Tanrı'yı ​​​​Nasıl Çizebilirim?

Bir öğretmen olarak kariyerimden zevk aldığım bir dönemdi . Pedagojiye odaklanabilmek için herhangi bir terfi veya liderlik pozisyonunu reddettiğim beş yıllık bir süre vardı. Sadece öğretmek ve sınıfta öğretme ve öğrenmeyi keşfetmek istedim.

Arkadaşlarım ve ailem için o beş yıl, hayatımın en sessiz ve sıkıcı yıllarıydı. Beni neredeyse hiç görmediler, benden neredeyse hiç haber almadılar. Hatta acı verici bir boşanmayla sarsılırken kendimi kişisel bir boşluğa düşürdüğümden, dünyayı kapattığımdan endişeleniyorlardı. Hayatımın bir bölümünü, varoluşsal karışıklığımı anlamlandırmaya çalışırken onlarla açıkça tartışmaya pek hazır değildim. Panjurları indirdim ve bir zamanlar yaşadığım hayata Rahatsız Etmeyin işareti bıraktım.

Dünyanın beni uygun gördüğü gibi görmesine izin verirken, aklımda başka şeyler vardı. Kendime bir mola istedim. Merhamet partisi yok, hüzün salataları yemek yok, melankolik martiniler yok. Öteki olacağım, dışarıdan içeriye bakıyorum. Öğrencilerimin hayatlarına odaklanarak, umarım (gençliklerinin zirvesindeyken) bana yeniden nasıl yaşanacağını öğretebilirler diye düşündüm.

Gerçeğimin özü, 37 yaşındaydım, dizlerimin üzerindeydim, bir aşk tarafından reddedildim ve yerimi daha genç bir kadın aldı. Bazı günler yerde cenin pozisyonundaydım, günlerce duş almadım ve bakımsız kaldım, cildim tuzlu gözyaşlarıyla lekelenmiş ve duygusal olarak kırmızı şarap şişeleriyle ıslanmıştım. Ve o güzel günlerdi. Kötü günlerde kendimi yalnız, atılmış, istenmeyen hissettim. Nefret ettiğim ama hissetmem gereken bir dizi duygu, diyor terapist.

Bölüm başkanımın hayal kırıklığına uğramasına rağmen, derslerimde mimarlık ve tasarım öğrencilerine Yaratıcı İletişim öğretirken yaptıklarımın ilham verici olduğunu kabul etti. Farklıydılar, orası kesin.

Bir öğretmen olarak, çocukların hepsinin yetenekli olduğu inancı bana rehberlik etti. İstisna yok. Her çocuğun bir dizi düğmesi vardı. Sadece neye ne zaman basacağımızı bilmemiz gerekiyordu. Arada sabrın bilgeliği ve sürprizleri önceden tahmin etmeye yönelik gerçek bir ilgi yatar. Bir öğretmenin rolünü bir tasarım odaklı düşünme atölyesindeki bir kolaylaştırıcı gibi görüyorum - desteklemek, teşvik etmek ve asla dikte etmek için orada olmak önemlidir.

Geriye dönüp baktığımda, belki de kendim için istediğim ve özlediğim bunlardı.

Yaptığım atölye çalışmalarında eğitimcilere sık sık işaret ettiğim hata, öğrencilerimizden bizim gibi düşünmelerini beklememizdir. Onlara tavsiye edilen hizmetin, bize öğretmelerine izin vermek olduğunu söylüyorum . Özellikle nesiller arası değişimleri anlamak söz konusu olduğunda öğrencilerimizden daha akıllı değiliz. Bazen bir adım geri atmalı ve onların dünyalarına girmemize izin vermemiz gerekiyor. Ebeveynlerinin bile farkında olmadığı, genç ve ketum bir dünya.

Yine, dünyaya karşı panjurlarım olan bendim.

Tabii ki kendi konularımdan bahsediyorum. Sanat yoluyla insan iletişimini öğretmek, mühendislik veya tıpla aynı şey değildir. Yaratıcı alana izin verilmesi, kurs taslağında belirtilmiştir, ancak bu tamamen eğitimciye bağlıdır. Birçoğu “yaratıcı alan” sağlamanın ne anlama geldiğini anlamıyor. Ne kadar yeterli?

