Интервью с выдающимся татуировщиком

Сегодня мы поговорим о создании собственного стиля, развитии в тату-индустрии, профессиональном художественном образовании и вдохновении с выдающимся тату-мастером Павлом Чувиловым (Turbo.pavel)

Павел, стиль, в котором вы работаете, стал популярен сравнительно недавно; как вы начали свой творческий путь и почему выбрали именно этот стиль?

Павел: Я увлекся татуировкой около 12 лет назад, в 2011 году. Тогда мне очень хотелось заниматься чем-то креативным. В детстве я научился рисовать, лепить из глины и всем другим творческим и интересным вещам.

В то же время я увлекался молодежными субкультурами, неформальными движениями и тяжелой музыкой. Благодаря этому мне посчастливилось познакомиться с известным и уважаемым в то время тату-мастером. Меня порекомендовала ему жареная группа. И там я увидела целый новый мир, который можно превратить в настоящую профессию! Это не просто странное увлечение, а серьезное художественное ремесло!

У него было столько разных неизвестных мне вещей и приспособлений, на стенах висели большие репродукции с олдскульными американскими картинками. Там были целые книги эскизов старых тату-мастеров, а в мастерской пахло деттолом (тогда в него переносили рисунки на коже).

После этого знакомства я сразу понял, что это то, чем я хочу заниматься! Мне повезло, тату-мастер согласился помочь мне с первой техникой и первыми знаниями.

Мне потребовалось много времени, чтобы разработать мой нынешний стиль. Сначала мне очень нравилась традиционная американская татуировка (и до сих пор нравится). Все эти наборы флешек, которым больше 50 лет и больше. Самая стильная вещь, которую я видел на тот момент! И с тех пор я часами пытался нарисовать что-то подобное. Я сидел ночью и пытался найти все об этом в Интернете. Это было совсем другое время, и информация была не так доступна, как сейчас. Я старалась рисовать так, чтобы реализовать это на коже. Но получилось не сразу.

Павел, как вы считаете, важно ли художественное образование и какие преимущества оно дает?

Павел: Я не могу ответить объективно. Уже будучи практикующим тату-мастером, в 2015 или 2016 году я понял, что хочу делать более сложные по композиции и стилю рисунки. Я хочу сделать анатомически правильные лица и части тела. Короче говоря, я хотел быть неотрадом! Это привело меня в художественную школу, на академический рисунок. Я понял, что мне не хватает фундаментальных знаний в этой области. Я знаю много случаев, когда люди обходятся без него, а мне это было необходимо. Училась около полутора лет, от самых азов до портретов. Училась очень интенсивно, три раза в неделю, в один день писала маслом, во второй рисовала с натуры, в третий занималась композицией и стилизацией. После такого обучения мои артистические способности выросли в разы! Мне повезло, меня учили ребята с последнего курса Академии имени Репина. Они точно знали, как быть художниками.

Павел, какое средство вы предпочитаете, цифровое искусство или традиционное искусство?

Павел: В 2017 году я купил iPad Pro и с тех пор рисую почти только на нем. Это максимально удобно для моей профессии. Он всегда лежит у меня в рюкзаке и я могу набросать новую идею где угодно, в постели или в метро. У меня на экране пленка, имитирующая фактуру бумаги, поэтому рисование очень похоже на работу карандашом. Наверное, 90% всего, что я рисую, предназначено для татуировки, а рисовать маслом на холсте сложно. А мы с семьей довольно много путешествуем, поэтому брать с собой мольберты, растворители и кисти не самое удобное занятие. Хотя масло люблю!

Павел, как проходило ваше обучение и помните ли вы свою первую татуировку на лице?

Павел:Я очень хорошо помню свою первую татуировку! Это было очень плохо. Мой наставник помог с настройкой оборудования и рассказал мне все о стерильности и безопасности, но он даже не подумал о практических занятиях или настройке рук. Он скорее просто дал мне все, чем я умею делать татуировки, и никто не говорил мне, как их делать. Мне редко удавалось татуировать под его руководством, поэтому первые мои работы были ужасны. Потом я их исправлял и переделывал, но первые пару лет почти ничего не умел. А тату я делал очень редко. Если бы я пошел в художественную школу сразу, а не в 2015 году, я бы достиг своего уровня гораздо быстрее. В итоге я вложил много времени, сил в свои тренировки, и набил целую кучу шишек. Сейчас учу татуировать себя с нуля. И я стараюсь сделать так, чтобы люди не совершали ошибок, которые совершил я, и сразу получали нужные им знания. И они получают достойную работу с первого раза! Поэтому хочу посоветовать всем, кто хотел бы стать тату-мастером - сначала освоить базу в рисунке, а потом найти того, кто сможет передать вам свои знания. И вы сможете пройти этот путь очень быстро и почти без ошибок.

