"제안"(2005)

"호주-이게 무슨 신선한 지옥이야?"

2022년 크리스마스 전날 춥지만 밝은 영국식 오후, John Hillcoat 감독은 2016년에 업데이트하기 전에 내가 원래 2013년에 작성한 경력 카탈로그에서 다루지 않은 두 개의 영화 릴리스를 추가했으며 다음 링크에 있습니다. 이 짧은 오프닝 살보의 바닥. 이때부터 그는 Corazon 이라는 단편 영화 와 2021년 밥 딜런의 삶에 관한 다큐멘터리 영화를 개봉했습니다.

나는 아래 블로그 기사에서 John Hillcoat의 영화 경력 중 처음 5편의 영화를 다루며, 그중에서 전체 영화 중 한 편만 다시 제작하는 것은 당연합니다. The Proposition 은 제가 가장 좋아하는 작품이며 틀림없이 현대의 고전입니다. 나는 또한 여기 The Proposition 에서 The Road 의 심장 마비를 거쳐 Lawless , 2005-2012 에 이르기까지 그의 영화 "실행" 이 참으로 훌륭한 실행이라고 주장합니다. 나는 The Road 에서 내 사색을 다시 풀 수 있습니다 . 놀라운 영화. 그것은 단지 나를 파괴합니다. 그것은 아버지 / 아들 일입니다!

어쨌든, John Hillcoat의 가장 훌륭한 감독 업적에 대한 거의 10년 된 묵상.

John Hillcoat — 그의 렌즈를 통한 삶

"호주-이게 무슨 신선한 지옥이야?"

1880년대 호주의 흑백 사진과 토착 원주민의 곤경에 집중하는 간단한 오프닝 크레딧으로 조용한 오프닝에서 벗어나 즉시 폭력적이고 피비린내 나는 총격전과 우리의 주요 세 가지 소개로 이동합니다. "Charlie Burns", 그의 형제 "Mike Burns" 및 경찰 대장 "Morris Stanley". Burns 형제는 보이지 않는 끔찍한 살인과 강간으로 수배되었고 Stanley 대위는 Charlie에게 제안을했습니다. 그의 형 Arthur를 죽이면 그와 그의 남동생 Mike가 용서받을 것입니다.

때때로 최소한의 대화와 함께 Nick Cave의 거대하고 빡빡한 시나리오로 Nick은 바이올리니스트 Warren Ellis와 함께 잊혀지지 않고 아름다운 사운드 트랙 인이 영화에서 또 다른 즐거움을 제공합니다. 이것은 또한 때때로 미니멀하지만 효과가 뛰어나고 영화와 완벽하게 어울립니다. 속삭이듯 거의 들리지 않는 내레이션도 마찬가지입니다. 사진 감독인 Benoit Delhomme도 특별한 언급을 했습니다. John Hillcoat의 감독과 마찬가지로 호주 아웃백이 완벽하게 촬영되었습니다. 광활하고 더럽고 먼지가 많은 아웃백의 느린 샷은 사람이 거의 살지 않는 세계의 황량하고 외딴 지역에 지는 태양의 장거리 샷을 자주 사용하는 것처럼 톤을 설정합니다. Arthur Burns의 화려한 프레임의 석양의 수많은 상징적 인 샷이 있습니다. 그의 산 휴양지 꼭대기에 앉아 있고 특히 Arthur와 Charlie 형제가 같은 산봉우리에 앉아 있고 그들 사이에 석양이 있습니다.

"Charlie Burns" (Guy Pearce) 조용하고 우울하며 사려 깊은 Burns 형제처럼 훌륭합니다. 카메라가 지속적으로 Charlie에 초점을 맞추는 최소한의 대화, 이것은 Pearce의 미묘하고도 여전히 연기입니다.

그를 둘러싼 모든 광기가 이어지는 영화의 중심이자 핵심.

"Arthur Burns" (Danny Huston) Burns Brothers 중 가장 나이가 많고 가족 총 대주교 역할을 수행합니다. 2막에 들어갈 때까지 영화에 나오지 않았음에도 불구하고 Huston의 폭력과 강렬함, 거의 경력 최고에 가까운 연기.

화려한 성능.

"마이크 번스" (리처드 윌슨) 감옥에 갇히고 그의 형들을 위한 미끼로 잡혔습니다.

