«Мастер» (2012)

«Мы записываем все. На протяжении всех жизней».

Я обожаю этот фильм наравне с причудливым и сюрреалистичным фильмом « Магнолия» , снятым режиссером 13 лет назад. Мое обожание следует. Вот некоторые избранные цитаты со времени выпуска десятилетней давности:

«Умный и захватывающий, «Мастер» продолжает победную серию Пола Томаса Андерсона, создавшего сложные фильмы для серьезной аудитории».

Гнилые помидоры

«Феникс, известный тем, что полностью погрузился в номинированные на «Оскар» роли в фильмах «Гладиатор» и «Прогулка по переулку», делает Куэлла пугающе правдоподобным. К Мастеру нужно привыкнуть. Это превосходно сделанный фильм, временами намеренно непрозрачный, как будто его создатель не хотел, чтобы мы увидели его сердце тьмы».

Лос-Анджелес Таймс

«Кроме того, это один из лучших фильмов года — амбициозный, сложный и творчески горячий, но хладнокровный проект, в котором серьезно затрагиваются запутанные идеи об американской личности, успехе, безысходности, динамике учитель-ученик и отце. -сын гарантированного взаимного уничтожения.

Развлекательный еженедельник

«Выступления Феникса и Хоффмана — это этюды контраста. Феникс ведет себя с зубчатой, шатающейся обезьяньей грацией, в то время как Хоффман придает Додду спокойную неторопливость. Оба актера редко были лучше в кино. Настоящий мастер-класс здесь посвящен актерскому мастерству, и в него входят почти все остальные участники фильма, особенно Адамс, чье мерцающее качество соседской девушки используется здесь для тонкого подрывного эффекта».

Христианский научный монитор

«Это фильм о притягательности и безумии величия, который ближе всего к тому, что я видел в последнее время, является великим фильмом. Скептики будут, но культ уже формируется. Рассчитывайте на меня."

Газета "Нью-Йорк Таймс

«Мастер», шестой фильм 42-летнего сценариста и режиссера, подтверждает его позицию выдающегося режиссерского таланта своего поколения. Андерсон — рок-звезда, артист, не знающий границ. «Написанный, срежиссированный, сыгранный, снятый, отредактированный и озвученный с бодрящей яркостью, которая восстанавливает вашу веру в кино как вид искусства, «Мастер» — это нирвана для любителей кино. Андерсон смешивает звуки и образы в темную, ослепительную музыку, которая полностью принадлежит ему». Позже он назовет этот фильм «Лучшим фильмом 2012 года».

Катящийся камень

«В фильме, изобилующем качествами, но также полному загадок, выделяются две вещи: необыкновенное владение кинематографической техникой, которой одной почти достаточно, чтобы держать ценителя в напряжении все время, и потрясающие образы, Хоакин Феникс и Филип Сеймур Хоффман двух совершенно противоположных людей, один неграмотный бродяга без понятия, другой интеллектуальный шарлатан, который утверждает, что знает ответы на все вопросы. Они становятся очень важными друг для друга и, тем не менее, в конце концов имеют странным образом незначительный взаимный эффект. Магистерский стиль, зловещее настроение и неприступные центральные персонажи перекликаются с предыдущим фильмом Андерсона «Нефть и кровь», и этому родству способствует еще одна смелая и противоречивая музыка Джонни Гринвуда».

Голливудский репортер

«Невероятно хорошо сыграно и продумано, но когда я тянусь к нему, моя рука закрывается в воздухе. У него богатый материал и непонятно, что он о нем думает. В нем два спектакля уровня «Оскар», но связаны ли они между собой?»

Роджер Эберт

«Мастер — это Пол Томас Андерсон, края которого отшлифованы, а лучшие кусочки срезаны до пупырышек».

Наклонный журнал

«Называйте Мастера как хотите, но лоботомированная кататония из того, что я называю Новыми Хаками, никогда не сможет заменить хорошо сделанные повествовательные фильмы о реальных людях, которые рассказывают глубокие истории для более широкой и искушенной аудитории. Причуды приходят и уходят, но, как говаривал Уолтер Керр, «я буду кричать рубец всякий раз, когда подают рубец».

Обозреватель из Нью-Йорка

Пол Томас Андерсон — Благодарность

«Мы записываем все. На протяжении всех жизней».

