mots mientras merodeaba por la sala de estar común. Terminas sintiendo que te has estrellado en una fiesta íntima, familiar y divertida, y te vas deseando poder pasar más tiempo en el Footlights Club.
Disponibilidad: Stage Door está disponible para transmitir desde los principales servicios digitales. También se puede obtener en DVD o Blu-ray en Netflix, Amazon o posiblemente en su biblioteca / tienda de videos local.
