ऑड्रे हेपबर्न और स्टेनली डोनेन ने क्लासिक हॉलीवुड को आधुनिकता की ओर धकेला

"क्या यह अच्छा नहीं होगा यदि हम ऐसे होते?" रेजिना लैम्पर्ट (ऑड्रे हेपबर्न) उस आदमी से पूछती है, जिसे अंततः ब्रायन क्रुइक्शैंक (कैरी ग्रांट) के रूप में जाना जाता है, जब वे कॉमिक थ्रिलर चारेड के आधे से थोड़ा अधिक हिस्से में पेरिस में सीन के किनारे चलते हैं। ब्रायन उलझन में है, क्योंकि उन्हें हत्या के संदिग्धों के बारे में बात करनी चाहिए; रेजिना ने बिना किसी चेतावनी के विषय को जीन केली से बदल दिया। "याद है जब उसने पेरिस में एक अमेरिकी में नदी के किनारे नृत्य किया था, बिना दुनिया की परवाह किए?" वह विस्तार से बताती है। यह एक तरह का मज़ेदार गैर-अनुक्रमिक है, एक तरह का चतुर मजाक है, और, यदि आप पेरिस स्टार जीन केली और चारेड के निर्देशक स्टेनली डोनन के बीच टूटे हुए रिश्ते के बारे में जानते हैं , तो शायद कड़वाहट की एक अभिव्यक्ति भी हो

ऐसे कई अभिनेता-निर्देशक सहयोगी हैं जो समय के साथ-साथ, चाहे लगभग तुरंत या धीरे-धीरे, एक-दूसरे से नाराज़ हो गए हों, भले ही उन्हें साथ में किए गए काम पर गर्व हो। ऐसा कहा जाता है कि, इससे ज़्यादा तनावपूर्ण रचनात्मक संबंध के बारे में सोचना मुश्किल है, जिसके परिणामस्वरूप सर्वसम्मति से सर्वश्रेष्ठ-चयन का निर्माण हुआ हो, जो डोनन और केली ने साथ मिलकर किया था। क्या कोई ऐसा व्यक्ति है जो वास्तव में सिंगिन इन द रेन की परवाह नहीं करता है, सिवाय उन लोगों के घोड़े की नाल-सिद्धांत वाले समूहों के जो संगीत से नफरत करते हैं और जो लोग एन अमेरिकन इन पेरिस या द बैंड वैगन की श्रेष्ठता पर जोर देते हैं ?

सिंगिन इन द रेन स्टेनली डोनन और जीन केली द्वारा सह-निर्देशित दूसरी फिल्म थी, जिसमें केली ने मुख्य भूमिका निभाई थी - और उनकी पहली फिल्म ऑन द टाउन थी , जो अपने आप में एक शैली की आधारशिला थी। फिर डोनन/केली का रिश्ता उनकी तीसरी फिल्म, विडंबनापूर्ण रूप से शीर्षक इट्स ऑलवेज फेयर वेदर के साथ कटुता में समाप्त हो गया , और अपने-अपने जीवन के शेष समय में दोनों पुरुष (और/या उनके जीवनीकार) समय-समय पर एक-दूसरे के बारे में शिकायत करते रहे।

उस सहयोग में शायद बहुत कुछ है जिसे उजागर किया जा सकता है। लेकिन कुछ मायनों में, डोनन का करियर तब और भी दिलचस्प हो गया जब उन्होंने अब तक के सबसे बेहतरीन अमेरिकी संगीत का सह-निर्देशन किया। उन्होंने संगीत और अन्य विधाओं की तकनीकी सीमाओं को आगे बढ़ाना जारी रखा, और उनके कुछ सबसे सफल प्रयोग एक अलग, कभी-कभी नाचने वाले, गैर-सह-निर्देशन कलाकार: ऑड्रे हेपबर्न के साथ हुए। तीन फिल्मों के दौरान, इस जोड़ी ने 50 के दशक से 60 के दशक तक एक सहज बदलाव किया, और बदलते सिनेमा को जीत की शैली के साथ आगे बढ़ाया।