Сказать, что прошло пять долгих лет с тех пор, как будет кровьи то, что я с нетерпением ждал этого релиза с момента его первого обсуждения в 2009 году, было бы преуменьшением. Добавьте к этому историю, в общих чертах основанную на зарождении Саентологии и ее основателе Л. Роне Хаббарде, а также выдающиеся актерские таланты Филипа Сеймура Хоффмана и Хоакина Феникса, и это были медленные три года. Но ожидание того стоит, поскольку Пол Томас Андерсон снова снял поистине замечательный фильм. Опять же, Пол написал сценарий и выступил режиссером, а также продюсером, но первое серьезное изменение, которое следует отметить по сравнению с его предыдущими фильмами, - это выбор оператора: Михай Малаимар заменил своего давнего партнера по сотрудничеству Роберта Элсвита. Однако это изменение никак не передается на экран, поскольку вы сразу же поражаетесь тому, насколько ярким,

Яркость изображения доставляет удовольствие, как и множество пейзажей, так хорошо сфотографированных оператором Михаем Малаимаре, оживляющим многочисленные пляжные сцены, виды на океан и пустынные равнины с помощью типично длиннофокусного объектива, но каждый раз одинаково блестящего. Внутренние кадры прекрасно обрамлены и освещены, часто в тесной комнате дома или на корабле, а режиссер Пол Томас Андерсон усиливает клаустрофобию кадрами под узким углом и плавно вращающейся камерой, чтобы охватить и запечатлеть сцену. На этом раннем этапе все Эми Уэллс (дизайнер декораций), Дэвид Крэнк и Джек Фиск (дизайн-постановщик) и Марк Бриджес (дизайн костюмов) заслуживают огромной похвалы, как и Джонни Гринвуд за еще одну навязчивую, веселую и эклектичную музыку к фильму и в целом оригинал. музыка.

Возможно, я являюсь предвзятым поклонником Radiohead, однако саундтрек Джонни Гринвуда снова великолепен и следует за его успехом с There Will be Blood . Музыка здесь очень похожа по тональности на « Там будет кровь» с восходящими оперными пьесами, смешанными с оркестровыми пьесами, которые идеально сопровождают фильм, но странным и спорадическим образом. Есть одиннадцать оригинальных музыкальных произведений Джонни Гринвуда с выдающимися произведениями, такими как «Overtones», «Time Hole» и «Alethia», которые идеально отражают разбитые умы персонажей, когда они толкаются и хлопают на заднем плане фильма, поднимаясь и опускаясь. мягко вместе с повествованием.

Включенные музыкальные треки также являются странными и причудливыми, но идеально подходят к фильму, например, выдающиеся «Get Thee Behind Me Satan» Эллы Фицджеральд, «No Other Love» Джо Стаффорд и «Changing Partners» Хелен Форрест после заключительных титров. . Есть также три великолепных трека от самих актеров: Филип Сеймур Хоффман поет «Slow Boat to China» в душераздирающей сцене, а «I'll Go No More A-Roving» — в причудливой и сюрреалистичной сцене! Но самое выдающееся место принадлежит актрисе Мэдисон Бити с песней «Не сиди под яблоней (ни с кем, кроме меня)».. Многие, но не все из них включены в саундтрек на компакт-диске, который сопровождает этот фильм и который еще раз настоятельно рекомендуется.

Действие самого фильма происходит между концом Второй мировой войны и началом 1950-х годов и охватывает примерно пятилетний период. Первые двадцать минут быстро охватывают этот период времени, чтобы привести нас в курс событий и заполнить захватывающую предысторию «Фредди Квелла» (Хоакин Феникс) . Как и в начале «Нефть будет кровь» , этот фильм также начинается с минимального количества диалогов, но с великолепной кинематографией прилива на пляже с морским взводом, ожидающим либо приказа, либо окончания войны. Личные проблемы Фредди сразу бросаются в глаза в первые три-четыре минуты этой 144-минутной классики, поскольку он сразу же изображается аутсайдером и одиночкой со странно неуклюжей походкой и стилем.

