"드라이브" (2011)

"이 아이를 운전대에 앉히면 그가 할 수 없는 일이 없습니다."

2011년 여름의 불씨가 한창일 때 영국에서 Drive 가 출시 되었을 때 몇 년이 지나기 전에 내 고향에서 재생될 예정이 아니었습니다. Nicolas Winding Refn이 감독한 짝사랑과 가슴 아픈 배신 이야기를 보여주는 나에게 가장 가까운 영화관으로서 좌절감은 영화적 행운으로 바뀌 었 습니다 .

그래서 10여년 전에 나는 틀림없이 영화 천국 의 "더블 빌" 에 갔다 !

그래서 10년이 지난 지금, 나는 이 영화에 대한 나의 숭배를 다시 공개하고 있으며, "Double Bill" 의 일부로서 Red State 에 대한 내 생각 도 다시 공개하고 있습니다. with Drive : 집에서 40마일 떨어진 곳에서 간절히 기다려온 두 편의 영화를 연달아 보았던 그 춥고 별 특징 없는 밤을 생각할 때마다, 영화 자체에 대한 내 기억과 아래에 적힌 스포일러 없는 리뷰, 이 모든 것들이 단순히 나를 웃게 만들기 위해 결합하십시오.

드라이브 는 아래에서 전체 내용을 재현하며 단락 하단에 링크된 훨씬 더 큰 기사에서 가져옵니다. 원래 10년 전에 시작되어 이후 Only God Forgives 및 The Neon Demon 의 출시와 함께 추가된 이 영화는 현재까지 Nicolas Winding Refn의 영화 경력 전체 목록으로 남아 있습니다. 코펜하겐의 몽상가가 감독한 다섯 편의 영화를 길게 보면 Bronson 에서 전에 본 적이 없는 젊은 Tom Hardy에 대한 내 생각을 읽을 수 있습니다 . 감독은 드라이브 , 오직 신만 이 용서한다그리고 2016년 The Neon Demon .

Nicolas Winding Refn — 시네마틱 아트의 5개 작품

"이 아이를 운전대에 앉히면 그가 할 수 없는 일이 없습니다."

나는 이 멋진 영화를 거의 강박적인 매그놀리아/폴 토마스 앤더슨 유형 수준까지 사랑하며 Nicolas Winding Refn의 급성장하는 영화 경력에서 매우 높은 워터마크입니다. 왜요? 그토록 드라마틱하고 폭력적으로 변하는 영화를 사랑하지 않을 사람이 누가 있겠습니까? 영화의 핵심인 수줍은 커피숍 웨이트리스와 영화 스턴트맨 운전사의 아름답고 가슴 아픈 사랑 이야기와 사랑에 빠지지 않을 사람이 누가 있겠습니까? 자신의 캐릭터 유형에 반하는 연기를 펼치는 배우들의 뛰어난 출연진에 감탄하지 않을 사람이 어디 있겠습니까? 수정같이 맑은 비주얼을 칭찬하는 1980년대의 신디사이저 사운드트랙과 사랑에 빠지지 않을 사람이 누가 있을까요? 그리고 하늘이 여전히 무너질 수 있지만 정의가 이루어질 수 있다는 영화의 비난에 가슴 아프지 않은 사람이 있습니까?

James Sallis의 저서와 Hossein Amini의 각본을 바탕으로 한 Drive 는 Nicolas Winding Refn 영화와 매우 흡사하며 충격적이고 예상치 못한 그래픽 폭력, 훌륭하게 캡처된 슬로우 모션 세그먼트가 중요한 장면으로 빌드업을 강화하고 화면에서 빛을 발하는 뉘앙스 있는 캐릭터부터 고유의 매우 독특한 캐릭터인 숭고한 사운드트랙까지. Heat 에서 Michael Mann의 맑고 투명한 비전을 연상시키는 아름다운 와이드 도시 풍경 샷 , 숨이 멎을 듯한 운전 시퀀스, 영화의 핵심에 있는 아름다운 러브 스토리를 넣으면 정말 훌륭하고 멋진 영화가 됩니다.