Eğitimciler arasında bile, yaşlı nesil ve genç, sınırlar ve ruh sağlığı desteği söz konusu olduğunda aynı fikirde değiller.

Yine her zaman vurgularım, geri adım atmaktan ve öğrencilerden öğrenmekten zarar gelmez. Verilen bilgiyi nasıl algıladıklarından bahsediyorum. İlmi kabul idrakleri, itirazları, hikâye anlatmaları, zannları. Bizimkine bakarken onların ucunda olmak nasıl bir duygu? Ne mantıklı, ne değil?

Bir eğitimci olarak, konuşmaktan çok dinlemeyi daha faydalı buluyorum. Empoze etmektense gözlemlemek. İtmektense dürtmek.

Bu, gelenekçiler tarafından her zaman iyi bir şekilde kabul edilmedi, yani eski ihtişamlı günlerinde “Ben diyorum, sen takip et; Ben haklıyım, sen takip et”.

Dergi üstüne dergi yayınlıyorlar, ancak çoğu zaman entelektüel tartışmalar sırasında, onları kendi sınıflarında yeni bir şey öğrenmekten en çok korktuklarını görüyorum. Akran değerlendirmesi için çok fazla. Zihinlerin genişlemesi eğitim için bu kadar.

Bozulma fikri kurumsal dünyada kutlandı, ancak akademide kutlanmadı. Burada statüko var. Düzeltilmesi gerekmeyen şeyi düzeltmeyin. O zaman ilerlemeyi nereye koyacağız?

Ama hayattan öğrendiğim gibi insanlar ara sıra kırılır. Düzeltmeye ihtiyacımız var. Bunu neden kabul edemiyoruz? İyi olmadığımız halde iyiyiz demeyi bize kim öğretti? Kendimizi yanlış eğitmeye nerede ve ne zaman başlıyoruz?

Benim sınıfımda değil. Sınıfım, sabitlemek için yaratıcı güvenli alan olacak. Buna kendim de dahil.

14 tasarım öğrencisinden oluşan bir sınıfım vardı ve o günkü görev onların korku algılarını çizmeleriydi. Bir oturum tipik olarak beş saat uzunluğundaydı, bu nedenle yinelemeler için bolca zaman ve yer vardı.

Buradaki zorluk, soyut bir kavramı şekle sokmak, görselleştirmekti. Bu, görsel ve duygusal beceride güçlü bir egzersizdir. Basit bir öncül üzerine kuruludur: şeytanlarımızı görebildiğinde, nasıl göründüklerini bildiğimizde, onlarla en iyi nasıl savaşacağımızı, hangi araçları kullanacağımızı biliriz. Hayatımızdaki kontrol kadar odağı da değiştirmek, karmaşık görünen ama aslında basitleştirilebilecek şeylere dokunmakla ilgili.

Meydan okumamızın kendimizden daha büyük olduğunu hissediyorsak, onu görselleştirmek onun boyutunu küçültmeye yardımcı olabilir . Örneğin, bir öğrenci bana hamam böceğinden korktuğunu söylediğinde, ondan onları çizmesini isterim. Biri gerçek boyutta, diğeri ise onun hayalindeki, ürkütücü versiyonunda. Ardından, görüntüleri gözden geçirmesini ve hamamböceklerinin onu tam olarak neyin korkuttuğunu açıklamasını istiyorum.

Birlikte değerlendirdiğimizde görüntüye dokunuyor. Dokusunu hissetmek, sözleriyle mücadele etmesine yardımcı oluyor, kafasındaki görüntüleri değiştiriyor, olumsuzu olumluya çeviriyor. Umut ve amaç, korkunun ne kadar önemsiz hale geldiğini fark etmesidir.

Başka bir örnek, öğrencilerin bana hayaletlerden korktuklarını söylemeleridir. Onlara sordum, en başta birini gördünüz mü?

"HAYIR."

