„Roter Staat“ (2011)
„Sogar die Nazis denken, dass dieser Typ scheiße ist!“
Am Ende dieses einleitenden Absatzes finden Sie meinen Opus-Artikel über die Filmkarriere des Regisseurs Kevin Smith (1994–2016) und am Ende meiner abgedruckten , spoilerfreien Rezension seiner Krönung Red State ein Link zu meinen Gedanken über Drive , wobei sich beide Filme in einem längst vergangenen Winter 2011 zufällig in eine höchst großartige „Double Bill“ verstrickten.
Ich veröffentliche viele meiner älteren Filmkritiken neu, da, mit Red State hier, viele in viel größeren Artikeln über die gesamte Karriere des Regisseurs versteckt sind, der den Film zu einer schönen Existenz geführt hat, und ich behalte mir eine tiefe, tiefe Liebe vor für diesen Film, der wohl Kevin Smiths größte Regieleistung aller Zeiten ist. Ich bin immer noch verwirrt darüber, dass es damals keine Oscar-Anerkennung gab, sicherlich wegen Smiths Regiefähigkeiten und vorbehaltlos wegen Michael Parks donnernder Leistung. Vor seinem tragischen Tod im Alter von 77 Jahren entwickelte sich Parks zu einem voll bezahlten Mitglied von Kevin Smiths und Quentin Tarantinos „Bande“ zuverlässiger Schauspieler, die bereit sind, nach Lust und Laune eines visionären Regisseurs alles zu geben.
Aber Michael Parks war nie besser oder ignorierter als hier in Red State .
„Sogar die Nazis denken, dass dieser Typ scheiße ist!“
Ich habe diesen Film am Eröffnungstag des Kinostarts gesehen, so sehr war mein Eifer, ihn so schnell wie möglich und in einer selbst auferlegten Doppelrechnung mit Drive (ein weiterer erstaunlicher Film mit Ryan Gosling und Carey Mulligan) zu sehen, aber dieser Film verdient all seine Liebe besitzen:
Ohne richtigen Vorspann tauchen wir sofort in den Film ein und fahren an einer Beerdigungsstreikposten der Five Points Trinity Church vorbei, die alle „God Hates Fags“ und ähnliche Transparente tragen, die an die Art erinnern, die von der Westboro Baptist Church getragen und verwendet wird heute in Kansas. Als wir vorbeifahren, erhaschen wir zwei flüchtige Blicke auf den Pastor der Five Points Trinity Church, „Abin Cooper“ (Michael Parks) . In der Schule angekommen, treffen wir drei der Hauptfiguren des Films „Travis“ (Michael Angarano) , „Billy-Ray“ (Nicholas Braun) und „Jared“ (Kyle Gallner) und eine umfassende Diskussion über die Kirche im Klassenzimmer wird angeregt dem Publikum eine vollständige Hintergrundgeschichte.
Sowohl innerhalb als auch außerhalb des Klassenzimmers ist sofort klar, dass die drei Jungs enge Freunde sind, und über das Internet haben sie es geschafft, einen lang gehegten Traum zu arrangieren: Sex! Eine Frau im nahegelegenen Stadtteil Coopersdell hat die Jungs an diesem Abend ausgeschrieben und eingeladen. Unterwegs betrunken und fahrend, haben sie einen kleinen Unfall, sind aber entschlossen, das Treffen zu schaffen und den Abend wie geplant zu genießen.
Doch bei der Ankunft ist nicht alles so, wie es scheint.
Es gibt viele erstaunliche Neben- und Cameo-Auftritte in diesem sträflich unterschätzten 88-minütigen Film des Genies von Kevin Smith, wobei Melissa Leo als „Sara“ die wahre Herausragende ist. Ihre gemeinsame Szene mit Tochter „Cheyenne“ (eine brillante Kerry Bishe) ist zu gleichen Teilen atemberaubend, beängstigend und gruselig wie die Hölle. Cheyennes Rolle entwickelt sich mit dem Film weiter, aber Melissa Leo als hingebungsvolle Familienmatriarchin Sara ist brillant und hat eine Oscar-Nominierung voll und ganz verdient, die leider ausblieb. „Sheriff Wynan“ wird brillant gespielt von Stephen Root, „Abigail“ (Betty Aberlin) , ein Kirchenmitglied, das für immer in der Gemeinde strickt und betet, ist ausgezeichnet, aber ebenso wie die vielen Cameo-Rollen innerhalb der Kirche selbst, einschließlich „Caleb“ (Ralph Garman) . „Mordechai“ (James Parks)und „Esther“ (Jennifer Schwalbach Smith) .