Его первые слова изображают, как избавиться от полового заболевания товарищу-моряку, а затем он неловко занимается сексом с фигурой женщины, вырезанной на песке, по отношению к которой он становится слишком сексуально возбужденным, и, к изумлению своих товарищей-моряков, он мастурбирует в океан. чтобы облегчить себя. Проходя медосмотр, чтобы покинуть флот, он постоянно упоминает о сексе, но в целом Фредди представляет собой неуклюжего и неуверенного в себе аутсайдера, который хочет, чтобы его приняли, наряду с его алкогольным «зельем», которое сопровождает его путь от ухода из флота до становления сварливым . фотографом в местном торговом центре, чтобы нарезать овощи в поле в Калифорнии, прежде чем сбежать и спрятаться на борту проплывающего роскошного корабля. Здесь он знакомится с «Ланкастером Доддом» и «Пегги Додд», и действительно рождается легендарный фильм.

«Фредди Квелл» (Хоакин Феникс) Алкоголик-аутсайдер и бродяга, чьи причуды, тики и нервное напряжение можно объяснить посттравматическим стрессовым расстройством или контузией, говоря более простым языком того времени. Он физически и морально разбит на куски. Его физические тики очевидны через ленивый взгляд и говорящий одной стороной рта с иногда неразборчивым растягиванием. Его походка неуклюжа и почти искривляет его тело ниже талии, что создает постоянную видимость того, что он не может стоять прямо и двигаться без появления боли.

С ментальной точки зрения очевидный алкоголизм Фредди является постоянной проблемой, и его фляжка неоднократно демонстрируется, когда он дополняет ее своим «зельем», но столь же очевидны его неуместные приступы открытой сексуальности, и он не может контролировать гнев, который резко выходит из-под контроля. . Во многих смыслах Фредди — открытая книга для всего этого и многого другого, и это большая заслуга Хоакина Феникса, поскольку его игра от начала до конца — это именно то, что является игрой очевидных черт личности, тиков, принуждений и навязчивых идей. Его первая сессия «Неформального процессинга»(подробнее об этом позже) уместно и подтверждает открытость, которую мы видим как аудитория его недостатков. Когда он отвечает на вопросы во время обработки, я сразу же опровергаю каждый ответ, поскольку его слабости очень очевидны, как только он появляется на экране.

Это ни в коем случае не следует рассматривать как негатив, поскольку это сделано исключительно намеренно и является частью путешествия Фредди в фильме. Несмотря на прозвище «Мастер» для фильма, это фильм Фредди, и он так искусно воплощен в жизнь очень оклеветанным, но абсолютно блестящим характерным актером в лице Хоакина Феникса. Роль, определяющая его карьеру, вполне достойна номинации на премию «Оскар» в 2013 году за лучшую мужскую роль.

«Ланкастер Додд» (Филип Сеймур Хоффман) Известный всем как «Мастер» всеми, с кем он вступает в контакт, но не полностью рабски преданным образом, а скорее из искреннего уважения к фигуре первопроходца, который, кажется, вечно улыбается и любим всеми, кто окружает его. Веселый и в значительной степени находящийся в центре внимания с гиперпозитивным настроем, его выступления и лекции всегда ссылаются на «прошлые жизни» и «обработку» , а также постоянно ругают человечество, которое он считает спящим для возможностей за пределами их зоны комфорта. «Человек спит» — красноречивая ссылка на «Причину». он продвигает от прошлых жизней, постоянно живущих через душу и дух, к настоящим жизням и далее.

Яростно преданный своей семье и собирающейся группе преданных, а также посланию Дела, двойственность Додда тонко раскрывается, но никогда не становится более очевидной, чем когда его послание и учение подвергаются сомнению. Однако есть гораздо больше, чем это, как фильм прогрессирует. Еще одна замечательная роль Филипа Сеймура Хоффмана в фильме Пола Томаса Андерсона, их пятая совместная работа в шести фильмах и очень заслуженная номинация на «Оскар» за лучшую мужскую роль второго плана на «Оскаре» 2013 года.

«Пегги Додд» (Эми Адамс) Громовая и определяющая карьеру роль Эми Адамс и ее уважаемых коллег по фильму, полностью заслуживающая ее номинации на «Оскар» в 2013 году за лучшую женскую роль второго плана. С минимальным диалогом, это прикосновения, взгляды и часто холодные бесплодные взгляды, которые делают это представление таким громовым, и я сразу понимаю, что Пегги - настоящая движущая сила «Дела» и , безусловно, сила, стоящая за троном. Всегда, казалось бы, глядя на (насквозь?) и, возможно, постоянно и молча осуждая Фредди, она кричит на посторонних и неверующих, но тонко и тонко. Она приберегает свой купорос для Ланкастера и их личного времени вместе, но на публике для ее мужа это молчаливая, осуждающая скала.