पीछे मुड़कर देखें तो ऑड्रे हेपबर्न इस अवधि के लिए एकदम सही स्टार थीं; हालाँकि वे 1960 के दशक के अंत में पूरी तरह से सेवानिवृत्त नहीं हुईं, लेकिन उन्होंने 1952 से 1967 के बीच 15 साल की अवधि में अपने लगभग सभी प्रसिद्ध काम किए। ऐसा लगता है जैसे वे स्वीकार कर रही थीं कि वे पूर्ण-रंगीन वाइडस्क्रीन तमाशा के लिए पर्याप्त आधुनिक थीं, फिर भी ज़रूरी नहीं कि वे 1967 तक आने वाले नए हॉलीवुड के लिए सही फिट हों। यही वह समय था जब उन्होंने डोनन की टू फॉर द रोड को बोनी एंड क्लाइड से कुछ महीने पहले रिलीज़ किया, कुछ महीनों बाद वेट अनटिल डार्क में अभिनय किया , और फिर लगभग एक दशक तक सिनेमा से दूर रहीं, कभी पूरी ताकत से वापसी नहीं की। अपने चरम काल के दौरान, हेपबर्न अक्सर अमेरिकी स्टूडियो फिल्मों में एक पैर रखती थीं, जो उनसे पहले आई थीं, जिसमें ग्रांट (उनसे 25 साल बड़े), ग्रेगरी पेक (उनसे 13 साल बड़े), विलियम होल्डन (उनसे 11 साल बड़े), हम्फ्रे बोगार्ट (उनसे 30 साल बड़े) और गैरी कूपर (उनसे 28 साल बड़े) जैसे कलाकारों के साथ अभिनय किया गया था। शायद ही कभी ये उम्र का अंतर इतना स्पष्ट हुआ हो, जितना तब जब उन्हें डोनेन के संगीतमय फनी फेस में फ्रेड एस्टायर के साथ जोड़ा गया था - जो बोगार्ट से सात महीने बड़े थे !

फिर भी मानक उम्र-अंतर प्रवचन पूरी कहानी नहीं बताएगा; हेपबर्न ने कथित तौर पर एस्टायर के साथ काम करने पर जोर दिया, जो (उनके संबंधित करियर के इस बिंदु पर) एक ऐसी मांग की तरह लगता है जो अतीत के प्रमुख एस्टायर द्वारा 30 साल छोटे सह-कलाकार पर जोर देने की तुलना में परिणाम देने की अधिक संभावना है। (यह अनसुना नहीं होगा, ज़ाहिर है; फिर, 1957 में फ्रेड एस्टायर 1997 में जैक निकोलसन नहीं थे।) इसके अलावा, हालांकि एस्टायर और हेपबर्न के बीच फनी फेस में झुलसाने वाली केमिस्ट्री नहीं कही जा सकती, फिल्म में उनकी उपस्थिति इसे पुराने जमाने का आराम प्रदान करती है जो एक ऐसी फिल्म के लिए काम करती है जो स्पष्ट रूप से (यदि हल्के ढंग से) नई और पुरानी सोच के बीच के टकराव को संबोधित करती है। एस्टायर फैशन फोटोग्राफर डिक एवरी का किरदार निभाते क्वालिटी पत्रिका के लिए एक फोटोशूट के लिए बुद्धिमत्ता और सुंदरता का मिश्रण करने की आशा में , डिक, जो को पेरिस ले जाता है - शहर को देखने का अवसर उसे लुभाता है - और दोनों स्वाभाविक रूप से गाते हैं, नाचते हैं, और प्यार में पड़ जाते हैं।

20वीं सदी की आइकन ऑड्रे हेपबर्न का एक असंभावित फैशन मॉडल की भूमिका निभाना, बेशक, बेतुका है, और जो की रुचियों का फिल्म में मजाक उड़ाना एक बौद्धिकता-विरोधी भावना को बढ़ावा देता है जो एस्टेयर की द बैंड वैगन के साथ एक कड़ी की तरह लगता है (हालांकि संगीत के इतिहास में सबसे घिनौने गैर-ब्लैकफेस संगीत नंबर के लिए अपने सितारों को बच्चों की तरह तैयार करने वाले संगीत में यह प्रवृत्ति अधिक बार क्यों माफ की जाती है, यह एक रहस्य बना हुआ है)। हालांकि, फनी फेस का रूप काफी आधुनिक है, क्योंकि डोनेन संगीत को कम स्थिर प्रस्तुतिकरण, अधिक सिनेमाई दिशा में ले जाना जारी रखते हैं।