Weg von der Kirche ist ein weiterer kurzer Cameo-Auftritt für einen zurückkehrenden Kevin Pollak als „Brooks“ und nicht zuletzt John Goodman als ATF-Agent „Joseph Keenan“, der (wie immer) vor allem in seinen ruhigeren, gemäßigteren Momenten brilliert. Ein Bild von Gelassenheit, Überlegung und Hingabe, es ist eine wunderbar zurückhaltende Darbietung. All diese großartigen Leistungen verblassen im Schatten von Abin Cooper und einer erstaunlichen Leistung von Michael Parks.
„Abin Cooper“ (Michael Parks) Der Pastor der Five Points Trinity Church, und eine Leistung von Michael Parks, die für eine Oscar-Nominierung unglaublich übersehen wurde. Scheinbar sanft und lächelnd, aber mit einer sich aufbauenden und grüblerischen Bedrohung, während die Minuten vergehen, sein südlicher US-Akzent ein gedehnter und manchmal unverständlicher Akzent. Parks ist nur ein brütendes Feuer, Gebäude und Gebäude und es ist der Leistungshöhepunkt einer fantastischen Karriere. Parks hat hier eindeutig alles gegeben, nichts zurückgelassen und das merkt man wirklich. Alles ist da, Gehen, Tanzen, Singen, Ermahnen, Schreien, Lobpreisen, und sein Einsatz von Gesten und Körpersprache ist erhaben.
Seine Eröffnungspredigt, brillant geschrieben, aber fachmännisch vorgetragen, ist eine Freude. Die Predigt selbst wurde aus zahlreichen Winkeln aufgenommen und so geschnitten, dass sie weite Aufnahmen der Kirche und der Gemeinde, von oben und unten Parks, aus nächster Nähe und extremer Nahaufnahme zeigt. Eine häufig verwendete Aufnahme ist von unten und blickt auf Parks mit dem Kreuz der Dreifaltigkeitskirche direkt über seinem Kopf. Seine Eröffnungspredigt ist unten seziert:
Coopers Predigt und der Auftritt von Michael Parks beginnen mit einer leicht verdeckten Aufnahme von oben der spärlichen Gemeinde, die eine freudige Sitzung des Gemeinschaftsgesangs genießt, und bald schwenkt die Kamera sanft auf Coopers lächelndes und glückliches Gesicht. Dies spiegelt sich in seiner Gemeinde wider, die alle glücklich und fröhlich sind, aber was noch wichtiger ist, in Ehrfurcht vor ihrem Pastor. Die Gemeinde ist klein, aber ein eng verbundenes Band von Familien mit mehreren Generationen und zahlreichen Kindern, die alle an Pastor Coopers jedem Wort der Heiligen Schrift hängen. Seine Predigt beginnt mit einer Fortsetzung seiner lächelnden und zufriedenen Wertschätzung für ihren Gesang, ihre Zusammengehörigkeit als Kirche und ihre kürzliche Mahnwache bei einer Beerdigung, die landesweit Beachtung fand.
Während die Kamera sanft über die Bühne schreitet, schneidet die Kamera zwischen einem vornehmen Cooper und seiner Gemeinde hin und her, und eine echte Wärme und Zusammengehörigkeit ist offensichtlich, ebenso wie die anhaltenden Witze und das Lächeln und die Beteiligung der Kinder, wenn man sieht, wie eines seine Popeye-Muskeln zeigt und ein anderes, in a brillante Gegenüberstellung der Situation, Münder „Ich bin ein guter Kletterer“ . Die Gegenüberstellung geht weiter, während die lächelnde und glückliche Gemeinde weitergeht, selbst wenn ein junger Mann in einem Käfig in der Nähe schreit: „Könnte mich bitte jemand verdammt noch mal hier rauslassen?“.
„Satan“ wird mit einem elektrischen Viehtreiber zum Schweigen gebracht und die Predigt beginnt ernsthaft.