По мере развития фильма растет и безмолвная угроза Пегги, и она никогда не показана более точно, чем когда Ланкастеру бросают вызов по поводу правдивости причины. Когда Ланкастер становится сердитым и взволнованным, Пегги молча злится на претендента, сначала мягко не в фокусе чуть ниже своего мужа, который доминирует в кадре, но два быстрых кадра позже показывают ее гнев и апоплексию в щеку любого, кто ставит под сомнение их убеждения. Есть одна короткая сцена между мужем и женой, которую я не могу раскрыть из-за спойлеров, но когда вы ее увидите, вы поймете определенный баланс сил в игре. Это удивительно сюрреалистичная сцена, которая так много говорит. Радость выступления Адамса заключается в тонкости демонстрации, и по сравнению с двумя поразительными выступлениями выше они затмевают их, чтобы стать настоящей выдающейся звездой. Яркое и завораживающее исполнение.

В нескольких сюжетных линиях и локациях есть превосходные второстепенные роли, в частности, Эмбер Чайлдерс в роли вечно улыбающейся дочери «Элизабет Додд», а Джесси Племонс блестяще играет своего брата и сестру «Вэл Додд» с преднамеренно очень небольшим количеством диалогов для работы. Рами Малек великолепен в роли нового зятя Ланкастера «Кларка», а Мэдисон Бити играет «Дорис» с нежной красотой, которая прекрасно проявляется, когда она поет «Не сиди под яблоней » . Лора Дерн играет светскую львицу/сторонницу Дела, а также Хелен Салливан, и, наконец, Кевин Дж. О'Коннор возвращается из столь же расплывчатой ​​роли в « Нефть будет кровь».с другим здесь как «Билл Уильям». Есть еще много камео и второстепенных ролей, поскольку мы переплетаемся между уходом Фредди из военно-морского флота и следованием за Делом и следом за Ланкастером Доддом, когда он путешествует из города в город, чтобы продвигать свою веру, свои труды и свой опыт.

Далее следуют две короткие сцены, одна из которых изображает раннее сексуальное отчаяние Фредди и растущую проблему с алкоголем, а другая представляет собой громоподобный фильм. Каждая сцена сильно отличается от другой, но является идеальным примером путешествия Фредди и прекрасным примером режиссерского взгляда на кинематографические сцены настоящей красоты.

«Марта-продавщица» (Эми Фергюсон) представлена ​​в красивой, нежной и почти балетной непрерывной съемке камерой, когда она идет по торговому залу Универмага, продавая платье, которое она носит. Всегда улыбаясь, но также всегда глядя в сторону Фредди, пока она продолжает свой нежный танец по полу, сцена сопровождается возвышенной песней «Get Thee Behind Me Satan» Эллы Фитцджеральд. — У тебя впереди перерыв? — спрашивает Фредди.

Поскольку «Get Thee Behind Me Satan» мягко продолжается на заднем плане, есть короткая сцена-интермедия, в которой Фредди делает свое «зелье» , и она быстро переходит к Марте, пробующей его смесь. Теперь Фредди пьян и плетется, пока пара стоит вместе в его фотолаборатории с желтым оттенком. «Хороший вкус?» — спрашивает он, прежде чем насильно поцеловать Марту и разразиться маниакальным смехом. Марта подыгрывает сексуальному напряжению, дразня Фредди: «Что еще ты хочешь увидеть, эти?» когда она обнажает грудь. Прежде чем она успевает это сделать, Фредди немедленно говорит «да».прекрасно изображает его сексуальное отчаяние. Играя с грудью Марты, они снова страстно целуются, прежде чем Фредди немного восстанавливает самообладание, чтобы пригласить Марту на свидание.

Блестящее эпизодическое появление Эми Фергюсон и Хоакина Феникса снова задает тон грядущему спуску Фредди.

