오디오 탐색 보고서 | 1월 23일

Jan 28 2023
월간 오디오 탐색 보고서에 오신 것을 환영합니다. 창작 세계에서 더 많은 경험을 쌓으면서 발견, 반성 및 기타 우리가 만든 것의 비하인드 스토리를 공유하는 교육적 힘을 더 잘 알게 되었습니다.

월간 오디오 탐색 보고서에 오신 것을 환영합니다. 창작 세계에서 더 많은 경험을 쌓으면서 발견, 반성 및 기타 우리가 만든 것의 비하인드 스토리를 공유하는 교육적 힘을 더 잘 알게 되었습니다. 이 기사는 지난 달 오디오 탐색에서 발견한 가장 중요한 사항을 요약합니다. 즐기다!

하드웨어 랜드 진입

Roland MC-101 GrooveBox의 하향식 보기

그래서 12월 말에 Roland MC-101 GrooveBox라는 새로운 장난감을 얻었습니다. 90년대 후반과 2000년대 초반에 비디오 게임 음악과 함께 성장한 Roland의 많은 시그니처 사운드는 내 뉴런에 하드 베이크되었습니다. "Soundworlds Datapedia" 프로젝트는 실제로 작년 중반에 Roland Cloud 를 통해 디지털 버전의 악기를 처음 발견했을 때 시작되었으므로 현재 제 사운드의 핵심 부분이 되었습니다. PlugData 로 나만의 악기와 효과를 구축하기 시작하면서 영감을 얻기 위해 전문적인 비 DAW 워크플로를 탐색하는 데 흥미를 느꼈습니다. 위의 모든 것과 박싱 데이 세일을 하고 저는 MC-101을 가지고 집으로 돌아왔습니다.

솔직히 말해서 이 장치는 이미 저에게 많은 것을 가르쳐 주었지만 제 프로덕션에서 계속 사용할지는 잘 모르겠습니다. 우리는 볼 것이다. 저에게 큰 매력 중 하나는 "프로덕션 스튜디오"로서의 이식성이었습니다. 휴대성과 사운드 디자인이 마음에 듭니다(최신 펌웨어 업데이트로 사운드 디자인을 크게 제어할 수 있습니다). 결국, 약간 느린 시퀀싱과 최대 4개의 트랙의 조합이 이 유닛을 핵심 프로덕션 유닛으로 만들지 못하게 했습니다. 흥미롭게도 저는 오랫동안 4개 이하의 악기로 트랙을 만들고 싶어 악기 수에 대한 창의적인 제한을 가지고 연주해 왔습니다. 이제 실제로 4개의 악기에 머물도록 강요받았기 때문에 내 프로덕션이 견고한 핵심을 가지고 있지만 번창이 부족하다는 것을 알았습니다.

MC-101(아래)을 사용하여 제작된 4트랙 EP를 들어보면 유닛을 어떻게 다루어야 하는지에 대한 나의 이해가 점점 커져가는 소리를 들을 수 있을 것이다. 첫 번째 트랙은 장치에서 완전히 시퀀싱한 다음 내 DAW에 라이브로 녹음했습니다. 트랙 제한을 우회하려면 별도의 프로젝트를 만들고 녹음해야 합니다. 이것은 EP 과정에서 점차 바뀌었습니다. 마지막 트랙에서 나는 나를 위해 모든 MC-101 노브를 제어하기 위해 MIDI CC 메시지를 효과적으로 보내는 방법을 알아냈고, GrooveBox를 랙 장착형 신디사이저로 효과적으로 사용하여 내 DAW 내에서 완전히 시퀀싱했습니다.