Павел, вы один из немногих мастеров в мире, который работает в двух стилях. У вас есть два рабочих профиля с совершенно разными сюжетами (дизайнами) и стилями. Так было с самого начала твоей тату-карьеры?

Павел:Нет, сначала были только олдскульные картинки. Все началось с них. Потом лет пять, после художественной школы, я развивался в outtrad, потому что рамок почти нет и стиль очень разнообразный. Там можно делать практически все, от портрета до пейзажа. В неотраде можно стилизовать что угодно, людей, азиатских драконов или машины с самолетами. Там гораздо больше инструментов; сложные композиции, планировка, контрасты толстых и тонких контуров, цветовые градиенты и многое другое. И добиться признания там гораздо проще. Но к традиционной татуировке я вернулся намного позже, года 2 назад. Там ваши инструменты строго ограничены традиционным стилем. Поэтому не все в нем можно исполнить, но я люблю его не меньше. Вот тогда я и решил сделать для него отдельный аккаунт. Потому что моя аудитория толком не поняла, что за странные вещи я начал постить. Эта страничка больше для души, с удовольствием приглашаю людей реализовывать свои идеи по традиции, если я понимаю, что это будет выглядеть круто. И когда они соглашаются, я с гордостью публикую их на отдельной странице.

Ваши проекты «Turbo Pavel» и «Turbo Trad» кардинально противоположны по своему «сюжету» в тату-дизайне, Павел, скажите, чем вы вдохновляетесь?

Павел: Дело в том, что почти вся моя жизнь крутится вокруг татуировок. Весь мой круг общения - люди из этой среды, почти все мои подписки в соцсетях - художники и тату-мастера. Практически все мои путешествия связаны с татуировкой, и когда я приезжаю в новую страну или город, одновременно меняется и мое творческое мышление. Поэтому я почти всегда нахожусь в очень сильном потоке творческой информации, и не могу не вдохновляться. Также, конечно же, фильмы, мультфильмы и игры. Я бы не сказал, что часто делаю популярных персонажей, но на меня часто действует атмосфера фильма или игры.

В своем основном проекте меня больше интересует азиатская культура и то, что можно назвать ретровейвом. Ностальгия по волшебному времени, которого никогда не было.

А в своем традиционном варианте я просто пропускаю все, что впитала за годы увлечения традиционной татуировкой, и выдаю по-своему. Ведь я, как старые мастера, до сих пор не умею. Но это интересно.

Павел, как вы относитесь к известному выражению «клиент всегда прав»?

Павел: Думаю, это хорошее правило в продажах, но не в татуировках. Я думаю, что сделанные на заказ татуировки не могут быть проданы. Твои работы либо нравятся человеку, либо нет. Такие люди, как я, работающие в узком стиле, в какой-то степени защищены от сложных клиентов больше, чем другие. Желающих получить мой стиль меньше, но почти все они уже примерно понимают, что получат, обратившись ко мне. Гораздо проще построить диалог, если человек хочет реализовать свою идею на основе моего портфолио. И сюрпризы случаются редко. Уже на первичной консультации все становится ясно. Если человек принципиально хочет разместить тату вверх ногами или против динамики тела — то я с ним не работаю, потому что моя задача дать максимальный результат, а с таким подходом его уже не добиться. Я рисую индивидуальные картины для всех, кто ко мне обратился. Я вписываю их в тело и продумываю до мелочей. Люди ценят такой подход, думаю, поэтому они и приходят ко мне. Они знают, что я могу рассказать свою самую безумную идею и я ее реализую. И нет необходимости искать эскизы в интернете, когда тату-мастер сам нарисует ее по вашей задумке. Я думаю, что это самая важная часть моей работы. И именно поэтому у меня почти нет бесплатных дизайнов на выбор. Все просто, мне нравятся эти дизайны, а не мои клиенты. И чаще всего остаются лежать «в столе». И нет необходимости искать эскизы в интернете, когда тату-мастер сам нарисует ее по вашей задумке. Я думаю, что это самая важная часть моей работы. И именно поэтому у меня почти нет бесплатных дизайнов на выбор. Все просто, мне нравятся эти дизайны, а не мои клиенты. И чаще всего остаются лежать «в столе». И нет необходимости искать эскизы в интернете, когда тату-мастер сам нарисует ее по вашей задумке. Я думаю, что это самая важная часть моей работы. И именно поэтому у меня почти нет бесплатных дизайнов на выбор. Все просто, мне нравятся эти дизайны, а не мои клиенты. И чаще всего остаются лежать «в столе».

Как вы относитесь к сотрудничеству с другими тату-мастерами над одним проектом и участвовали ли вы сами в таких коллаборациях?

