The Bear acaba de cambiar el montaje musical tal como lo conocemos

El Oso es deliberadamente ruidoso. Apenas hay un momento para respirar mientras los personajes gritan y ladran entre sí, y no lo haríamos de otra manera. Las peleas de Carmy (Jeremy Allen White) y Richie (Ebon Moss-Bachrach) ahogan el ruido de los utensilios en una cocina muy ocupada. Palabras como “manos”, “sí, chef” y “detrás” se pronuncian a gran volumen. Y es probable que todavía te estés recuperando de la conmoción efectiva de " Fishes " de la segunda temporada. Pandemonium siempre ha sido una herramienta dominante para que The Bear aumente la ansiedad, por lo que es sorprendente verlo relativamente ausente en el episodio de estreno de la tercera temporada .

No te preocupes, “Tomorrow” sigue siendo bastante desorientador ya que salta a través de los intrincados recuerdos de Carmy. Está físicamente presente en el restaurante, reorganizando las flores, limpiando, disculpándose con Sydney (Ayo Edebiri) por el fiasco del refrigerador y haciendo una lista de "no negociables". Pero su mente gira en el tiempo hacia obstáculos y eventos que han dado forma a su vida. Bueno o malo, no puede dejar pasar estos momentos. Para estimular esta noción inquietante, el programa no utiliza  gotas de aguja pegadizas ni conversaciones penetrantes para variar. En cambio, lo compone con “Together” ampliado de Trent Reznor y Atticus Ross, que se reproduce de manera consistente, cambiando de tempo a medida que nos adentramos más en el estado mental de Carmy. Con él, The Bear sigue reinventándose con éxito. ¿Quién hubiera pensado que un episodio casi sin diálogos de esta serie de FX diría mucho?

La pista de Reznor y Ross, cuyo propulsor puntaje en Challengers   está causando sensación en este momento, nos transporta directamente al tormento mental de Carmy. Los miembros de Nine Inch Nail demuestran una vez más que su música, cuando se usa correctamente, puede profundizar nuestra comprensión de un personaje y una historia. Obviamente, su trabajo ha logrado esto antes en todo, desde las películas de David Fincher hasta Watchmen de HBO. “Tomorrow” ofrece vislumbres precisos de los momentos más felices de Carmy en Copenhague o cuando se concentra en la cocina, reforzados con ritmos suaves.

Estos se vuelven cada vez más ásperos cuando destellos de Claire (Molly Gordon) se infiltran en su cabeza. O cuando Joel McHale aparece para susurrarle "Que te jodan" a su aprendiz. Ya sea que suba o baje, la música es tan implacable como las impresiones a las que se aferra con toda su vida. (Un agradecimiento a la editora Joanna Naugle por unir maravillosamente estos aspectos dispares de su psique).

Otra ventaja de utilizar el instrumental es que permite que “Tomorrow” se centre en las minucias de cada día. El director del episodio, Christopher Storer, lo abre con sonidos deliberadamente nítidos, como una estufa encendiéndose, pájaros cantando sobre las tranquilas olas del lago Michigan y el horizonte de Chicago al amanecer. Prepara el escenario muy bien para lo que se puede esperar en los próximos 30 minutos: una tranquilidad inquietante porque la vida misma pasa a un segundo plano para Carmy.

Dado que el caos habitual no está bien, todo lo demás que The Bear representa aquí se siente intensificado e hipnótico: un cuchillo chocando contra una tabla de cortar, agua hirviendo, salsas revueltas en una olla, Carmy echando sal a su comida. El trabajo de Reznor y Ross se integra perfectamente en todos estos detalles. La música ambiental sólo se detiene cuando Carmy se entera de la muerte de Mikey (Jon Bernthal) en el pasado y cuando Marcus (Lionel Boyce) está de luto por su madre en el presente. Y la gravedad de esos incidentes se vuelve más conmovedora con esta elección.

El montaje de media hora de “Tomorrow” destaca totalmente porque es muy distinto de cualquier otra cosa que The Bear haya hecho musicalmente hasta este momento. Es refrescante que los poderes fácticos del programa permitieron al creador de la serie Storer y al EP Josh Senior, quienes también son los supervisores musicales del programa , optar por un swing sonoro tan grande para preparar la mesa para la tercera temporada. Porque, oye, si "Love Story" de Taylor Swift puede ser el improbable himno de Richie , entonces las vibraciones atmosféricas y de mal humor de Reznor y Ross ciertamente pueden decirnos muchísimo sobre el pasado, el presente y el futuro de Carmy.