„Willkommen Familie!“ fährt Cooper fort, der jetzt immer mit verschiedenen Kreuzen der Five Points Trinity Church hinter sich fotografiert wird und fast immer von unten nach oben schaut und oft in extremer Nahaufnahme. Sie werden ständig von Michael Parks' Augen angezogen, während er weiterhin sanft, aber zielstrebig über die Bühne schreitet. Unter erneuter Bezugnahme auf die „Schrift“ und Noahs Sintflut, die die Welt heimsucht und neu beginnt, setzt sich Cooper weiterhin mit seiner Gemeinde auseinander, während er über die Vorbereitung auf die Zukunft und über Menschen predigt, die gegen Gottes Willen fleischliche Sünden begehen. Ein Kind antwortet mit „Amen Opa“ , bevor Sara „Preach it Daddy“ ausruft, während Cooper, dessen Lächeln und vornehme Herangehensweise jetzt durch ein Knurren ersetzt wurde, weiterhin über „Sünden“ predigt. , Homosexuelle und vielsagend „Ich fürchte Gott. Du glaubst besser, ich fürchte Gott . “ Zwischen weit bewaffneten Gesten und Empörung mit verschränkten Armen schwankend, baut Cooper seine Predigt auf ein beängstigendes Niveau der Intensität auf, beklagt unaufhörlich die „Bösartigkeit“ und Sünden der Welt, während Sara wieder zum Himmel und zu ihrem Vater schaut und erneut verkündet : „Gib uns etwas Wissen, Daddy . Geben Sie uns etwas Wissen“.
Immer zwischen gerechtem Zorn und Empörung hin und her wechselnd, singt, tanzt und lächelt Cooper mit seiner Gemeinde (eine breitere Aufnahme umfasst die gesamte Bühne der verschiedenen Kreuze hinter ihm) umkreist ein hohes Objekt, das in ein weißes Laken gehüllt und an einem der vielen befestigt ist Kreuze. Er bezieht sich immer wieder auf Homosexualität, Bosheit und Sünden gegen Gottes Willen und „zügellose Unzucht“ , bevor sich seine Predigt zu einem Crescendo steigert, indem er auf Pädophilie, Pest, Seuchen und Taifune verweist, bevor er seine Sicht auf ein „Ende der Zeiten“ eindrucksvoll bekräftigt. Das weiße Laken hinter ihm bewegt sich leicht und mit diversen Schnitten sehen wir den jungen Mann nun wach im Käfig und zu Tode erschrocken.
„Cheyenne, es macht dir etwas aus, die Kinder aus dem Unterricht zu nehmen, weil es hier erwachsen wird.“
Nachdem er mit seinen Kindern und Enkelkindern zum hinteren Teil der Kirche gegangen ist und die Tür hinter ihnen geschlossen hat, folgt die Kamera Abin Cooper in einer rollenden Einstellung zurück zum vorderen Bühnenrand. Jetzt knurrt er seine erwachsene Gemeinde an und entfernt das weiße Laken, um einen eng eingewickelten und mit einem Ball geknebelten Mann zu enthüllen, der fest an einem Kreuz befestigt ist. Die Spannung hält an, während Coopers Predigt intensiver wird und die Verbrechen des Mannes und seine darauffolgende Bestrafung auflistet. Sara, die schweigend in der Gemeinde betet und sanft hin und her schaukelt, schneidet die Kamera zurück zu Cooper und zeigt auf Caleb und Mordechai, als er zurück zu seiner Orgel geht und den grausigen Tod dieses Sünders mit einem letzten Ausruf signalisiert: „Für den Zorn Gottes, wird vom Himmel offenbart, wider alle Gottlosigkeit“.
Caleb nimmt eine Waffe aus einer Bibel und schießt dem Mann auf den Kopf und die Kamera schneidet sofort zu Sara, die Arme im Gebet erhoben, bevor Mordechai die Leiche losschneidet und sie durch eine Falltür fallen lässt. Hier sehen wir zwei weitere junge Männer, die zu Tode erschrocken und aneinander gefesselt ihrem Schicksal entgegensehen. Der junge Mann im Käfig schreit die anderen beiden im Keller gefesselt an, alle drei können nicht verstehen, wie und warum sie sich in dieser grausigen und äußerst beängstigenden Situation befinden. Der eingesperrte Mann wird zum Kreuz geschleift und fest gefesselt, eingewickelt und mit einem Ball geknebelt, wie der vorherige Mann ausrief: „Ich will nicht sterben“ . Cooper, der jetzt sitzt und ruhig Orgel spielt, antwortet
„Du bist schon tot, Sünder“ .
