Fotografie:

May 04 2021

Antworten

GilkerKimmel Oct 13 2020 at 02:19

Fotografie: Wie stellt dieses Bild den Fotografen dar?

Normalerweise kommentiere ich keine fotografischen Arbeiten, die Leute auf Quora veröffentlichen.

Erstens bin ich der Meinung, dass Fotografen ihre Bilder so gestalten sollten, dass sie die Idee widerspiegeln, die der Fotograf im Kopf hatte, als er den Auslöser drückte. Wenn Sie zu viel von Ihrem Ego investieren – beispielsweise in die Überlegung, wie ein Bild den Fotografen darstellt – werden Sie wahrscheinlich Schwierigkeiten haben, Ihre Arbeit konstruktiv zu betrachten. Vielleicht war das nur eine unglückliche Wortwahl in der Frage. Ich hoffe, dass das der Fall ist.

Als nächstes habe ich vielen Anfängern die Grundlagen der Kamera beigebracht. Eine dieser Grundlagen besteht darin, dass jedes Bild zwei Lektionen vermitteln kann: 1) Was Ihnen gefallen hat und wovon Sie ermutigt werden möchten, und 2) Was Sie jetzt stört, wenn Sie das Bild betrachten im Display. 1) Sollte einfach sein, aber nur für den Fall, dass Sie sich nicht sicher sind: Die warme Farbe ist sehr schön, besonders wenn sie verwendet wird, um leicht erkennbare Formen zu silhouettieren. Zu 2) schlage ich eine Technik vor, die für Anfänger sehr nützlich ist: Drucken Sie das Bild aus. Es muss kein qualitativ hochwertiger Ausdruck sein, Sie können einfach den Drucker verwenden, der Ihnen zur Verfügung steht. Nehmen Sie dann vier Blatt leeres Papier, um das Bild vollständig einzurahmen. Nutzen Sie anschließend diese beweglichen Rahmenkanten, um kleinere Kompositionen aus Ihrem Original auszuschneiden. (Einer der häufigsten Fehler, den jemand machen wird, der neu im Umgang mit einer Kamera ist, besteht darin, zu glauben, dass die Kamera wie Ihr eigenes Auge funktioniert. Das ist jedoch nicht der Fall. Ihre Vision ist ein komplexes System, das Autofokus und automatische Belichtung – zwei Dinge, die die meisten Kameras auch können – aber auch automatische Bearbeitung umfasst. Beim Betrachten einer Szene erkennt Ihr Gehirn interessante Details und ignoriert uninteressante Dinge. Das bedeutet, dass die meisten Leute, die sich mit Fotografie beschäftigen, dazu neigen, in jedes Bild mehrere Bilder von interessanten Objekten aufzunehmen – und normalerweise auch ein paar weniger interessante. )

tl/dr: Wenn jedes Bild dein Baby ist und du denkst, jedes sagt etwas über dich aus, investierst du zu viel Ego in den Prozess. Erwarten Sie, Fehler zu machen. Erwarten Sie aber auch, dass Ihre Bilder gute Inhalte enthalten. Verbesserung entsteht dadurch, dass man sich selbst beibringt, zu erkennen, was was ist.

JeffForbes Mar 05 2016 at 14:18

Ich fasse mich hier kurz und bündig, bitte verstehen Sie das nicht als Entmutigung. Wie stellt es den Fotografen dar? In der berühmten Tabelle „Stufen eines Fotografen“ ist der betreffende Fotograf wahrscheinlich nicht in den ersten Fall geraten und denkt, er sei nicht gut.

Sonnenuntergänge sind häufige Fotomotive. Es gibt nichts Einzigartiges oder besonders Interessantes an ihnen, das sie ohne die Hilfe eines starken Subjekts auf sich allein stellen lässt. Es können schöne Bilder sein, aber meistens ist es nur „Oh, ein Sonnenuntergang“. Hier ist das scheinbare Haupt- oder Nebenmotiv der Fotografie eine Silhouette. Ich habe mehrere Bilder gesehen, die bei Quora eingereicht wurden und um Kritik gebeten wurden, bei denen das Hauptmotiv eine Silhouette war. Es ist keine Form, die ich für sich genommen besonders interessant finde, und in Kombination mit einem Sonnenuntergang fühlt es sich für mich im Allgemeinen wie ein „fauler Schnappschuss einer coolen Szene“ an.

Das Bild sieht aus wie ein Schnappschuss, der durch einen Filter in einer mobilen Anwendung laufen gelassen wurde. Es war nicht sehr sorgfältig komponiert – der Horizont ist geneigt und auf der rechten Seite gibt es eine Menge Dinge, die niemand sehen muss. Obwohl es sich um ein Bild mit der Sonne handelt, ist der Himmel sehr trüb. Es sieht fast so aus, als wäre dieses Bild noch stärker unterbelichtet und dann in der Nachbearbeitung aufgehellt worden. Es gibt sichtbare Streifen am Himmel und ich weiß nicht, wie sie dorthin gelangt sind.

Mir gefällt das Konzept der Szene, mit dem Vogel im Vordergrund und den anderen Vögeln, die dahinter herumfliegen, aber es ist nicht auffällig – und damit ein Silhouettenbild wirklich funktioniert, sollte es wahrscheinlich sehr auffällig sein. Die Trübung des Himmels beeinträchtigt das Bild. Es sieht zu düster aus, nicht um Stimmung zu machen, sondern mehr oder weniger wie ein Fehler. Außerdem ist es zu stark geschärft, was für mich den Eindruck erweckt, dass es mit einer mobilen App oder einem einfachen einfachen Bildbearbeitungsprogramm bearbeitet wurde.

Ich habe ein paar Anpassungen an diesem Bild vorgenommen, um es meiner Meinung nach ein wenig zu verbessern. Ich habe das Durcheinander auf der rechten Seite beseitigt und das Bild so neu zusammengestellt, dass die interessantesten Teile einigermaßen mit der Drittelregel übereinstimmen. Da mir keine schöne vertikale Komposition gelang, habe ich es einfach gehalten. Ich habe etwas Rauschunterdrückung verwendet, um den Himmel zu glätten und die starke Überschärfung zu reduzieren, und den Himmel ein wenig aufgehellt, um das trübe Gefühl zu reduzieren. Ich habe die Lebendigkeit und Sättigung eines Haares erhöht, um etwas mehr Farbe in den Himmel zu bringen.

Selbst mit dieser Bearbeitung wäre das für mich persönlich kein Foto, das man unbedingt behalten sollte, aber ich habe das Gefühl, dass es eher an das erinnert, was der Fotograf beim Aufnehmen des Bildes gefühlt hat.