शुरुआती गीत "थिंक पिंक!" बार्बी के लिए एक प्रेरणा हो सकता था , और यह गायन या नृत्य की तुलना में संपादन, रंग और कल्पना में अपनी लय पाता है; बाद में, डोनेन ने फिल्म के शीर्षक गीत के लिए सेटिंग के रूप में एक लाल-रोशनी वाले अंधेरे कमरे का उपयोग किया, और यदि हेपबर्न के पास एक "मज़ेदार चेहरा" होने का विचार एक कठिन बिक्री है, तो प्रकाश व्यवस्था में कम से कम अस्थायी रूप से उसकी सुंदरता को धुंधला करने का एक तरीका है (जो कि बाद में डिक द्वारा फिल्म में बनाई गई उसके चेहरे की विशेषताओं के एक मुद्रित चरम क्लोज-अप के माध्यम से पुनः स्पष्ट और अमूर्त दोनों है)।

हालांकि, फिल्म का असली आकर्षण प्रशिक्षित बैलेरीना हेपबर्न का एक मध्य-फ़िल्म नृत्य नंबर है - हालांकि वह बैले की सटीकता को मुक्त-रूप, बीटनिक-अनुकूल गति के विस्फोट के लिए बदल देती है। वह एक भूमिगत क्लब की समृद्ध लाल, हरी और नीली रोशनी के बीच एक ऐसी जीवंतता के साथ आगे बढ़ती है जो कम स्टाइलिश संगीत की तुलना में त्रि-आयामी लगती है। "इसके बारे में औपचारिक या प्यारा होने की कोई ज़रूरत नहीं है," जो कहती है, नृत्य को आत्म-अभिव्यक्ति के रूप में वकालत करते हुए अपने उत्साही नंबर में फूटने से ठीक पहले।

हेपबर्न उस बात को आवाज़ दे रहे हैं जिसे संगीत के प्रति डोनेन के बढ़ते परिष्कृत दृष्टिकोण के रूप में व्याख्यायित किया जा सकता है। इसका मतलब यह नहीं है कि उनका संगीत मंचन औपचारिक रूप से प्रभावशाली नहीं है - या, शब्द के व्यापक अर्थ में, प्यारा नहीं है, क्योंकि हेपबर्न और एस्टायर दोनों अपने विभिन्न संगीत दृश्यों में बिल्कुल मनमोहक हैं। लेकिन फिल्म अपने पात्रों को आगे बढ़ाने के लिए प्यारे बहाने नहीं ढूंढती है। यह संभावना के शुद्ध भाव से एनिमेटेड है कि कैसे कैमरा एक वैकल्पिक वास्तविकता बना सकता है, उस गीत और नृत्य की सेवा कर सकता है। यह ऑन द टाउन , सिंगिन इन द रेन और यहां तक ​​कि सेवन ब्राइड्स फॉर सेवन ब्रदर्स जैसी बेहद प्रतिगामी फिल्मों में भी मौजूद है, जहां रंग, आंदोलन और आविष्कारशील फ्रेमिंग का दंगा समूह स्टॉकहोम सिंड्रोम पर आधारित रोमांस को लगभग अस्पष्ट कर देता है। फनी फेस डोनेन की तकनीक को अग्रभूमि के करीब लाता है

फनी फेस डॉनन की अंतिम संगीतमय फिल्म नहीं थी - या हेपबर्न की, क्योंकि उन्होंने माई फेयर लेडी में अपनी गायन आवाज के बिना कुख्यात अभिनय किया था - लेकिन शैली की घटती सांस्कृतिक प्रमुखता को देखते हुए यह भी हो सकती थी। यह जोड़ी छह साल बाद चारेड के लिए फिर से मिली , जो एक समान सेटिंग (पेरिस) के बावजूद, हेपबर्न को क्लासिक हॉलीवुड (इस बार कैरी ग्रांट द्वारा मूर्त रूप), रंग योजना (उज्ज्वल) और मनोरंजन मूल्य (बेहद उच्च) से जोड़ने वाली उम्र-अंतर की जोड़ी, अपनी शैली में कुछ हद तक कम आगे की सोच वाली लगती है। अन्य दो हेपबर्न / डॉनन फिल्मों की तुलना में, यह एक नकल अधिक है, यद्यपि शीर्ष स्तर की सामग्री से: एक हिचकॉकियन शरारत जो कभी-कभी स्क्रूबॉल स्पिन के साथ संवाद परोसती है। हेपबर्न की रेजिना अपने पति (जिसे वह तलाक देने वाली है) के मृत होने और एक आकर्षक आदमी (ग्रांट) के जीवित, चुलबुले और रहस्यमयी होने के बाद चोरी के पैसे की एक रहस्यमय और संभावित रूप से घातक खोज में शामिल हो

