Sind Kunstdrucke etwas wert?
Antworten
Hängt vom Aufdruck ab. „Druck“ und „Original“ sind zwei der am häufigsten missbrauchten Wörter in der Kunstwelt. Es gibt viele Arten von Kunstwerken, die als „Drucke“ bezeichnet werden. Ich werde sie alle in Bezug auf die Frage auflisten und diskutieren.
- Die häufigste Art von Kunstwerken, die als „Druck“ bezeichnet wird, wird einfach so genannt, weil die Kunst auf eine Art Substrat gedruckt wurde. Aber es ist eigentlich eine Reproduktion eines Kunstwerks, das ursprünglich für ein anderes Kunstmedium entworfen und fertiggestellt wurde - wie ein Öl-, Acryl- oder Aquarellbild. Und der richtige Begriff für ein solches Werk ist Reproduktion oder Repro.Niemand möchte diesen Begriff verwenden, weil er die Wahrnehmung/den Wert der Arbeit schmälert - wie es sein sollte. Repros sind in der Regel nicht viel wert, egal ob sie auf Papier, Leinwand oder sonst etwas gedruckt sind und ob sie mit Nummern versehen oder vom Künstler „verschönert“ oder vom Künstler signiert sind . Es sind Reproduktionen. Abhängig vom Namen des Künstlers können sie einen kurzfristigen Wert haben, aber langfristig? Nicht so sehr, denn eine Maschine hat sie heute in einem fotomechanischen Prozess hergestellt. Es gibt keine Kunstfertigkeit oder eine direkte Beteiligung des Künstlers. Sie sind ausschließlich ein Produkt, das geschaffen wurde, um dasselbe Image mehrmals zu verkaufen - ein Geldprodukt.
- Die nächste Stufe von Repros sind auch Massendrucke – obwohl Künstler diese gelegentlich immer noch „von Hand“ herstellen – und das sind Drucke, die eigentlich Drucke sein sollen , in verschiedenen Techniken wie Siebdruck (Phantasiename ist Serigraphie) oder Lithografie oder eine Reihe anderer geheimnisvollerer Methoden.
Diese werden von keinem Original gemacht, außer von der Originalplatte oder den Sieben. Sie sind keine Kopien von etwas anderem. Sie sollen mehrfach gedruckt werden. Und manchmal in verschiedenen Ausgaben mit unterschiedlichen Tinten, unterschiedlichen Papieren usw. Dies sind echte Drucke, die zum Drucken bestimmt sind.
Diese Art von Druck kann in Bezug auf den Wert unterschiedlich sein. Wertfaktoren hängen von Dingen ab wie dem tatsächlichen Ausmaß der direkten Beteiligung des Künstlers an dem Prozess (je mehr desto besser), den Auflagengrößen für jeden „Zustand“ des Drucks“ (kleiner desto besser) und natürlich der Qualität des Drucks und des Bildes sowie den Namen des Künstlers (immer). - Die letzte Kategorie der Drucke sind die echten, wahren Drucke. Diese stammen von Künstlern, die echte Grafiker sind. Sie schaffen in einer Vielzahl von Drucktechniken und sind häufig forschend und experimentell, um interessantere und malerische Qualitäten zu erreichen. Und wie bei der obigen Kategorie können diese Arten von Drucken definitiv einen Wert haben. Der Wert hängt von der Auflagengröße, dem Namen des Künstlers, der Druck- und Bildqualität ab - und dies gilt für antike und zeitgenössische Drucke, die beide hervorragende Märkte haben, sogar separate Ausstellungen.
Rembrandt zum Beispiel hat viele, viele Radierungen gemacht und hat immer mit neuen Wegen herumgespielt, um Texturen auf den Platten zu erzeugen, die so sehr weiche Metalle sind - gleichzeitig zerbrechlich und robust. William Blake war ein weiterer Grafiker, der verschiedene Wege erkundete, um seinen Druckbildern neue Effekte hinzuzufügen.
