인사이드 아웃 2 리뷰: 여전히 픽사에 대한 믿음을 갖고 있는 사람들을 위한 정서적 지원 영화

속편에 관해서는 Pixar의 실적이 혼합되어 있습니다. 품질 척도의 최고 수준에는 Pixar에서 나온 최고의 속편 중 하나일 뿐만 아니라 지금까지 만들어진 최고의 속편 중 하나 인 Toy Story 2가 있습니다. 그 뒤를 바짝 뒤따르는 토이 스토리 3(Toy Story 3) 이 있는데 , 아마도 3부작으로 남아 있어야 할 완벽한 3부작을 완성한 것입니다. 그런 다음 스펙트럼의 반대쪽에는 사람들이 첫 번째 작품에 대해 좋아하는 점을 근본적으로 오해한 지루하고 부진한 재생산인 Cars 2 가 있습니다. 재정적으로는 성공했지만 Cars 2는 결국 Pixar의 창의적 쇠퇴로 이어질 표준의 저하를 의미했습니다. 하지만 그것이 한꺼번에 일어난 것은 아닙니다. 2015년의 인사이드 아웃(Inside Out) 과 같이 여전히 오래된 불꽃의 증거를 가지고 있는 다음 몇 년 동안 개봉된 몇 편의 영화가 있었습니다. 이 영화는 대부분 11세 어린이의 머릿속을 배경으로 한 재미 있고(다른 말로 표현할 수 없습니다) 감성적인 이야기를 담고 있습니다. 라일리라는 소녀.

Pixar가 박스오피스에서 8억 5,800만 달러를 벌어들이고 장편 애니메이션 부문 오스카상을 받은 우물로 돌아갈 것이라는 것은 이해가 됩니다. 그래서 우리는 10년 후 인사이드 아웃 2 에서 라일리와 그녀의 감정을 다시 살펴봅니다 . 다른 Pixar 속편과 비교하면 팩의 중간쯤에 위치하지만 자동차 의 피상성보다는 토이 스토리 의 더 높은 열망에 더 가깝습니다 . Inside Out 2는 다른 속편과는 다르게 많은 일을 하고 있습니다. 존재를 정당화하기 위해 열심히 노력할 필요도 없고 원본의 진행 상황이나 캐릭터 개발을 취소할 필요도 없습니다. Inside Out이 성장할 여지를 남겨두었 기 때문에 작동합니다 . 첫 번째 영화 전반에 걸쳐 우리는 라일리의 어린 시절 구성이 더 많은 청소년의 관심을 끌기 위해 철거되는 것을 보았지만 그 전환은 영화가 끝날 때까지 완료되지 않았습니다. 그것은 "사춘기"라고 표시된 거대한 빨간 버튼을 자랑하는 새롭고 확장된 콘솔의 도착으로 마무리되며 Joy는 "결국 Riley는 이제 12살입니다."라고 불길하게 관찰합니다. 무슨 일이 일어날 수 있나요?” 인사이드 아웃 2 의 목적은 그 질문에 답하고, 그녀의 성장기를 완성하는 것입니다.

우리는 1년 후 Riley(Kensington Tallman, Kaitlyn Dias를 대체)와 그녀의 머리 공간에 있는 감정인 Joy(Amy Poehler), Sadness(Phyllis Smith), Anger(Lewis Black), Fear(Tony Hale, 대체)로 이야기를 시작합니다. Bill Hader) 및 Disgust(Liza Lapira, Mindy Kaling 대체)—10대에 정착했습니다. Riley는 샌프란시스코 생활에 완전히 적응했습니다. 그녀는 두 명의 가장 친한 친구인 Bree(Sumayah Nuriddin-Green)와 Grace(Grace Lu)와 함께 하키 팀에서 뛰고 있습니다. 그녀는 좋은 학생이고 지지해 주는 부모님과 잘 지내고 있습니다. 그녀의 정체성은 신념 체계라는 새로운 정신 과정을 통해 통합되기 시작했습니다. Joy(또는 다른 캐릭터)가 시스템에 핵심 기억을 입력할 때마다 새로운 신념이 형성됩니다. 그녀가 같은 반 친구를 도왔던 기억은 “나는 좋은 친구다”와 같은 믿음으로 이어질 수 있습니다. 이러한 모든 신념은 서로 얽혀 라일리의 자기 감각을 형성합니다. 당연히 Joy는 그 구성에 대한 전적인 책임을 맡았으며 어떤 기억이 들어갈 것인지에 대해 매우 선택적입니다.

Joy는 이제 슬픔과 다른 모든 감정의 중요성을 이해하고 행복하게 콘솔에서 차례대로 진행하도록 허용하지만 Riley의 정신 건강에 대한 전체 그림을 보려면 여전히 배울 것이 많습니다. 모든 것이 순조롭게 진행되는 것처럼 보일 때 사춘기 경보가 울리고 몇 가지 새롭고 더 복잡한 감정이 들이닥칩니다. 본사의 원래 5개 감정에 합류하는 것은 Anxiety(Maya Hawke), Envy(Ayo Edebiri), Embarrassment(Paul)입니다. Walter Hauser) 및 Ennui (Adèle Exarchopoulos). 불안은 거의 즉각적으로 통제되어 가능한 모든 미래 시나리오를 강박적으로 예상하고 최악의 상황이 발생하지 않도록 노력합니다. Joy가 방해가 되자 그녀는 문자 그대로 그녀에게 나머지 기본 감정을 담아서 Riley가 그녀의 가장 깊고 어두운 비밀을 보관하는 금고로 보냅니다.