हेपबर्न ने अल्फ्रेड हिचकॉक के साथ कभी कोई फिल्म नहीं बनाई, और इस और वेट अनटिल डार्क के बीच , ऐसा लगता है कि वह कम से कम सिद्धांत रूप में, उनकी एक मजेदार फिल्म करना चाहती थीं। इस मामले में, शायद डोनेन ने भी, एक तरह से ऐसा किया हो; हिचकॉक की नॉटोरियस के 12 साल बाद और चारैड से पांच साल पहले , डोनेन ने पेपर-थिन रोम-कॉम इंडिस्क्रीट के लिए ग्रांट और इंग्रिड बर्गमैन को फिर से साथ लाया। हालांकि यह उतनी बोल्ड शैली वाली नहीं है, जितना इसके शानदार एनिमेटेड क्रेडिट और हेनरी मैनसिनी स्कोर संकेत दे सकते हैं, चारैड इंडिस्क्रीट से ज्यादा तेज है- दूसरे शब्दों में, बर्गमैन के अडिग संस्करण की तुलना में हेपबर्न की परेशान लालित्य को अधिक प्रतिबिंबित करती है । दृश्य स्तर पर, यह अपने कुछ महत्वपूर्ण तनाव पैदा करने वाले संपादनों में सबसे अधिक सम्मोहक है, जैसे कि फिल्म के अंत में एक फुट चेज़, जहाँ डोनन ग्रांट और हेपबर्न के बीच बढ़ती गति से कट करता है। उनकी अगली और अंतिम फिल्म में हेपबर्न फिर से यूरोप की यात्रा पर जाएंगे, जिसमें डोनन के संपादन विकल्पों पर और भी अधिक जोर दिया जाएगा।

डॉनन और हेपबर्न दोनों के लिए 1967 काफी व्यस्त रहा; उनके पास काफी पसंद की जाने वाली कॉमेडी बेडाज़ल्ड थी , उनके पास पूर्वोक्त वेट अनटिल डार्क थी , और उन्होंने टू फॉर द रोड में एक बार फिर साथ काम किया, जिसमें डॉनन की औपचारिक चंचलता को फनी फेस या चारैड में कभी नहीं देखी गई उदासी की झलक के साथ जोड़ा गया है। डॉनन की फिल्म में पहली बार हेपबर्न को किसी वास्तविक समकालीन के लगभग व्यक्ति के साथ जोड़ा गया है- अल्बर्ट फिन्नी, जो अपने सह-कलाकार के समान ही उम्र के किरदार निभा रहे हैं, हालांकि वास्तव में वह उनसे सात साल छोटे हैं। समय-छोड़ने वाले इस नाटक में, मार्क (फिन्नी) और जोआना (हेपबर्न) युवा यात्रियों के रूप में मिलते हैं और अंततः 13 साल-और-गिनती की शादी में शामिल होते हैं,

डोनन इन कथाओं को बिना किसी स्पष्ट संकेत के आपस में जोड़ते हैं - कोई उपशीर्षक नहीं, कोई धीमी गति से फीका नहीं पड़ता, और कुछ दृश्य चालें अतीत और वर्तमान को मिलाती हैं, जैसे कि अलग-अलग समयरेखाओं से जोड़े के कई संस्करण अपने वाहनों के माध्यम से एक ही फ्रेम पर कब्जा करते हुए दिखाई देते हैं। अपने संगीत के साथ, लेकिन बहुत अलग उद्देश्यों के लिए, डोनन की तकनीक एक वैकल्पिक वास्तविकता बनाती है, जहाँ हम कालक्रम को उलझी हुई, मुक्त-सहयोगी यादों के रूप में अनुभव करते हैं। कुछ में विडंबनापूर्ण तुकबंदी है (एक समुद्र तट के बारे में अलग-अलग शिकायतें, वर्षों का अंतर) और अन्य बस स्पष्ट रूप से कर्कश हैं (गंभीर वैवाहिक नाटक को हास्यास्पद अंतराल के साथ जोड़ा जाता है जब मार्क और जोआना एक अन्य, अत्यधिक अप्रिय जोड़े के साथ यात्रा करते हैं)।