Павел: Совместную татуировку делал всего один раз, хотя что-то вместе рисую гораздо чаще. Я несколько раз участвовал в таких проектах по рисованию, где каждый рисует свой вариант рисунка на выбранную тему. Это дает возможность ощутить разнообразие индивидуальных стилей даже внутри одного оффтреда. Это мощный обмен опытом, что необходимо для роста и развития.

Когда я делал совместную татуировку с другим тату-мастером, его зовут Денис, мы постарались совместить два стиля, чтобы это выглядело максимально гармонично, потому что он делает мрачный леттеринг и черный неотрад, и это не похоже на мою работу. совсем. Мы давно работаем в одной студии и решили сделать что-то вместе. Это был не коммерческий проект, а всего лишь творческая инициатива двух татуировщиков. Так почти всегда. Два и более тату-мастера хотят совместить несовместимое. Мы подготовили проект и нашли человека, которому понравилась работа обоих. Это был очень интересный опыт, и результат нас всех порадовал. С тех пор были попытки сотрудничества, но до дела они пока не дошли.

Что вы думаете об участии в так называемых «конкурсах» для тату-мастеров, а именно тату-конвенциях и тату-фестивалях? Вы помните свою первую тату-конвенцию и какая из них запомнилась вам больше всего?

Павел: Тату-конвенты — очень интересная штука. С одной стороны, это способ показать вживую, на что ты способен, без фотошопов и фильтров. С другой стороны, это конечно очень субъективная история и лотерея. Побеждают те, кому понравилось жюри, там очень силен человеческий фактор. Моя первая конвенция была ТатуМо в Воронеже. Это было очень увлекательно и необычно. В то время я совсем не был уверен в себе как в тату-мастере. И тут я почувствовал себя среди своих. Ходил туда регулярно, понравилась организация и новый взгляд на индустрию. С каждым новым фестивалем я взрослел, но в то же время видя уровень тех ребят, которые побеждали — я видел, что нужно прыгать еще выше.

В первые годы участия это была азартная игра, был соревновательный дух. Сейчас она у меня сильно уменьшилась, но когда появились первые признаки – было очень яркое ощущение победы и достигнутой цели, что ли. Со многими своими крутыми коллегами, с которыми мы тогда работали в одной команде, я познакомился, выступая на фестивалях. К конвенту TatooMo 2018 я собрал весь свой предыдущий опыт и взял сразу четыре награды за три дня фестиваля. После этого моя жажда соревнований, похоже, угасла, и с тех пор я сконцентрировался на росте и развитии стиля. В 2019 году меня пригласили участвовать в фестивале в Лечче, это на юге Италии. Там был совсем другой уровень организации и масштабы были очень большими. Там я ни с кем не соревновался, а просто обрадовалась участию в таком интересном мероприятии, пообщалась в прямом эфире с теми, кого раньше видела только в инстаграме. Я рекомендую этот опыт всем.

Примерно в это же время был фестиваль в Мармарисе в 2022 году. Там было много очень сильных артистов, и я пропустил фестивали, потому что с начала 2020 года их не было из-за пандемии. Не хотите соревноваться, приходите на фестивали общаться!

Павел, в 2019 году вас пригласили в жюри тату-конвента TattooMO, как вам?

Павел: Да, в 2018 году я победил во всех номинациях, в которых участвовал на этом фестивале, поэтому в 2019 году организаторы решили посадить меня в судейское кресло и дать проявить себя другим.

Это был полезный и интересный опыт. Было очень приятно быть в жюри конвенции, с которой я начинал. После нескольких лет участия в фестивалях я, наконец, смог посмотреть на конкурс с другой стороны. Могу сказать, что объективно оценивать работы хороших тату-мастеров очень сложно, ведь у всех членов жюри свои вкусы. Особенно, если две-три работы одинаково хороши по технике! После этого я точно понял, если ты не выиграл статуэтку – это не значит, что ты плохо поработал, просто ты не смог попасть во вкусовые предпочтения жюри. Вот такая конкуренция.

Павел, есть ли мероприятия, на которых мы можем вас увидеть в ближайшее время в качестве тату-мастера, художника?

Павел: Сейчас стало сложнее путешествовать, поэтому я сосредоточился на творчестве. Два года я несу серию фотографий, связанных с Россией, из которой я уехала год назад. Думаю скоро приступлю к реализации. Это должно быть круто.

И, наконец, мой любимый вопрос: о чем ты мечтаешь?

Павел: Я бы сказал, что мечтаю через двадцать лет найти себя по-прежнему любящим свою работу, здоровым и с семьей. А потом еще раз посмотрим.

С большой любовью к миру и уважением, ваш Katenski.ink

БИО:

Инстаграм-страница тату-мастера Turbo.pavel

Инстаграм-страница тату-мастера Turbo.trad

Интервьюер: Katenski.ink

02.01.2023