정규 협력자 Cliff Martinez의 1980년대 사운드트랙은 진정한 기쁨이며 Chromatics 의 "Tick of the Clock" , 특히 College(Feat Electric Youth) 의 "A Real Hero" 와 같은 개별 노래로 훌륭하게 보완됩니다. 이 트랙은 건조한 지하도를 통과하는 드라이브를 완벽하게 보완하며 영화의 분위기를 잘 표현하고 있으며 눈에 띄는 장면 중 하나입니다. 사진 감독 Newton Thomas Sigel은 광활한 도시 풍경 사진부터 거울과 반사의 단순한 사용, 그리고 여러 자동차 추격 장면에서 포착된 각도에 이르기까지 영화에 대한 Refn의 비전을 생생하게 구현한 데 대해 큰 공로를 인정받을 만합니다.

Bryan Cranston은 운전자의 매니저이자 에이전트인 "Shannon"으로서 웅장하며 친구가 될 것입니다. Scatty, 긴장 및 거의 영구적 인 상태를 묘사하고 어깨 너머로보고있는 그는 금의 마음과 그가 항상 "The Kid"라고 부르는 운전자에 대한 사랑스러운 애정을 가지고 있습니다. Shannon은 자신이 소유한 아이, 자동차 및 수리 차고를 사랑하지만 그의 삶의 친숙한 필수품에서 벗어나 벽에 등을 대고 두 명의 지역 갱스터에게 빚을 지고 고군분투합니다. 이 두 갱스터는 특히 Albert Brooks와 함께 일반적인 캐릭터 유형에 대항하여 "Bernie Rose"를 가져옵니다. 독사의 모든 매력을 지닌 삶으로! Ron Perlman은 또한 그의 더 활기차지만 매력없는 파트너 "Nino"로 뛰어납니다. Bernie와 Nino는 자신의 중요성으로 가득 찬 사악하고 불법적 인 파트너이지만 거리에 있고 완전히 무자비합니다. Shannon과 Nino는 분명히 긴 "역사"를 가지고 있으며 Shannon이 "그는 창녀를 찾을 수 없을 것 입니다"라는 속삭이는 질책에 대해 그의 분노를 저장하는 것은 Nino에게 있습니다 .Ron Perlman이 카메오 역할을 더 많이 맡은 세 가지 공연 모두 모든 면에서 진정으로 훌륭하며 이전 Coen Brothers의 추가 카메오 역할이 Oscar Isaac에게 "Standard"로, Christina Hendricks가 "Blanche"로 영향을 미쳤습니다. James Biberi가 "Cook"으로, Russ Tamblyn이 "Doc"으로 카메오로 등장하지만 Kaden Leos는 "Benicio"로 특별한 인정을 받아야 합니다.

그러나 뒤틀린 영화 연애에서 우리는 남자와 함께 갈 처녀가 있어야 하며 Carey Mulligan은 "Irene"의 묘사를 정의하는 경력을 제공합니다. Drive 이전 에 Carey Mulligan은 Public Enemies 와 Never Let Me Go 에서 떠오르는 스타였으며 그 이후 화려한 Shame 과 Inside Llewyn Davis 에서 탁월했습니다.. 그러나 여기에서 그녀는 어색한 몸짓 하나하나와 가장 달콤한 미소로 짝사랑과 욕망을 훌륭하게 묘사한다. Benicio의 어머니이자 Standard의 아내인 그녀는 다른 사람과 사랑에 빠지고 그녀의 모든 모습과 모든 욕망은 그와 함께하기를 갈망합니다. 아이린과 드라이버는 너무 많은 동경하는 표정과 반한 표정을 공유하며 직접적인 대화를 거의 공유하지 않을 때 빛나는 비언어적 언어입니다. 이것은 의도적으로 마음을 더 아프게 하고 훌륭하게 묘사하며 때로는 매우 미묘하게 놀라운 Carey Mulligan에 의해 그녀의 "아이" 와 함께 있기를 간절히 원하는 그녀의 아이린과 함께 합니다.