Burns Brothers를 쫓고 지원 역할을 이끄는 것은 Ray Winstone이 "Captain Stanley"로 훌륭하게 묘사하는 것이며 Winstone은 또 다른 매혹적인 공연으로 이 전형적인 영국인에게 생명을 불어넣습니다. 웅변적이고 힘이 넘치지만 끓어오르는 긴장감으로 골똘히 생각하며 우리는 그가 우리 눈앞에서 분해되는 그의 하강을 따라갑니다. 파워풀한 연기지만 주로 눈으로, 유창하지만 아내 외에는 누구에게도 시선을 고정할 수 없는 것처럼 보인다. 그의 눈은 말하는 사람을 제외한 모든 곳에서 영원히 좌우로 돌진합니다. 아내 "마사 스탠리" (에밀리 왓슨) 와 깊은 사랑에 빠졌습니다., 그들은 그들을 둘러싼 불모의 공허함 속에서 매우 영국적인 삶을 살기로 결심한 것 같습니다. 영화 전반에 걸쳐 색상과 질감이 장면마다 어떻게 변하는지를 주목하는 것은 흥미롭고 스탠리 선장과 마사를 둘러싸고 있을 때 특히 분명합니다. 호주 아웃백과 정착민의 노랗게 물들고 채도가 높은 색상부터 스탠리 선장과 함께 있을 때나 그의 집에서 볼 수 있는 완전히 밝은 색상까지.

모든 주요 캐릭터는 특히 놀라운 카메오 출연으로 눈에 띄는 "Jellon Lamb" (John Hurt) 과 같은 뛰어난 묘사로 풍부하게 상세하고 겹쳐져 있습니다. 단 두 개의 장면과 작은 화면 시간이지만 기쁨, 특히 Charlie Burns와의 바 룸 토론과 Charles Darwin과 종의 기원에 대한 추상적 토론. 잘 표현된 장면. "Brian O'Leary"는 Noah Taylor가 그의 영화에서 감독을 위해 두 번의 카메오 출연 중 첫 번째를 보는 것을 보고 "Jacko"는 David Gulpili가 훌륭하게 연기하지만 눈에 띄는 카메오 지원 역할은 David Wenham이 "Eden Fletcher"로 떨어집니다. .

19세기 말 호주를 묘사한 이 작품은 토착 원주민 부족에 ​​대한 소름 끼치는 처사입니다. 그러나 그보다 더 깊은 것은 충성심, 우정, 가족에 대한 영화입니다. 또한 영화 전반에 걸쳐 당시 만연한 상황, 심지어 인간 조건의 명암을 보여주는 핵심적인 병치가 많이 있습니다. 많은 사람들이 매일 지는 태양과 마이크의 사형 집행 카운트다운을 배경으로 일출을 아름답게 촬영했습니다. Stanley 선장은 "나는 이 땅을 문명화할 것이다"라고 두 번 인용했습니다., 감옥에있는 청소년 Mike의 열악한 대우에 직접적으로 반대하는 것은 수 마일 떨어진 노래하는 갱단 원의 가슴 아픈 분할 장면과 마찬가지로 Mike에게 채찍질을당하는 것을 알지 못하는 극명한 병치입니다. 영화 전반에 걸쳐 높은 인종 차별이 있지만 원주민은 스탠리 대위와 그의 경찰의 지휘 아래 일합니다. 마찬가지로, 또 다른 원주민은 마을의 열악한 조건에 반대하는 캡틴의 호화로운 집에서 일합니다. 경찰의 살인 행위는 "Rule Britannia" 의 술 취한 표현과 병치됩니다 .이 모든 병치와 더 많은 것들이 영화 전반에 스며들어 있으며, 영화 시작 부분의 끊임없는 질문인 제안도 마찬가지입니다. 다른 형제의 생명을 구하기 위해 자신의 형제를 죽일 것입니까? 영화를 느리고 멜랑콜리하게 묘사하는 것은 (때때로) 비판처럼 보이지만 그렇지 않다. 그것은 영화와 그것이 말하는 이야기에 완벽하게 맞습니다. 폭력은 순간적이며 그래픽 묘사 없이 폭력의 여파만 볼 수 있는 경우가 많습니다. 한 장면은 예외이며 가슴 아프게 잔인합니다.

멋진 영화이자 감독의 다음 개봉작을 간절히 기다리며 내가 즉시 John Hillcoat 팬이 된 이유입니다.

읽어주셔서 감사합니다 . 항상 그렇듯이 종달새를 위한 것이고, 스포일러가 풍부하기보다는 항상 인간적인 반응입니다. 가장 최근에 게시된 3개의 영화 및 TV 기사는 아래에 링크되어 있거나 아카이브 내에서 선택할 수 있는 100개 이상의 블로그 기사(300개 이상의 개별 영화 리뷰 포함)가 있습니다.

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