Como conseguir um som de caixa molhada?
Eu estava ouvindo Say Hello 2 Heaven today de Temple of the Dog. Matt Cameron nesta faixa (e frequentemente com a forma como ele se configura) parece ter um som de caixa molhada.
Como isso é feito? Suponho que seja diminuindo a tensão da cabeça em comparação com a forma como alguém como Abe Cunningham (dos deftones) ajustou sua caixa. (Quase tensão piccolo)
Eu experimentei uma tensão da cabeça superior não ultra tensa, mas nunca parece tão boa.
Respostas
Você está tentando conseguir esse som "ao vivo na sala" ou durante a gravação?
Algumas dicas para ambos ...
Você pode sintonizar o toque de entrada e saída de uma caixa da mesma forma que os tons, encontrando uma das bandas de ressonância ideais e, em seguida, baixando um canto para lançá-la fora da ressonância. Em seguida, você ajusta a cabeça inferior para otimizar o decaimento da caixa. A cabeça da caixa inferior realmente não afeta a inclinação da cabeça superior da mesma maneira que em um tom, mas se for simpático, ele tocará e as caixas zumbirão por mais tempo do que se estivesse em uma afinação do tipo 'anti-nó'.
Se você tiver que colocar fita adesiva, ela não está afinada corretamente;)
Um pequeno exagero, eu carrego um pedaço de gafa de ½ "com uma única camada de lenço de papel no centro para o caso de eu obter um ligeiro over-ring: p
Observe também onde você acertou a caixa e em que ângulo afetará o anel. Smack dead center com um alto ângulo do stick será enormemente amortecido em comparação com um ângulo baixo e acertar logo além do centro.
Você pode até remover o transiente de ataque aparente usando palitos mais pesados - mesmo que isso soe contra intuitivo. Bastões leves e um ângulo raso podem ser realmente 'chicoteados', enquanto os bastões mais pesados fornecem um corpo mais cheio.
Depois disso, vem a técnica do microfone.
O microfone da gravação vinculado parece-me que está um pouco fora da cabeça e talvez apontado ligeiramente para a borda da pele. Não estou ouvindo um microfone inferior, embora possa estar lá e atrasado na mixagem. É difícil dizer com precisão devido ao ambiente adicional do kit. Parte do som do 'microfone distante' pode vir dos overheads ou ambientes, em vez do próprio microfone de caixa.
Você pode fazer algumas tentativas e erros - mover o microfone para diferentes distâncias, de diferentes direções e apontando para diferentes áreas da cabeça; de esgueirar-se por baixo do chimbal até passar por cima do baterista. Uma alternativa interessante que é muito anelada e ressonante (no bom sentido;) mas com transientes altamente detalhados, é colocar uma omni entre a lacuna onde todas as cabeças se alinham, definida apenas ligeiramente mais alta do que a intersecção dos planos de todos as cabeças de topo, laço e toms. Se você acertar, pode microfonar um kit inteiro com dois microfones próximos e dois ambientes, eliminando muito a necessidade de bloqueio ou combate às discrepâncias de fase.
Como sugerido nos comentários, isso se deve muito mais a como a caixa está sendo gravada do que a quaisquer propriedades específicas do próprio tambor. O 'ataque' da batida da caixa é mais amplo e menos focado do que você obteria, digamos, em um registro do Deftones, ou seja, a bateria é gravada de tal forma que a batida inicial da bateria é espalhada por um período maior de tempo - em primeiro lugar, usando um curto reverb, mas também colocando o microfone de forma diferente de onde você o colocaria se quisesse aquele tipo de som de 'chicote'. Você ficaria surpreso ao ver como a mesma bateria soa diferente de um microfone, dependendo de qual parte da bateria está apontada e a que distância está. Infelizmente, isso significa que você não pode fazer nada com uma bateria da vida real para fazê-la soar como se tivesse uma reverberação nela e seja microfonada de uma determinada maneira! Claro, como você notou, existem muitos outros fatores que contribuem para a 'imagem' geral de como uma bateria soa, como diferentes tensões de massa e ressonância da cabeça, profundidade e material da concha da bateria, o tamanho da ponta da baqueta, todos tipo de coisas, e você pode ser capaz por tentativa e erro de chegar a algo que evoque esse som para você, mas realmente não é tanto o caso de "alguns tambores soam como este enquanto alguns soam como os outros", tanto quanto é um caso de diferentes decisões de engenharia de gravação / som.
Ambas as respostas anteriores deram bons pontos, mas eu não subestimaria quanto do som vem da técnica de tocar de Matt Cameron , ao invés de qualquer coisa sobre baquetas, bateria e gravação. Não sou baterista o suficiente para analisar as especificidades de sua forma de tocar com segurança, mas o que é certo é que ele acerta a caixa com muita força. Além disso, eu diria que ele bate não exatamente no centro, então mais dos tons assimétricos são excitados, mas, em seguida, mantém o stick pressionado na cabeça, então, em vez de soar como um tom, esses parciais apenas dão uma crocância realmente suculenta do armadilhas. Ele parece segurar o manche em um ângulo bastante acentuado, o que pode ser útil para controlar o rebote. (Pelo menos não parece haver nenhum componente de rimshot em seus golpes.) Quando feito com uma pegada frouxa, talvez tradicional, isso tende a resultar em um jazz ou circo? - rebote-roll atrás de cada golpe - que é também “molhado” em certo sentido - mas com uma pegada mais apertada como um cabo de vassoura, os golpes posteriores não serão individualmente audíveis e, em vez disso, a pressão apenas afeta o som do primeiro golpe único.
Mais uma vez, posso estar errado nesses detalhes, mas definitivamente tento diferentes modos de tocar além de ajustar a bateria.
Como uma história comparável: eu li em algum lugar sobre um baterista que ficava procurando pelo som da caixa de Stewart Copeland. Continuei testando baterias diferentes, mudando a afinação, experimentando microfones ... nada funcionou direito. Então, um dia, ele conheceu seu ídolo, que se sentou em uma bateria aleatória e começou a tocar ... e havia o som de caixa de Stewart Copeland!
Chapéu alto.
Observe o que ele está fazendo com o pé nos primeiros minutos aqui.
Templo do Cachorro - Say Hello 2 Heaven - Alpine Valley (3 de setembro de 2011)
Ele está contando com o calcanhar. Ele 'molha' com o dedo do pé.
Como obtenho um som de caixa curto?
O meu meio que soou como o dele porque não tenho ideia de como afinar um set; tudo tão apertado quanto possível; então aperte mais. Eu também tinha uma cabeça de Kevlar que não tinha escolha a não ser se silenciar.