"드라이버" (라이언 고슬링). "The Kid"라는 애칭으로도 알려져 있지만 이 모호함과 배경의 부족은 영화 전체에서 꼬마의 신비로움을 유지하기 위해 의도적으로 사용되었습니다. 웅장한 Blue Valentine, Ides of March , The Place Beyond the Pines 에서 스타의 변신Ryan Gosling의 커리어 하이 워터마크 성능을 여기 The Driver로 끼웁니다. 카메라에 등을 대고 있지만 호텔 방 창문을 통해 보이는 그의 첫 소개부터 눈에 보이지 않는 고객에게 자신의 체계적인 지침을 침착하게 설명하는 아름다운 도시 풍경과 합쳐져 마음과 속이 뒤틀리는 피날레에 이르기까지 ', Ryan Gosling은 자신을 Cinema의 밝은 새 조명 중 하나로 확고히 자리 잡았습니다.

제목에서 알 수 있듯이 그는 전문적으로나 추가 킥 모두에서 드라이버이지만 일종의 외톨이로 남아 있으며 그의 전생의 모든 흔적을 파괴하고 순간적으로 어떤 상황에서든 떠날 수있을만큼 세심합니다. 당신을 화면으로 끌어들이는 강한 의지와 날카로운 눈빛, 그의 간결한 문체는 옳고 그름에 대한 그의 보이지 않는 내면의 믿음과 사회 정의를 배반합니다. 그의 독특한 전갈 모티프 재킷을 입고 입에 영원히 매달려 있는 이쑤시개를 입은 그의 삶은 영화 스턴트맨이든 Shannon의 자동차 수리 차고에서 일하든 관계없이 운전과 자동차에 의해 지배됩니다. 하지만 이웃 아이린과 베니치오를 만나 인생에 대한 그의 전망을 영원히 재확인하지만, 그들의 길에 장애물이 있다면 너무 늦을까요?

앞서 언급했듯이 드라이버와 아이린은 서로의 것이 될 수 없는 가슴 아픈 사랑의 장면을 많이 공유하지만 아이린의 아들 베니치오와 공유하는 장면도 마찬가지로 영향을 미칩니다. 두 아이는 서로에게 최선을 다하고 우정이 커짐에 따라 The Driver가 Benicio를 보호하고 공유하는 응시 게임은 영화의 진정한 하이라이트 중 하나입니다. 서두르거나 당황하지 않고 의도적으로 최소한의 대화로 그의 모든 외모와 몸짓을 보완한 Ryan Gosling의 눈부신 커리어 하이 퍼포먼스입니다.

전체적으로 이 영화는 오스카 후보(사운드 편집)를 한 번만 얻었지만 훨씬 더 많은 상을 받을 자격이 있었습니다. 종종 폭력적이지만 마음이 아프지만 달콤한 짝사랑 이야기는 Nicolas Winding Refn이 저에게 경력을 결정짓는 순간에 있고 Drive 는 제가 이미 붐비는 가장 좋아하는 영화에서 자리를 놓고 경쟁합니다. 놀랍도록 아름답고 아름다운 드라이브는 저에게 깊은 울림을 주는 데 실패하지 않으며 오랜 세월 동안 진정한 고전입니다.

읽어주셔서 감사합니다 . 항상 그렇듯이 종달새를 위한 것이고, 스포일러가 풍부하기보다는 항상 인간적인 반응입니다. 가장 최근에 게시된 3개의 영화 기사가 아래에 링크되어 있거나 아카이브 내에서 선택할 수 있는 100개 이상의 블로그 기사(300개 이상의 개별 영화 리뷰 포함)가 있습니다.

"도그마"(1999) "비틀 주스"(1988) "제안"(2005)