한편, 외부 세계에서 라일리는 지역 고등학교 팀과 함께 하키 훈련 캠프에 참석하도록 초대받습니다. 그녀는 나이 많고 멋진 소녀들, 특히 그녀가 우상으로 삼는 팀 주장 Val(Lilimar)과 어울리고 싶어합니다. Riley는 이 캠프에서 충분히 좋은 성적을 거두면 신입생 때 대표팀에 합류할 기회가 있다는 것을 알게 됩니다. 그때 불안이 실제로 강화됩니다. 이 이야기에서 Anxiety를 악당으로 설정하는 것은 쉬울 것입니다. 우리는 원래의 감정과 연결되어 있기 때문에 그녀가 그들을 학대하면 우리는 그들을 대신하여 분개합니다. 하지만 영화는 좀 더 미묘한 접근 방식을 취합니다. 어떤 형태로든 불안을 경험해 본 사람(즉, 기본적으로 모든 사람)은 그녀가 어디서 왔는지 이해할 수 있습니다. 그녀는 자신의 방법이 의심스럽고 추론에 결함이 있음에도 불구하고 Riley를 보호하려고 노력하고 있다고 진심으로 믿습니다. 첫 번째 영화의 교훈이 모든 감정이 필요한 기능을 한다는 것이라면, 이 영화는 수용의 개념을 우리가 무시하고 싶은 우리 자신의 모든 불쾌한 부분을 포괄하도록 확장합니다.

각본은 Dave Holstein과 함께 원작을 공동 집필한 Meg LeFauve에게 주어졌습니다. Inside Out  의 정신을 유지하면서 , Inside Out 2는 감정이 Riley의 마음가짐을 가로지르면서 유머러스한 작은 말장난과 시각적 개그로 가득 차 있습니다. 마치 Riley가 풍자를 방어 메커니즘으로 사용하기 시작할 때 열리는 거대한 "sar-chasm"과 같습니다. 그 건너편에서 냉소적인 어조로 메아리친다고 말함) 또는 "브레인스토밍" 세션 중에 전구가 쏟아지는 소리가 들립니다. 디즈니 만화와 애니메이션의 힘든 과정에 대한 몇 가지 비뚤어진 설명도 있습니다. 이야기는 90분의 런타임 동안 많은 영역을 다루면서 빠른 속도로 진행되지만, 필요한 모든 비트를 치고 결코 서두르는 느낌이 들지 않습니다.

2013년부터 픽사 베테랑으로 첫 장편 감독을 맡은 켈시 만(Kelsey Mann)이 인사이드 아웃의 작가이자 감독인 피트 닥터(Pete Docter)를 대신해 이곳을 맡습니다. 피트 닥터는 현재 픽사의 최고 크리에이티브 책임자(CCO)로 일하고 있습니다. 자신의 딸을 관찰하고 딸의 내면을 궁금해하다가 원작의 콘셉트를 생각해낸 것이 바로 닥터였다. 아버지이기도 한 Mann은 일을 밝고 생기있게 유지하는 일을 훌륭하게 수행합니다. 장면이 더 깊어져야 할 때 그가 조금 부족해집니다. 당신은 더 깊은 수준에서 이러한 캐릭터들과 연결되기를 원하지만 실제로는 그들에게 완전히 투자할 수 없습니다. 첫 번째 영화에서 Bing Bong이 나오는 장면만큼 감동적인 장면을 상상하기는 어렵습니다. 어쩌면 십대 주인공에서 십대 주인공으로 전환하는 과정에서 뭔가가 사라졌을 수도 있습니다.

새로운 캐릭터와 성우, 특히 Hawke as Anxiety는 본부 장면에 필요한 에너지를 가져오는 반면 Poehler와 다른 베테랑은 크루즈 컨트롤을 사용합니다. 추가된 내용은 서사적으로 의미가 있지만 실제 생활에서는 주로 부정적인 새로운 감정의 출현보다 사춘기에 더 많은 것이 있습니다. 하지만 이를 진정한 방식으로 처리하려면 디즈니와 픽사가 분명히 피하고 싶어하는 웜 캔을 여는 것이 될 것입니다. Val에 대한 Riley의 감정은 플라토닉 이상의 것입니까? 영화는 우리에게 굳이 말하지 않는다. 눈을 가늘게 뜨고 보면 보고 싶은 것은 다 보이는데, 픽사가 관객을 미끼로 양쪽을 다 갖기보다는 약간의 용기를 보여줬으면 좋겠다.

Inside Out 2는 구식 Pixar 영화와 매우 유사하고 느껴집니다. 전작의 세계를 충실하게 이어가고 있지만, 그 세계는 10년 전에 만들어졌습니다. 이제 다른 모든 애니메이션 스튜디오가 Pixar가 되려고 노력하면서 CG 애니메이션 스타일은 더 이상 눈에 띄지 않습니다. Pixar는 혁신이 절실히 필요하지만 스튜디오가 가까운 미래에 기존 IP에 의존하기로 결정했다면( 확실히 그럴 것 같습니다 ) 이것이 최악의 방법은 아닙니다. 때로는 편안한 시계를 원할 때 Inside Out 2가 이에 완벽하게 적합합니다. 모든 감정이 처음과 같은 방식으로 닥칠 것이라고 기대하지 마십시오.