Затем, после ареста Додда, бурная реакция Фредди приводит к тому, что его тоже арестовывают, и они оба помещаются в соседние тюремные камеры. Прибытие Фредди свидетельствует о бурном продолжении его разочарования, поскольку он постоянно бодается головой о кровать и стену камеры, прежде чем разбить унитаз в жалком гневе и ярости. Додд стоит в своей камере совершенно бесстрастно, наблюдая за мучительной и жестокой вспышкой своего друга, прежде чем он, наконец, прокомментирует : «Ваш страх перед арестом и тюремным заключением — это имплантат, заложенный миллионы лет назад. Эта битва была с вами еще до того, как вы узнали об этом. Это не ново. Это не ты» .Фредди продолжает сердито реагировать на успокаивающие слова Додда, и с помощью камеры, на которой между двумя камерами запечатлен их продолжающийся обмен, Додд проповедует своему другу и Фредди, рыскающий по своей камере, как лев в клетке. Когда камера возвращается к Додду, он продолжает : «Ты спишь. Твой дух был свободен. Переход от тела к следующему телу. Бесплатно. Свободен на мгновение. Затем он был захвачен силой Захватчиков, стремящейся превратить вас в самое темное место, где вам был имплантирован механизм «тяни-толкай», который заставляет вас бояться власти и разрушать. Мы находимся в центре битвы, которая длится триллион лет и важнее, чем мы оба».

Завязывается ожесточенный спор с глазу на глаз:

Фредди: «Твоя чертова семья тебя ненавидит. Твой сын тебя ненавидит».

Додд: «Кому ты, блять, нравишься, кроме меня?»

Сцена заканчивается сюрреалистичным и причудливым образом, однако не раньше, чем Додд постоянно и красноречиво убеждает Фредди, что он один, у него нет друзей, к которым можно было бы обратиться, и что он один - его единственный друг, который верит в него, но все еще не хочет его видеть когда-либо. снова. "Были сделаны. Ты пьяница. Были сделаны".

Это лишь один из примеров многочисленных громовых выступлений Хоакина Феникса и Филипа Сеймура Хоффмана в совместных сценах. Всего их шесть, причем они единственные два персонажа в сцене, плюс душераздирающий телефонный разговор. Каждая сцена от их первой встречи, когда Фредди пойман в качестве безбилетного пассажира, до их телефонного разговора добавляет все больше и больше слоев к разорванной и, казалось бы, трудной дружбе, которая в конечном итоге намного больше, чем простая дружба.

Я немного знаком с Саентологией как религией, ее учениями и, конечно же, ее духовным Лидером Л. Роном Хаббардом, но я оставлю дискуссии для людей гораздо более образованных, чем я . Жизни» и «Обработка» являются очевидным намеком на это, как и всегда улыбающийся и харизматичный лидер Ланкастер Додд. Вечно известный просто как Мастер, он является Мастером всего, что он обозревает, и всегда находится в центре внимания. Аспект Процессинга широко освещен, и для непосвященных это кажется формой регрессии, но не к вашему детству, а к прожитым прошлым жизням и опыту, полученному в этой жизни. Вечная душа и дух, живущие от тела к телу, от жизни к жизни. Есть также многочисленные ссылки Додда на сравнения между людьми и животными и различия между ними и наше продвижение как людей над животным миром.

Но что меня очаровало и всегда очаровало, так это три центральных выступления Эми Адамс, Хоакина Феникса и Филипа Сеймура Хоффмана, великолепная операторская работа Михая Малаимара, музыкальная партитура Джонни Гринвуда, неуклюжая и бойкая, и тем лучше от этого, и радость фильма от режиссера Пола Томаса Андерсона. Вечно критикуемый за то, что он не смог «закончить» свои предыдущие фильмы, это несправедливая критика в его адрес, но не здесь. Концовка — самая слабая часть блестящего фильма, захватившего мое воображение с первой до последней минуты, и шестая совершенно поразительная кинематографическая черта Пола. Перейдем к седьмому номеру и, надеюсь, между ними не будет пятилетнего перерыва.

Спасибо за чтение . Просто для забавы, как всегда, и всегда человеческая реакция, а не изобилие спойлеров. Три мои последние опубликованные статьи о фильмах связаны ниже, или в моих архивах имеется более 200 статей в блогах (с более чем 400 отдельными обзорами фильмов), из которых можно выбрать:

«Эд Вуд» (1994) «Свой человек» (1999) «Синекдоха, Нью-Йорк» (2008)