इस महत्वाकांक्षी उपक्रम के दौरान, हेपबर्न एक दर्शक प्रकाशस्तंभ के रूप में कार्य करती हैं; जो लोग उनके सुरुचिपूर्ण शैली को देखते हैं, वे समय के सूचक के रूप में बाल कटाने और पहनावे में लगातार बदलावों को नोटिस करेंगे, जो एक फिल्म स्टार के विकसित करियर को देखने के अनुभव का अनुकरण करते हैं (हालांकि यह ध्यान देने योग्य है कि उनके सामान्य पोशाक डिजाइनर ने टू फॉर द रोड पर काम नहीं किया था )। यह शायद एक संयोग और/या कहानी की सुविधा है कि फिल्म 1954 में मार्क और जोआना के साथ शुरू होती है, जब हेपबर्न अपने प्रमुख-महिला करियर की शुरुआत के करीब थीं ( रोमन हॉलिडे 1953 में आई थी, और सबरीना 1954 में आई थी), लेकिन एक ऐसी फिल्म को देखने में अभी भी पूर्वव्यापी मार्मिकता है जो लगभग उसी अवधि में फैली हुई है जितनी कि इसके स्टार की केंद्रीय फिल्मोग्राफी है। निश्चित रूप से, टू फॉर द रोड में हेपबर्न जो सामान लेकर आई हैं , लेखन में, उनके मार्क को बहुत ज़्यादा विरोध करने, बड़बड़ाने और फूलने के लिए दिखाया गया है, और ऑड्रे हेपबर्न द्वारा निभाए गए किरदार से मिलने के लिए पूरी तरह से कृतघ्न प्रतीत होता है। शायद यही कारण है कि हेपबर्न के बहुत बड़े सह-कलाकार उतने अप्रिय नहीं हैं, जितने उन्हें होने चाहिए; भले ही उनके किरदार थोड़ा-बहुत विनम्र हों, लेकिन उनमें से ज़्यादातर को यह समझ में आता है कि वे किस तरह की उपस्थिति (विशेष रूप से मज़ेदार नहीं) चेहरे पर देख रहे हैं।

ऐसा लगता है कि डोनेन भी इसे समझते हैं—कि हेपबर्न की उपस्थिति उन्हें परिचित हॉलीवुड फॉर्मूलों में बदलाव लाने के लिए कुछ छूट देगी, चाहे वह संगीतमय, थ्रिलर या रोमांटिक ड्रामा हो। यह कहना मुश्किल है कि हेपबर्न को डोनेन के प्रयोगों की उसी हद तक जरूरत थी; उन्हें हटा दें, और उनके पास अभी भी रोमन हॉलिडे , सबरीना और ब्रेकफास्ट एट टिफ़नीज सहित अन्य फिल्में हैं। फिर भी, अपने आप में वे फिल्में डोनेन के साथ उनकी फिल्मों की तुलना में अधिक परंपरा से बंधी हुई लगती हैं, जो उन्हें अजीब कोणों से देखने की अधिक संभावना है—कभी-कभी शाब्दिक रूप से, फनी फेस में बुकशेल्फ़ के दूसरी तरफ से छेड़खानी के शॉट को देखते हुए या कभी-कभी चरम दृष्टिकोण से जहां से वह टू फॉर द रोड में जोड़े को देखते हैं। वह किसी भी तरह से कम खूबसूरत फिल्म स्टार नहीं हैं

"क्या आप चाहते हैं कि मैं कुछ अजीब चेहरे बनाऊं?" टू फॉर द रोड में जोआना मार्क से पूछती है , जानबूझकर या अनजाने में हेपबर्न और डोनन की पहली फिल्म को श्रद्धांजलि देते हुए। ऐसा नहीं लगता कि इसका जवाब हां होना चाहिए। फिर भी, वे एक साथ मिलकर इसे उस दिशा में मोड़ते हैं - किसी अन्य नर्तक की आवश्यकता नहीं है।