우간다 Afro-Zouk 음악에 대한 사색

화창하고 더운 오후, 나는 우간다 국제공항이 있는 빅토리아 호수 기슭의 나른한 도시인 엔테베에서 약 4,700만 명의 인구를 가진 이 동아프리카 국가의 언덕이 많은 수도인 캄팔라까지 택시를 탔습니다. 차에 에어컨이 없을 때 우리를 시원하게 유지하기 위해 거의 40km를 운전하는 동안 창문을 내려야 했습니다. 우리가 Entebbe-Kampala 고속도로를 따라 질주할 때 외부에서 불어오는 공기의 폭발은 자동차 라디오와 매머드 스피커에서 울리는 음악을 삼켰습니다. 나는 라디오 발표자의 노래에 대한 인트로와 아웃트로를 간신히 들을 수 있었고 음악을 인식하는 데 어려움을 겪었습니다. 그러나 정확히는 우간다 출신의 Afro-Zouk 인 Zouk 라는 것을 알 수 있었습니다 .

Afro-Zouk는 1980년대 프랑스어를 사용하는 카리브해 섬인 과들루프와 마르티니크에서 시작된 음악 장르인 zouk와 아이티의 Kompa , 앙골라의 Kizomba , 메렝게 및 아프리카 리듬과 악기 의 융합입니다. Afro-Zouk는 서아프리카의 이전 프랑스 식민지와 대륙의 이전 포르투갈 식민지에서 매우 인기가 있었습니다. 이전 영국 식민지였던 우간다를 이 장르의 보루로 생각하지 않으시겠죠? 하지만 그것은.

우간다의 Afro-zouk 작품을 처음 들었을 때 저는 깜짝 놀랐습니다. 그것은 1980년대 후반과 1990년대에 걸쳐 프랑스 서인도 제도의 주크-러브(Zouk-love)라고 불리는 것의 중심이 되는 선율적인 요소와 루간다의 가사로 뒤덮인 콩고 룸바의 감미롭고 감동적인 드래그의 섬세한 조화였습니다.

가수가 계속해서 반복하는 '무티마' 라는 단어 때문에 이야기가 사랑이나 마음과 관련된 이야기라는 것을 느낄 수 있었다 . 나는 ' mutima '가 Douala의 'mulema' 또는 Bakweri(나의 모국어)에서 마음을 의미하는 'muema' 와 같은 Bantoid 언어 어근에서 유래한 Lingala 단어 'motema'와 관련이 있다고 느꼈습니다. 사랑. 라고 물었고 내 추론이 옳았다고 들었다.

그것은 그 이후로 약해지지 않은 우간다 음악에 대한 관심을 불러일으켰습니다. 나는 우간다 음악, 그 나라와 그 사람들과도 사랑에 빠졌습니다. 비행기를 타고 미국에 갈 때마다 정기적으로 음반 매장에 들르며 최신 음반을 구입했습니다. 나는 우간다 음악계에 대해 내가 얼마나 많이 알고 있는지에 대해 종종 우간다 동료들을 놀라게 했다.

그러나 내가 이해할 수 없었던 것은 Zouk-Love가 어떻게 그 나라의 구조에 뿌리를 내렸는가 하는 것이었습니다. 불행히도 그것에 대해 충분히 쓰여지지 않았습니다. 사실, 대부분의 사람들은 내가 Ugandan Zouk 또는 Afro-Zouk로 분류한 트랙을 해당 장르의 일부로 설명하지 않을 것입니다. 그들은 그것이 단지 우간다 팝 음악이라고 생각합니다. 그러나 내가 만난 DJ와 음악 프로듀서의 일화 정보는 Kassav의 영향과 나중에 Afro-Zouk의 전설인 Olivier N'Goma (Gabonese)와 Monique Seka(아이보리 코스트 출신) 의 작품을 지적했습니다 .

“수년에 걸쳐 zouk는 아프리카 음악의 바다에 향수를 불어넣었습니다. 그것은 그들의 유전자 코드를 입력했습니다. 오늘날 생산되는 노래의 소리는 지난 세기 말에 만연했던 것과는 대조를 이루지만 의식적이든 아니든 여전히 전능한 비트메이커가 끌어오는 저장소의 일부입니다.”

프랑스령 안틸레스 밴드인 Kassav 는 전형적인 Zouk 그룹이었습니다. 그들은 프랑스 카리브해와 서인도 제도에서 거대했고 프랑스 본토에서도 폭발했습니다. All Music 웹사이트에 따르면 앤틸리스 제도의 파티는 "zouks"라고 불리며 Kassav의 새 레코드가 1980년대 초에 zouks에서 선택한 음악이었기 때문에 그들의 음악은 "zouk 음악"이라고 불리게 되었습니다. 1985년까지 거의 모든 안틸레스 음악가들이 주크웨건에 올라탔고 완전히 새로운 스타일의 음악이 탄생했습니다.'

