Mempelajari karya baru - tip untuk memastikan mendapatkan semua nada secara akurat sejak awal (piano)
Sebagai pemula belajar piano mandiri, saya membuat banyak sekali tanda berwarna pada skor karya baru. Pertama saya harus menyoroti semua catatan yang termasuk dalam tanda kunci agar tidak lupa mereka harus dimainkan dengan tidak disengaja (karena mereka tidak memiliki # atau b tepat di sebelahnya). Juga, misalnya untuk Mozart's K545, gerakan ke-2, saya perlu menandai untuk membedakan variasi bass alberti , karena perbedaan (atau ketiadaan) dari satu ke yang berikutnya sulit untuk dilihat secara visual. Juga saya perlu menyoroti ketika staf yang lebih rendah berubah dari bass ke treble atau sebaliknya (terkadang saya melewatkan perubahan dan memainkannya dengan salah). Saya ragu ada yang punya skor dengan begitu banyak tanda berwarna! (Ini seperti menggunakan tangan yang rajin untuk membantu pikiran yang malas)
Apakah ini umum atau tidak? Apakah orang lain memiliki masalah yang sama seperti saya? Bagaimana cara mengingat ketidaksengajaan yang hanya secara universal disertakan dalam tanda tangan kunci? Bagaimana dengan perubahan bass alberti yang halus? dll.
Apa yang Anda lakukan untuk mengatasi masalah seperti itu? Terima kasih sebelumnya.
Jawaban
Jika Anda harus melakukan hal-hal seperti ini pada awalnya, itu tidak masalah! Sungguh luar biasa bahwa Anda sedang belajar dan berusaha meningkatkan diri.
Hal pertama yang saya sarankan untuk mencoba perlahan-lahan adalah menulis di tanda kunci. Saat Anda merasa siap, coba cari skala dari tanda kunci itu, dan berlatihlah memainkan tangga nada, biasakan seperti apa bunyinya. Seiring waktu, Anda akan dapat mengetahui secara umum seperti apa suara itu, dan jika Anda memainkan nada yang salah, Anda akan dapat mengetahuinya. Satu-satunya pengecualian untuk suara ini di kepala Anda, adalah ketidaksengajaan yang tertulis di skor. Ini akan datang dengan melatih Anda telinga musik, dengan memainkan lebih banyak musik dan mempelajari beberapa teori.
Ketika Anda akhirnya merasa siap, saya sarankan mempelajari apa itu tangga nada mayor dan minor, mempelajari bunyinya, dan apa beberapa fungsi dari nada tertentu dalam tangga nada itu. Mempelajari bentuknya, pola keseluruhan dan setengah langkah, dan nada apa yang memiliki kecenderungan terhadap nada lain akan benar-benar mulai memperkuat informasi ini. (Contoh penting adalah nada utama dan tonik)
Ketika saya masih muda, sampai SMA, dan tidak tahu teori apapun, tanda tangan kunci mengganggu saya, dan dalam transkripsi saya sendiri, saya menghilangkannya. Sekarang saya mengerti dan sangat menyukainya. Semoga bisa menjadi penyemangat. Semoga sukses untuk Anda!
Tidak yakin apakah ini akan memiliki semua yang Anda butuhkan, tetapi ini adalah buku teori gratis yang bagus, untuk setidaknya memiliki sumber daya. http://musictheory.pugetsound.edu/mt21c/frontmatter.html
Hal utama adalah membuat catatan kunci bahkan sebelum mencoba memainkannya. Jadi cari tahu kunci bidak itu, kemudian naik turun skala yang terlibat, juga arpeggio setidaknya I IV dan V, tangan terpisah dan bersama-sama jika Anda bisa. Itu menempatkan Anda di taman bola yang tepat untuk sebagian besar not - dan memberi tahu not mana yang mungkin tidak akan dimainkan.
Anda tidak akan menjadi orang pertama yang menggunakan higlighters di tangga lagu. Saya biasa melakukan hal yang sama dengan catatan yang disebutkan di tanda kunci. Saat ini, dengan musik baru, hal pertama yang saya lakukan adalah menandai pengulangan, DS / DC, dan codas. Jauh lebih mudah dinavigasi saat semuanya mulai terbentuk.
Tidak masalah untuk menandai garis dan spasi sebagai pengingat, tetapi seperti yang Tim katakan, Anda harus memainkan tangga nada dan akord fundamental dari setiap kunci sebelum membaca dan mempraktikkan sebuah karya! Tujuannya adalah agar Anda akan melatih telinga Anda dan segera mendengar ketika Anda melewatkan tugas yang tidak disengaja atau kunci, karena Anda berada "di kunci" dan tahu mana yang menjadi kunci utama dan yang dominan dan sub-dominan.
Dan sebagai alternatif saya ingin menambahkan bahwa yang terbaik adalah memberi tahu tangga nada dan akord dengan tulisan tangan di selembar kertas sebelum mulai bermain. Nanti Anda juga dapat mencatat perkembangan akor pada lembar ini dan mencoba menghafal apa yang telah Anda mainkan dan membandingkannya dengan aslinya.