"O zaman karşılaşmadığın bir şeyden neden korkuyorsun? Bu nasıl mümkün olabilir? Ne zaman başladı?"

Öğrencilerin yüzlerinde şaşkın ifadeler görüyorum. Onları bir serebral köşeye sıkıştırdım.

" Bana en korkunç hayalet imajını çiz." Onlara talimat verdim.

Hollywood'u, Güney Koreli, Taylandlı ve Endonezyalı film yapımcılarını suçladığım kısım bu. Çizdikleri imajlar tasvirlerdir, sosyal kurgulardır. Kendilerini besledikleri medya tarafından üretilen korkuları. Filmlerde gördüğüm hayaletlerin görüntüleri.

Tüm çizimlerini mini bir sergi gibi duvara bantlıyorum. Onlara, Louvre'daki Mona Lisa'ya bakan ve o rezil sfumato gülüşünü görmeyi bekleyen bir tur grubu gibi bakıyoruz.

Çok geçmeden kıkırdamaya başladık. Duvardaki dehşetin korkunç olması gerekiyordu ama saçmalığın vitrini haline geldi. "Tasarımcı olmak istediğinizden emin misiniz?" Öğrencilerimle dalga geçtim. "Bunlar dehşet verici olmaktan çok daha korkunç."

Yüzünü uzun siyah saçlı bir kadının birkaç çizimi vardı. Ayaklarını örten beyaz bir elbise giymişti. Hayatında hiç pedikür ışığı görmemiş ayaklar. Bazılarının kırmızı gözleri, çökük yanakları ve yanaklarından yaşlar akarken kanı vardı. Hepsi üzgün ve kafası karışmış görünüyordu. Bir veya iki rahibe vardı ama tek bir güzel kadın yoktu.

"Pekala çocuklar, neden kötü günlerimde benim resimlerimi çiziyorsunuz?"

Herkes güldü. Aslında gerçek buydu. Kendimi Malbec, Shiraz ve Merlot'umun şişesiz çizimlerinde gördüm. Onlar bendim çirkin ve en kötü halim. Kim buna katlanabilir ki? Ben bile degil.

“Ey kay, herkes bir soru sormalıdır. Hayaletler ve varlığından bile haberdar olmadığımız doğaüstü dünya hakkında bildiklerimize meydan okuyun.”

Öğrencilerim post-itleri karaladılar ve duvara yapıştırdılar.

Neden hayaletler hep uzun saçlı ve uzun pençeli dişilerdir? Neden kısa saçları olamaz? Erkeklere ne oldu? Neden sürünmek zorundalar? Dans edemezler mi veya inanılmaz derecede sağlıklı görünemezler mi? Lucifer yakışıklı olabiliyorsa hayaletler neden olmasın? Neden acı çekmek zorundalar? Neden burada neşe içinde kalmıyorlar? Yeryüzünde takılmak istedikleri için cenneti veya cehennemi reddettiklerini neden söyleyemeyiz? Sevdikleriyle birlikte olmayı istemek yanlış mı? İyi olduklarında neden sevimli görünmek zorundalar, Casper gibi? Cennete gitmek zorunda mıyız? Bir iblis sahip olduğunda Tanrı nerede?

Tekrar çizmelerini sağladım . Kötü günlerinde o korkunç hortlaklar, polterjistler ve Bayan Natasha ile karşılaşırlarsa onları neyin kurtarabileceği bu kez.

Öğrenciler tanrı, haç, İsa, kalp ve çeşitli sembollerin resimlerini çizdiler.

Tesettürlü iki öğrenci oturmuş eskiz defterlerine bakıyorlardı. Endişeli bir ifade takındılar.

"Sorun nedir?" Onlara baş hizasına eğilirken sordum.

"Bayan Nat, Tanrı'yı ​​çizemiyoruz. İslam'da yasak çünkü Tanrı'nın fiziksel bir şekli olamaz.”

"Tamam aşkım. Burası güvenli bir alan. Ama Tanrı'nın neye benzeyeceğini ya da görünebileceğini merak etmiyor musun?"

"Yaparız. Ailelerimiz bilselerdi çok kızarlardı."