이 예술가들이 파리 문화 현장에서 아프리카 음악가들과 섞이면서 두 세트는 서로에게서 멀어졌고 더 중요한 것은 Kassav가 어머니 대륙에서 히트를 쳤습니다. 그들은 서쪽에서 동쪽으로 여행했고 그들의 노래는 라디오의 필수 요소가 되었고 그들의 콘서트는 기록적인 군중을 끌어모았으며 ' Kole Serre ' 와 같은 로맨스로 코팅된 분위기는 또한 우간다, 르완다, 부룬디, 심지어 케냐를 포함한 결혼식에서 가장 좋아하는 노래가 되었습니다. 베냉, 카메룬, 카보베르데, 가봉, 기니, 기니비사우, 코트디부아르, 앙골라 등 아프리카 대륙의 다른 곳과 마찬가지로 이들 국가의 예술가들은 장르를 융합하기 시작했습니다.

Bertrand Lavaine은 Radio France International(RFI)의 기사에서 다음과 같이 썼습니다 . “수년 동안 zouk는 아프리카 음악의 바다에 향수를 불어넣었습니다. 그것은 그들의 유전자 코드를 입력했습니다. 오늘날 바마코나 다르에스살람에서 생산되는 노래의 소리는 지난 세기 말에 만연했던 노래와 대조를 이루지만 여전히 의식이 있든 없든 전능한 비트메이커가 끌어오는 저수지의 일부입니다.”

섭씨 30도까지 치솟는 차 안의 온도와 우르릉거리는 엔진의 근접전, 라디오 진행자의 지직거리는 웃음소리(내가 말할 수 없었던 것에 대해), 거의 알아들을 수 없는 음악이 어지러울 정도로 윙윙거리는 소리에 정신이 흩어졌다. 나만의 향연. 내 라디오 음악 쇼에 다시 출연할 기회가 있다면? 청취자들과 공유하고 싶은 우간다 아프로주크 작품에는 어떤 것들이 있나요?

청중이 Rema Namakula의 'Atuuse'를 흥미롭게 생각할까요? 루간다에서 부른 거의 10년 전의 노래입니다. 영어와 스와힐리어 가사로 된 레마의 '무추지'가 이해하기 더 쉬울까요? Iryn Namubiru의 'Tebiba Bingi'는 Afro-Zouk에 대한 우간다 터치의 정수를 포착합니다. 하지만 내가 가장 좋아하는 Winnie Nwagi의 'Musawo'에는 달콤한 그루브가 있습니다. 우간다 음악계에 Nwagi를 설립했습니다. 그런데 무사오(의사)는 사랑의 스핀이 있는 언어유희입니다. 같은 아티스트의 'Gwesonya'는 좀 더 주키야... 최근에는 Winnie Nwagi와 Vinka가 파워풀한 듀엣을 선보이는 Amaaso가 있다. Irene Natale의 어떤 노래에 'Enamba'가 포함되나요? '에사뉴 다갈라'? '교베라'? 확실히, 오늘날의 청취자들은 Bongo Flava 트위스트가 있는 Azawi의 'Bamututtte'나 Afrobeats(서아프리카 출신)에서 공통적으로 사용되는 지그 바이브가 있는 Sheeba의 'Beera Nange'에 더 관심을 가질 것입니다. Lydia Jazmine과 매우 흥미로운 Liam Voice의 곡은 어떻습니까?

나는 열에 휩싸인 묵상에서 빠져 나왔다. 마지막으로 음악 라디오 방송국에서 일한 것은 거의 20년 전이었습니다! 그때 카메룬 야운데의 CRTV FM94에서 'Fragrance'라는 아침 라디오 쇼를 발표하고 제작했습니다. 우리는 쇼에서 아프리카 음악만 연주했습니다. 좋은 시간! 하지만 현실적으로 보자.

나는 열로 죽는 것을 어느 정도 막아 주었지만 이 바람이 잘 통하는 승차감에 어떤 고통이 뒤따를지 확신하지 못하게 하는 먼지 입자를 실은 차에 들이닥친 돌풍에 맞서 싸웠습니다. 저는 전화기를 들고 노이즈 캔슬링 헤드폰을 꺼내 YouTube에 연결한 다음 우간다에서 제가 가장 좋아하는 Afro-zouk 작품의 재생 목록을 만들었습니다. 그것은 21세기 이상입니다. 그렇지 않습니까?

결과 재생 목록은 위에 포함된 것을 본 것입니다. 하지만 Kampala Groove 재생 목록도 들을 수 있습니다. 이 재생 목록은 제가 Apple Music에서 정기적으로 업데이트하는 더 광범위한 우간다 음악 컬렉션입니다.

우간다의 음악계는 국가의 풍부한 문화 유산과 현대적 영향을 반영하는 다양한 장르와 스타일의 음악으로 다양하고 역동적입니다. 숨겨진 보물 중 하나는 Afro-zouk 장면입니다.