दृश्य कला में समाजीकृत; यहाँ ऐसा हो सकता है। लेकिन यह घटना तब और जटिल हो जाती है जब प्रदर्शन कलाओं और समकालीन नृत्य के अभ्यास के बारे में सवाल आता है। मैं अभी भी मान रहा हूं कि यह मेरे शुरुआती सामाजिक बुलबुले के संबंध में सामाजिककरण या विचलन को गले लगाने के बारे में है।

मेरे लिए नृत्य, संदर्भ का एक ढांचा है जिसके माध्यम से मैं अपने पराएपन को खोजने में सक्षम हूं। मैं उस अर्थ के लिए हमेशा आभारी हूं। यह एक ऐसा संदर्भ है जो कई प्रकार के ज़ेनो-प्राणियों को मान्य करना संभव बनाता है। मुझे यह पसंद है / वह। अभी भी खोज रहे हैं, लेकिन अभी के लिए नृत्य एक शौक है। भक्त के रूप में । एटीएम, मैं एक समर्पित नृत्य उत्साही हूं। सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि नृत्य सामान्य रूप से अच्छा लगता है और कभी-कभी अद्भुत भी।

निम्न मध्यम वर्ग की माँ ने मुझे उस ताले की चाबी दी जिसे मैं खोलना चाहता था। उसने मुझे सामान खरीदा; मोजे और स्नीकर्स। मेरे सबक का भुगतान किया। और यहां मैं एक सफेद (कभी-कभी सीआईएस-मादा-गुजरने वाली) इकाई के रूप में एक अस्तित्वगत संकट के बीच में हूं, जो नहीं जानता कि क्या यह एक पेशेवर कलाकार होने के लायक है, क्योंकि वे (एकवचन सर्वनाम) दुनिया में डूबे हुए हैं। मल्टीमीडियाcrisis .

कविता: अगर कुछ पौराणिक है, तो यह राज्य सरकार का विशेषाधिकार है।

इसलिए मैं एक डांसर बनने के लिए क्यों पढ़ रही हूं, इसके अपने पारिस्थितिक कारण हैं। लेकिन मेरे व्यक्तिगत हितों के लिए क्या आता है और मैं समर्पित नृत्य आनंदक क्यों हूं, यह आंदोलन के बारे में एक सवाल है। उत्तर-आधुनिकता में या मुझे कहना चाहिए कि पश्चिमी नृत्य विमर्श का मेटामोडीन युग, यह प्रतिमान है (कम से कम मेरे लिए) जो कहता है कि सब कुछ आंदोलन है।मेरे दिमाग में आने वाला एकमात्र अपवाद ब्लैक होल की विलक्षणता हो सकती है जहां "समय रुक जाता है"। मुझे नहीं पता कि मैं किस बारे में बात कर रहा हूं; मुझे ब्लैक होल के बारे में ज्यादा जानकारी नहीं है, लेकिन मेरे साथ घटना क्षितिज पर चलते हैं, इसलिए वहां हलचल नहीं हो सकती। वैसे भी - लगभग सब कुछ आंदोलन के अमूर्तता के लिए कम हो जाता है या यही मुझे लगता है कि यह आध्यात्मिकता का एक रूप है। अगर हम एक तरह से सामान्यज्ञों के रूप में पहचान करते हैं क्योंकि हमारी रुचि एक विशाल पेंडुलम है। इसलिए आंदोलन (नृत्य) का अध्ययन हमें एक संदर्भ बिंदु/वातावरण देता है जहां हम कुछ भी अध्ययन कर सकते हैं।

अवधारणाओं:

1. बॉडीमाइंड-मैपिंग: एक गैर-कालानुक्रमिक तरीके से नोट्स लिखना, क्यूज मैंने इसे एक बेहतर और अधिक रूपक (मस्तिष्क के न्यूरोनल मानचित्र; स्कीमा के संबंध में) पाया, जो कि फार्टिस्टिक प्रक्रियाओं के दौरान योजना, सीखने और सोच के संपर्क में रहने का तरीका है। .
2. वार्म अप: शरीर को जगाने के लिए। चोटों को रोकता है और लंबे करियर की गारंटी देता है।
3. संवाद: मन-शरीर की समस्या के कारण, हम वास्तव में कभी नहीं जान सकते हैं कि किसी दूसरे व्यक्ति के दिमाग में क्या चल रहा है, इसलिए संवाद में रहना और संवाद करना महत्वपूर्ण है।
4. अलगाव: इसके द्वारा, इस संदर्भ में मेरा मतलब शरीर के अंगों को अलग करना है। मेरे लिए, यह रचनात्मक अलगाव के माध्यम से नृत्य करने के बारे में सोचने में मदद करता है। सिर नृत्य की अगुआई कर रहा है और उसके बाद केवल पैर की उंगलियां नृत्य कर रही हैं। बाद में बायां कंधा और टेलबोन क्षेत्र नृत्य करते हैं और शरीर का बाकी हिस्सा "स्थिर" होता है।
5. प्रतिनिधित्व: मुझे उन संभावित अभ्यावेदनों पर ध्यान देना महत्वपूर्ण लगता है जो कला को जन्म दे सकते हैं और प्रतिनिधित्व के बारे में सोचे बिना अनजाने में मल्टीमीडिया संकटों के लिए भेदभावपूर्ण कला बना सकते हैं।
6. उत्तरदायित्व: महान शक्ति (या कलात्मक स्वतंत्रता) के साथ बड़ी जिम्मेदारी आती है। -अंकल बेन
7. प्रोप्रियोसेप्शन: अंतरिक्ष और शरीर के संबंध में शरीर के स्थान की धारणा। महान भावना, मुझे यह पसंद है। यह नृत्य करने के लिए अर्थ बनाता है।
8. कामचलाऊ व्यवस्था: अस्तित्व का मेरा पसंदीदा तरीका और यह रचनात्मकता को जगाता है।
9. सौंदर्य: सौंदर्य संबंधी अनुभव अर्थ देते हैं और कला को पसंद करने और बनाने के संबंध में यह सबसे महत्वपूर्ण बिंदु हो सकता है।
10. प्रेम: क्षमा करें, मुझे नहीं पता कि इसे कैसे समझाऊं लेकिन यह निश्चित रूप से एक महत्वपूर्ण अवधारणा की तरह लगता है। शायद यह तथ्य जो हम सामान्य रूप से महसूस करते हैं, स्पष्टीकरण के लिए पर्याप्त है?