"DAW 시퀀싱과 MC-101 사운드를 사용하고 4트랙 제한에 얽매이지 않는 최고의 워크플로우를 찾을 수만 있다면 얼마나 좋을까요." 사실 아주 쉽게 할 수 있습니다. 대부분의 Roland의 새로운 하드웨어 신디사이저가 동일한 'Zen-Core' 엔진을 실행하고 있다는 것이 밝혀졌습니다. 이는 기본적으로 Roland Zenology 가상 신디사이저를 내부에서 실행한다는 의미입니다 . Zen-Core 생태계의 모든 것 간에 내가 만든 소리를 공유할 수 있습니다. 내가 추구하는 바에 따르면 Zenology soft-synth in-DAW를 사용할 수 있다는 것이 밝혀졌습니다. 이번 주에 막 시작했습니다. 저는 하드웨어 분야에 익숙하지 않기 때문에 완전히 DAW에서 작업할 때 동기화 문제가 없다는 사실을 금방 알게 되었습니다. 그래서 저는 이번에는 앰비언트인 다음 EP를 시작하면서 휴대용 프로덕션을 위해 노트북에서 Zenology를 사용하고 있습니다.

아 그리고 DAW로 FL Studio로 다시 전환했습니다.

스위치 백

FL Studio — 지구상에서 가장 인기 있는 DAW 중 하나입니다.

FL Studio는 내 첫 차였습니다. 그곳에서 음악을 배웠습니다. 더 빠른 샘플 편집 기능(당시)을 위해 Ableton Live로 전환하기 전에 8~9년 동안 FL을 사용했을 것입니다. 하지만 내 음악 프로젝트를 가능한 한 접근 가능하게 만드는 최선의 방법을 찾는 여정을 계속하면서 FL Studio의 무제한 시간 데모를 (재)발견했습니다. 더 좋은 점은 내가 유료 버전으로 만든 모든 것을 연구할 무료 데모를 가진 사람이 열 수 있다는 것입니다.

다시 뛰어들면서 FL의 피아노 롤과 패처 시스템과 같은 다른 DAW에서 최고라고 생각하지 않는 오랜 친구를 재빨리 재발견했습니다. FLs Piano Roll에는 모든 방향으로 빠르게 조작할 수 있는 도구가 있다는 충분한 역사가 있습니다. 진행 상황을 확인하기가 매우 쉽고 메모를 입력하고 오디션하는 것이 매우 빠릅니다. Ableton이 샘플과 함께 더 나은 것 같다고 말했지만, 경험을 통해 나는 MIDI 시퀀싱 종류의 사람이라는 것을 알았고 따라서 Piano Roll은 나에게 큰 장점입니다.

FL의 Patcher 시스템은 종합적으로 살펴보고 있는 또 다른 것입니다. 모든 플러그인을 제외하고는 기본적으로 모듈식 합성 워크플로우입니다. 여기에는 해당 플러그인 내에서 매개변수 및 미디 이벤트를 제어하기 위해 자신만의 노브와 슬라이더를 생성할 수 있는 사용자 지정 "표면"이 포함되어 있습니다. 이것은 사용자 지정 Patcher 노브에 대한 특정 매개변수를 MIDI Learn 할 수 있는 Zenology에 매우 유용합니다. 그런 다음 사용자 지정 노브의 자동화를 녹음할 수 있습니다. 예를 들어 특정 Zenology PCM Synth 레이어의 릴리스 시간을 자동화할 수 있습니다. 제가 현재 작업하고 있는 Soundworlds Datapedia: Sigmir Ambient 전체에서 결과 사운드를 기대할 수 있습니다 .

이것으로 이번 달을 마무리합니다. 아 그리고 한 가지 더 — 지금 무료로 듣고 다운로드할 수 있도록 대부분의 새 음악을 Bandcamp로 가져오려고 노력했습니다 . 내가 게임 스튜디오와 함께 하는 릴리스는 여전히 지불이 필요하지만(상업적 실행 가능성 때문에) 내 것이면 무엇이든 여러분의 것입니다. 즐기세요!

내 음악, 미디어 및 관련 프로젝트 파일을 공부하고 자신의 프로젝트에서 재사용할 수 있습니다. 자세한 내용은 라이선스 문서를 참조하세요. https://github.com/Soundworlds-JO/Soundworlds-Datapedia

내가 하는 일을 계속 보고 싶다면 https://mastodon.gamedev.place/@soundworlds 에서 나를 팔로우할 수 있습니다.