«Предложение» (2005)

«Австралия — что это за новый ад?»

На момент написания статьи, холодным, но ярким английским днем ​​накануне Рождества 2022 года, режиссер Джон Хиллкоут добавил еще два кинематографических релиза, не вошедших в каталог вакансий, который я первоначально написал в 2013 году, а затем обновил в 2016 году, ссылка на который находится по адресу дно этого краткого вступительного залпа. С тех пор он выпустил короткометражный фильм под названием Corazon , а также документальный фильм о жизни Боба Дилана в 2021 году.

Я рассказываю о первых пяти фильмах кинематографической карьеры Джона Хиллкоута в статье в блоге ниже, и из них я воспроизвожу только один полностью, поскольку неудивительно, что «Предложение » — мой любимый фильм и, возможно, современная классика. Я бы также сказал, что его «серия» фильмов, от «Предложения » до разбитого сердца «Дороги» и до « Лоулесса » 2005–2012 годов, действительно очень хороша. Я вполне могу переиздать свои размышления в «Дороге» . Невероятный фильм. Это просто уничтожает меня. Это дело отца/сына!

Во всяком случае, мои размышления почти десятилетней давности о лучшем режиссерском достижении Джона Хиллкоута.

«Австралия — что это за новый ад?»

С помощью простых вступительных титров, перемежающихся черно-белыми фотографиями Австралии 1880-х годов и концентрирующихся на бедственном положении местных аборигенов, мы отрываемся от тихого начала и сразу же переносимся в жестокую и кровавую перестрелку и знакомство с тремя нашими главными героями. персонажи, «Чарли Бернс», его брат «Майк Бернс» и капитан полиции «Моррис Стэнли». Братья Бернс разыскиваются за невидимое ужасное убийство и изнасилование, и у капитана Стэнли есть предложение для Чарли: убить его старшего брата Артура, и он и его младший брат Майк будут помилованы.

Временами с минимальным диалогом, но потрясающим и напряженным сценарием Ника Кейва, Ник также доставляет еще одно удовольствие в этом фильме, запоминающийся и красивый саундтрек со скрипачом Уорреном Эллисом. Это тоже временами минималистично, но очень эффектно и прекрасно сопровождает фильм. Как и шепот, еле слышное повествование. Отдельного упоминания заслуживает оператор-постановщик Бенуа Деломм, так как под руководством Джона Хиллкоута австралийская глубинка снята идеально. Протяжные кадры широко открытой, грязной и пыльной глубинки задают тон, как и частое использование дальних планов заката солнца над бесплодной, отдаленной частью едва заселенного мира. Есть множество культовых снимков заходящего солнца в блестящих кадрах Артура Бернса. сидящих на вершине своего горного убежища, и особенно братьев Артура и Чарли, сидящих на одной горной вершине, а между ними заходящее солнце.

«Чарли Бёрнс» (Гай Пирс) Блестящий, как тихий, меланхоличный и задумчивый Брат Бёрнс. Минимум диалогов, но при этом камера постоянно фокусируется на Чарли, это детальное и неподвижное выступление Пирса.

Центр и сердце фильма со всем вытекающим из него безумием.

«Артур Бернс» (Дэнни Хьюстон) Старший из братьев Бернс и действующий семейный патриарх. Ревущий спектакль насилия и интенсивности и почти лучший результат в карьере Хьюстона, несмотря на то, что он отсутствовал в фильме вплоть до начала второго акта.

Блестящий спектакль.

«Майк Бернс» (Ричард Уилсон) Заключен в тюрьму и содержится в качестве приманки для своих старших братьев, искусное исполнение Уилсона в роли отсталого и напуганного Брата.

В погоне за братьями Бернс и во главе второстепенных ролей Рэй Уинстон играет блестяще в роли «капитана Стэнли», и Уинстон воплощает в жизнь этого архетипического англичанина с еще одним захватывающим представлением. Красноречивый и сильный, но с кипящей нервозностью, мы следим за его падением, пока он распадается на наших глазах. Это мощное представление, и все же в основном с его глазами, поскольку, несмотря на красноречие, он, кажется, не может сосредоточить свой взгляд ни на ком, кроме своей жены. Его глаза постоянно бегают влево и вправо, куда угодно, только не на говорящего. Глубоко влюблен в свою жену Марту Стэнли (Эмили Уотсон)., они, кажется, полны решимости жить очень английской жизнью среди бесплодной пустоты, которая их окружает. Интересно отметить, как на протяжении всего фильма цвет и текстура меняются от сцены к сцене, и это особенно заметно в окружении капитана Стэнли и Марты. От окрашенного в желтый цвет и насыщенного цвета австралийской глубинки и ее поселенцев до насыщенных ярких цветов, показанных с капитаном Стэнли или в его доме.

Все главные герои детально проработаны и многослойны с блестящими изображениями, особенно «Джеллон Лэмб» (Джон Хёрт) , который выделяется своей потрясающей эпизодической внешностью. Всего две сцены и небольшое экранное время, но радость, особенно дискуссия в баре с Чарли Бернсом и их абстрактная дискуссия о Чарльзе Дарвине и происхождении видов. Яркая, хорошо сыгранная сцена. В «Брайане О'Лири» Ноа Тейлор впервые появляется в эпизодической роли режиссера в своих фильмах, а «Джеко» блестяще играет Дэвид Гулпили, однако выдающаяся эпизодическая роль второго плана достается Дэвиду Уэнаму в роли Идена Флетчера. .

Изображение Австралии конца девятнадцатого века и ужасное обращение с коренными племенами аборигенов, безусловно, так оно и есть. Но глубже этого, фильм о верности, дружбе и семье. В фильме также есть много сопоставлений, которые являются ключевыми, показывая свет и тьму ситуации, даже человеческого состояния, которое преобладало в то время. Множество прекрасно снятых восходов солнца на фоне ежедневного заходящего солнца и обратный отсчет времени до казни Майка. Дважды процитированное капитаном Стэнли «Я цивилизую эту землю»., вырезанная непосредственно против плохого обращения с несовершеннолетним Майком в тюрьме, является резким сопоставлением, как и острая разделенная сцена поющего члена банды, находящегося за много миль и не обращающего внимания на порку, назначенную Майку. На протяжении всего фильма присутствует сильное чувство расизма, но абориген работает под командованием капитана Стэнли и его полиции. Точно так же другой абориген работает в роскошном доме капитана, который находится в противовес плохим условиям в городе. Убийство полиции сочетается с пьяным исполнением «Rule Britannia» .Все эти сопоставления и многое другое пропитаны на протяжении всего фильма, как и постоянный вопрос, предложение в начале фильма — Убьешь ли ты своего брата, чтобы спасти жизнь другого брата? Назвать фильм медленным и меланхоличным (иногда) было бы критикой, но это не так. Он идеально подходит к фильму и истории, которую он рассказывает. Насилие мимолетно, и вы часто видите только последствия насилия без графического изображения, одна сцена является исключением из этого и душераздирающе жестока.

Замечательный фильм и причина, по которой я сразу же стал поклонником Джона Хиллкоута, с нетерпением ожидая следующего выхода режиссера.

Спасибо за чтение . Просто для забавы, как всегда, и всегда человеческая реакция, а не изобилие спойлеров. Ссылки на три мои последние опубликованные статьи о фильмах и телевидении приведены ниже, или в моих архивах есть более 100 статей в блогах (с более чем 300 отдельными обзорами фильмов), из которых можно выбрать:

СВЯЗЬ!

СВЯЗЬ!

СВЯЗЬ!