Harmonizando a escala bebop maior (sexta diminuta) - Barry Harris
@JohnBelzaguy compartilhou este link comigo https://cochranemusic.com/barry-harris-6th-dim-scale-diminished.
É sobre Barry Harris e a "sexta diminuta" - escala maior do Bebop.
Mas estou tendo problemas para entender a harmonização básica que Harris está ensinando no vídeo, porque os alunos estão tendo problemas para reproduzi-la.
Este vídeo do YouTube está vinculado no momento da harmonização da escala:
Minhas duas harmonizações abaixo estão corretas? Harris começa com um Cmaj7e então parece subir na escala em um movimento paralelo ...
Estou me perguntando se alguns dos meus símbolos de acordes estão corretos. dimΔ7, mΔ7, Δ7♭5Alguns dos que estão em múltiplas raízes.
Respostas
O conceito básico
Falando de maneira geral, o ponto principal da abordagem da escala bebop para a harmonia do acorde em bloco é que você não precisa pensar em um acorde diferente para cada nota da melodia. Para um acorde maior, se a nota da melodia for 1, 3, 5 ou 6, você toca uma forma maior de 6 ( C6) e se a melodia for 2, 4, ♭ 6 ou 7, você toca um 7 diminuto forma ( Bdim7).
O resultado é assim. Coloquei as aberturas na posição fechada, presumindo que você saiba como baixar a segunda voz para torná-la compatível com a sua:
Observe que, na concepção de Barry Harris, um acorde "maior" é um 6 maior, e o 7º grau da escala ou tom principal é um tom sem acorde. Se o seu exemplo tivesse um B proeminente em um tempo forte, eu harmonizaria usando uma Cmaj7forma ou algo semelhante. Mas isso seria um tanto irrelevante, porque o contexto para esta discussão é: como harmonizamos uma melodia construída a partir da escala bebop? O princípio das escalas bebop é que apenas os tons do acorde aparecem nas batidas fortes, então, se uma melodia for escrita puramente usando a escala bebop maior, você nunca terá B (ou Ré, F ou Lá ♭) em uma batida forte.
Isso quer dizer que as aberturas de acordes que Harris está ensinando neste vídeo não pretendem ser uma fórmula abrangente para harmonizar qualquer melodia. Qualquer melodia real terá algumas partes que podem ser interpretadas como vindas da escala bebop e outras que não; essas aberturas se aplicam apenas ao primeiro.
Observe também que, para outras qualidades de acorde, existem outras escalas bebop. A escala bebop dominante é a mais importante depois da escala bebop maior aqui. Essas escalas também produzem padrões harmônicos alternados de dois acordes que podem ser usados para harmonizar melodias que usam a escala.
Eu discuti estas considerações em local antes aqui , mas deixe-me Excerto A parte relevante:
Um conjunto diferente de aberturas, derivado da escala bebop apropriada, é usado para cada acorde. Sobre o acorde I, as aberturas vêm da escala bebop maior e alternam entre os acordes I6 e vii ° 7 maiores. Isso ocorre porque os graus da escala estável (1, 3, 5 e 6) tendem a se sentar nas batidas fortes, então ouviremos o som do acorde I nas batidas fortes e um acorde de passagem, vii ° 7, nas batidas fortes . Este princípio de alternar entre o acorde principal e os acordes de passagem é fundamental para o conceito harmônico de Barry Harris, e também é amplamente usado em arranjos de big band.
Acima de ii e V, geralmente usamos a escala bebop mixolídio. Em C, isto é
G A B C D E F F#, adicionar um 7 maior. As duas formas de acordes delineadas são G7 e F♯ø7, e uma melodia bem construída geralmente tem G, B, D e F nas batidas fortes, então F♯ø7 atua como um passando acorde. (Ocasionalmente, uma nota pode ser trocada a fim de criar uma voz suave; alterar o Mi aqui para um E ♭ para formar F 7 ° 7 é uma escolha natural.)
Há também uma escala bebop "menor melódica"; aqui, escrevi as aberturas de Cm6a paralelas à sua segunda linha. É quase o mesmo, apenas mudando E para E ♭:
Quanto à prática dessas aberturas, eu recomendaria fazer como você fez, escrever as aberturas nas formas fechada e baixa 2 (e talvez cair 2-4 também) e praticar subir e descer a escala maior em vários chaves. O objetivo é chegar a um ponto em que apenas olhando para o teclado, você possa "ver" quais notas pertencem ao subconjunto "acordes" / 6 maiores da escala bebop e quais pertencem aos "sons não acordes" / diminuiu 7 subconjunto. Então, o resto das notas na abertura simplesmente se encaixam abaixo da melodia.
O que está acontecendo no vídeo
No ponto do vídeo que você vinculou, Harris está introduzindo uma aplicação mais avançada das escalas bebop que desconsidera os princípios de "acordes alternados" descritos acima. Sua transcrição está correta, mas você deve notar que esse conjunto de aberturas é apenas um de um número arbitrário que você pode gerar escolhendo qualquer forma de dentro da escala bebop e movendo cada voz para cima e para baixo em paralelo diatônico. Em vez de se prender a tocar essa linha exata, desenvolver a destreza mental para caminhar pela escala bebop usando qualquer forma seria um objetivo de prática melhor.
A edição do vídeo torna fácil pensar que isso decorre diretamente da concepção harmônica da escala bebop "básica", quando na verdade há várias coisas acontecendo: Harris está tratando a escala bebop como um modo e aplicando outra técnica de harmonização, a saber, a técnica de mover uma forma diatonicamente através de uma escala ou modo, até ela.
Portanto (e esta é apenas minha opinião), eu não atribuiria um significado especial às aberturas de acordes que você transcreveu. Em vez disso, temos um conceito (escalas bebop) e outro conceito (harmonização diatônica paralela) e eles estão sendo usados simultaneamente.
Quando alguém diz "harmonização da escala bebop", geralmente está se referindo ao esboço do processo mais estreito acima.
As pessoas que estão na abordagem "Barry Harris" parecem ser caracteristicamente ruins em explicar o ponto, o propósito, o contexto ou o uso pretendido do conceito, ou talvez as pessoas que estão tentando 'se familiarizar' com ele estão esperando um resultado muito mais holístico e esclarecedor do que é razoável esperar. O que eu vejo é que quando você harmoniza, digamos, a escala de Dó maior da maneira tradicional (isto é, pegando Cmaj7 e movendo repetidamente cada voz para o próximo tom na escala de Dó maior), você obtém acordes com forte harmônico afasta- se de dó maior. Ao passo que, se você adicionar sua nota extra favorita, todos os acordes na escala harmonizada resultante geralmente parecem mais ou menos como se pertencessem a, ou sobre, dó maior. Você tem os detalhes exatamente corretos, mas não é realmente significativo quais são os nomes dos acordes das aberturas geradas; a ideia é "tudo isso é coisa de dó maior"