Aber es gibt auch technische Probleme, die sich auf den Wert auswirken. Es ist normal, dass sich jeder einzelne Druck, der aus der Druckmaschine kommt, vom nächsten unterscheidet, da jeder separat von Hand eingefärbt und abgewischt werden muss – eindeutig ist keine Präzision möglich. Und bei einigen Platten, wie Radierungen, verschlechtert jeder Eindruck die Platte, wodurch die Linien weniger scharf werden. Der erste Druck wird also fast immer am klarsten sein, und mit jedem Druck werden die Linien etwas schwächer.
Heutzutage besteht eine Warnung für diejenigen, die alte Radierungsdrucke auf dem zeitgenössischen Markt kaufen. Aufgrund der Abnutzung der alten weichgeschliffenen Ätzplatten gibt es Leute, die die Platte mit Stahl „neu plattiert“ und dann die Linien neu geschliffen und dann die Kunstwerke neu gedruckt haben. Diese „neuen“ Radierungen sind weit verbreitet, aber im Wesentlichen wertlos. Obwohl „technisch“ nach dem Geist der frühen Platten gedruckt, hatte der Künstler sicherlich nichts mit den neueren Drucken zu tun. Das ist wie Kreuzfahrtschiff-Kunst – machen Sie einen großen Bogen.
Ich suggeriere den Leuten oft, dass Druckgrafiken und sogar Originale auf Papier eine hervorragende Möglichkeit für Sammler mit weniger Geld sind, in den Kunstmarkt einzusteigen. Es ist möglich, wirklich, wirklich schöne Kunst zu bekommen, ohne auf diese Weise ein Vermögen auszugeben. Aber die Vorsicht ist - lernen Sie , bevor Sie kaufen. Es gibt Bücher über Druckgrafik und Drucke. Lese sie. Sprechen Sie mit Druckhändlern. Heben Sie nicht einfach ein Stück Papier auf, denken Sie „Oh, das gefällt mir!“ und einen Scheck ausstellen. So liegt Unglück. Erst recherchieren, dann fröhlich sammeln.
Danke Mohammed, für das Kompliment der A2A.
Es überrascht nicht, warum viele von uns den Wert von Kunstdrucken unterschätzen.
Es gibt eine unausgesprochene Medienhierarchie in der Kunst, die dem gewöhnlichen Betrachter intuitiv auffällt. Mehr noch, für Künstler und Sammler, wobei Öl auf Leinwand am teuersten ist.
Es gibt auch ein leichtes Missverständnis, dass Drucke lediglich massenproduzierte Posterkopien auf dem Markt sind.
Dennoch haben viele bedeutende Künstler mit einer Vielzahl von Medien und Methoden experimentiert, um Kunstformen zu etablieren - in diesem Fall die Druckgrafik.
Drucke berühmter Künstler wie Rembrandt, Matisse, Picasso, Warhol und Jasper Johns haben bei Auktionen Preise in Millionenhöhe erzielt.
Selbst bei weniger anerkannten Künstlern können Sie den Wert eines Kunstwerks einschätzen, indem Sie die Qualitäten verstehen, die zu seiner Bedeutung oder seinem Wert beitragen.
Beispielsweise sind Limited Editions auf eine Gesamtzahl von Drucken beschränkt. Ohne kontinuierliche Versorgung hat jedes Werk über die Zeit einen erhaltenen Wert. Aufgrund der Knappheit gilt: Je kleiner die Auflage, desto seltener, begehrter und wertvoller ist ein Werk.
Auch Details können einen großen Unterschied machen. Wie Givenchy sagen würde: „Luxus steckt in jedem Detail.“ Ein Druck in neuwertigem Zustand ist wertvoller als einer mit Falten und Verfärbungen.
Auch Technik und Größe des Kunstdrucks fließen maßgeblich in die Herstellungskosten und den Verkaufspreis eines Werkes ein. Je größer der Druck, desto mühsamer, herausfordernder und zeitaufwändiger in der Herstellung.
Zusammenfassend lässt sich sagen, dass es im Prozess der Druckgrafik eine Welt der Bildung gibt. Wenn es um den Wert eines Kunstdrucks geht, gibt es mehr Gründe für den Preis als nur das Medium allein.
Beifall.