"Tamam aşkım. Bunu yeniden çerçevelendirelim. Sen bir tasarım öğrencisisin. Bir an için bir tasarım öğrencisi gibi düşünmeni istiyorum. Bu soyut sanat olarak kabul edilir. Bir ifade biçimi. Dininiz, kim olduğunuzun bir parçasıdır. O senin içinde, kalbinde. O bağlılık duygusu, Daha Yüksek bir Güce boyun eğmeniz de öyle. Bu duyguyu birine tarif edecek olsaydınız, hangi kelimeleri seçerdiniz? Renkleri seçmek zorunda olsaydınız, bunlar ne olurdu? Bir sesi ya da kokusu olsaydı, bunlar ne olurdu? Onları tanımlamak, onları görselleştirmenin bir adımıdır ve bunu günah olarak görebilir misiniz? Ayrıca unutmayın, her şeyin bir yüzü veya bedeni olması gerekmez. Soyut, kişileştirmeyle ilgili değil, ifadeyle ilgilidir.”

İki kız, sanki küçük omuzlarından bir ağırlık kalkmış gibi daha rahat görünüyorlardı.

"Aşkın güçle birleştiğini hissediyorum." Onlardan biri açıldı. "Tanrım, içini sıcak hissetmekle ilgili."

Arkadaşı araya girdi, “Benim için Tanrı'nın bir şekli yok ama o güneş gibi parlak. Karanlık ve kötü olan her şeyi korkutup kaçırabilir.”

"Tanrı, Pharell'in Happy şarkısı gibidir ." İki kız da kıkırdadı. Kalemlerini aldılar ve çizmeye başladılar.

Daha sonra heyecanla eserlerini paylaşmak için yanıma geldiler.

"Bayan, bu benim Tanrı anlayışım. Gökyüzünde bir ışık patlaması gibi. Etrafında dağlar ve aralarından nehirler akıyor. Hep gündüz." Diğer öğrenci bana, pamuk gibi iki kabarık bulutla yastıklanmış gökyüzünde altın bir taç resmi gösterdi.

"Ama Bayan Nat, ailemize bunları bizim çizdiğimizi, Tanrı'yı ​​çizdiğimizi söylemeyeceğinize söz verin."

"Serçe parmak sözü." Onlara serçe parmağımı gösterdim ve onlarınkine bağladım.

Daha sonra seansı bitirirken öğrenciler bana en büyük korkumun ne olduğunu sordular.

Cam duvarlardan dışarı baktım ve kampüs gölünün üzerinde parlayan güneşi gördüm. Çevredeki ağaçların yapraklarının hareket ettiğini görünce, dersten sonra yanından geçerken kuru yaprakların hışırtısını hayal edebiliyordum. Güzel bir gündü ve kampüs Starbucks'ta bir fincan Americano beni bekliyor. Kokusu şimdiden burnuma geldi.

Önümdeki öğrencilerimin yüzlerine bakıyorum, kocaman açılmış, ciddi ve önlerinde ne olduğuna dair umut ve endişeyle dolu. Onları kendi çocuklarım olarak görüyorum ve onları dünyanın tatsızlığından korumak için her şeyi yaparım. Korkum onları acı içinde görmek. Ama bu düşünceyi salıvermek ve onlara yaşam boyunca korunmadan kendi yolculuklarına izin vermem hayatın bir ritüeli.

"Sevgililerim, korkum yok... ama korkunun kendisi."

Daha sonra kendi odamın kutsallığında, onların tüm çizimlerini duvarıma bantladım.

Gardırobuma sakladığım bir şişeye uzanmak, kötü bir alışkanlık yüzünden hislerimi uyuşturmak için beni bekliyordum. Korkularına ve soyut Tanrı tasvirlerine iyice baktım. Beni kurtarmak için kendi girişimlerinde bana ulaşıyorlar, benimle konuşuyorlar gibi geldi.

İki ses öne çıktı. Biri dağlarla çevrili bir güneş patlamasıydı, diğeri gökyüzünde altın bir taç takıyordu.

Sanırım o içki bekleyebilir.