Социализирован в изобразительном искусстве; тут может быть дело. Но это явление усложняется, когда речь заходит об исполнительском искусстве и занятиях современным танцем. Я все еще предполагаю, что это связано с социализацией или принятием расхождения по отношению к моим ранним социальным пузырям.

Танец для меня — это система отсчета, благодаря которой я смогла найти свою чуждость. Я навсегда благодарен за эту значимость. Это контекст, который позволяет подтвердить многие виды ксеносуществ. мне это/это нравится. Все еще в поиске, но пока танцы - это хобби. как набожный. Атм, я преданный энтузиаст танцев. Самое главное, танцевать в целом приятно, а иногда и потрясающе.

Мама из низшего среднего класса дала мне ключ $ от замка $, который я хотел открыть. Она купила мне вещи; носки и кроссовки. Оплатил мои уроки. И вот я нахожусь в середине экзистенциального кризиса белой (иногда цис-женско-преходящей) сущности, которая не знает, стоит ли быть профессиональным художником, потому что они (местоимение единственного числа) погружены в мир мультимедиакризис .

Поэма: Если есть что-то легендарное, то это mos def privivendary.

Так что причина, по которой я учусь на танцора, имеет экологические причины. Но что касается моих личных интересов и того, почему я являюсь преданным любителем танцев, которым я претендую, это вопрос о движении. В постмодернистскую или, лучше сказать, в эру метаМОДА в западном танцевальном дискурсе существует парадигма (по крайней мере, для меня), которая говорит, что все есть движение.Единственным исключением, которое приходит мне на ум, могут быть сингулярности черных дыр, где «время останавливается». Я не знаю, о чем говорю; ни черта не знаю о черных дырах, но давайте отправимся со мной к горизонту событий, поэтому там не может быть движения. В любом случае — почти все сводится к абстракции движения или, как мне нравится думать, это форма духовности. Если мы идентифицируем себя как универсалы в некотором роде, потому что наш интерес — это огромный маятник. Вот почему изучение движения (танца) дает нам точку отсчета/окружение, где мы можем изучать что угодно.

Концепции:

1. Картирование тела и разума: запись заметок не в хронологическом порядке, потому что я нашел это лучшим и более метафорическим (по отношению к нейронной карте мозга; схемам) способом поддерживать связь с планированием, обучением и мышлением во время пукающих процессов. .
2. Разминка: чтобы разбудить тело. Предотвращает травмы и гарантирует более долгую карьеру.
3. Диалог: из-за проблемы разум-тело мы никогда не можем знать, что происходит в голове другого человека, поэтому важно оставаться в диалоге и общаться.
4. Изоляция: Под этим в данном контексте я подразумеваю изоляцию частей тела. Для меня это помогает думать о танцах через анатомическую изоляцию. Голова ведет танец, а затем танцуют только пальцы ног. После этого левое плечо и область копчика танцуют, а остальная часть тела «неподвижна».
5. Репрезентация: я считаю важным обратить внимание на возможные репрезентации, которые искусство может породить и, не думая о репрезентации, может непреднамеренно сделать искусство дискриминационным для мультимедийных кризисов.
6. Ответственность: с большой силой (или художественной свободой) приходит большая ответственность. -Дядя Бен
7. Проприоцепция: восприятие положения тела по отношению к пространству и самого тела. Отличный смысл, мне нравится. Это придает смысл танцу.
8. Импровизация: мой любимый способ существования, пробуждающий творчество.
9. Красота: Эстетические переживания придают смысл, и это может быть самым важным моментом в отношении симпатии и создания искусства.
10. Любовь: Извините, я не знаю, как это объяснить, но это определенно кажется важной концепцией. Может быть, для объяснения достаточно того, что мы вообще чувствуем ?