Die Predigt geht weiter…….
Zunächst einmal ist dies kein gewöhnlicher Kevin-Smith-Film! Abgesehen von sehr kleinen Kameen gibt es keine wiederkehrenden Schauspieler, die frühere Rollen wiederholen, oder Verweise auf frühere Smith-Filme oder Jay und Silent Bob. Abgesehen davon gibt es einen großen Unterschied, den Regisseur selbst, also sehen Sie, ob Sie ihn entdecken können! Der andere große Unterschied ist die Kameraführung und der Schnitt (beide von Smith), mit der Verwendung einer Steadicam (oder ähnlichem) für viele Szenen, Nahaufnahmen, Verfolgungsjagden usw. Dies erhöht die Spannung des Films und stellt Sie in den Mittelpunkt Betrachter mitten im Film und ist brillant und fachmännisch gemacht. Es gibt zahlreiche unscharfe oder verdeckte Aufnahmen (durch einen Zaun oder eine Mauer oder einen Käfig), absichtlich und effektiv. Das Bearbeiten/Schneiden findet auch oft zwischen zwei gegensätzlichen Bildern statt, was einen Gut-gegen-Böse-, Hell-gegen-Dunkel-Effekt ergibt, was in Abin Coopers erster Predigt treffend demonstriert wurde, indem er vom Pastor zur Gemeinde schnitt, oft spielten oder murmelten Kinder darüber, „ein Guter zu sein Bergsteiger".
Eine weitere Abweichung ist das Fehlen einer Filmmusik, die zwar nur sehr flüchtig, aber sehr effektiv durch ein eindringliches, fast unterbewusstes Brummen und in bestimmten Szenen wahrnehmbaren Herzschlag ersetzt wird, aber abgesehen von diesem hervorragenden Einsatz keine weitere Musik enthält. Es gibt auch einen minimalen Soundtrack, bei dem Michael Parks heraussticht, der Abin Coopers religiöse Lieder auf der Orgel singt. Der regelmäßige Mitarbeiter und Kameramann David Klein kehrt zurück und verdient große Anerkennung, ebenso wie Cabot McMullen für das Produktionsdesign. Dem Regisseur selbst gebührt aus einer Reihe von Gründen enorme Anerkennung und sicherlich dafür, dass er seinen Film, seine Vision und sein Bild gemacht und verbreitet hat. Es ist eine Meisterleistung des Filmemachens und ein unglaublicher Film, und Kevin Smith verdient auch Anerkennung für den großartigen Schnitt.
Ein Horrorfilm?
Noch ein Film über Religion und Dogma?
Ich versuche, Spoiler so gut wie möglich zu vermeiden, aber Keenan (Goodman) zögert offensichtlich, dem Befehl seines Chefs zu folgen, sich dem Kirchengelände zu stellen (es gibt viele Schüsse im Trailer, also schätze ich, dass Sie wissen, dass es eine Art Angriff gibt) und das Zurückhaltung ist sicherlich ein Hinweis auf das Versagen des FBI/ATF sowohl in Ruby Ridge als auch in Waco, bei dem die „Behörden“ eindeutig übereifrig waren und zahlreiche unschuldige Menschen ermordeten. Post 9-11, Patriot Act und die Kennzeichnung als „inländische Terroristen“ und der National Defense Authorization Act (NDAA) sind ebenso klare Themen wie die US-Verfassung und insbesondere Redefreiheit und das Recht, Waffen zu tragen. Während ich dies im Januar 2013 schrieb, sind diese Themen nie vorherrschender oder so vorausschauend wie heute.
Von Branchenkritikern stark kritisiert?
Also, was ist neu an einem Kevin-Smith-Film!
Es ist ein 88-minütiges Kunstwerk, das ist es wirklich. Aber andererseits bin ich entschieden voreingenommen, aber wenn Quentin Tarantino mit „Ich liebe diesen Film verdammt noch mal!“ zitiert wird . dann welche weitere Empfehlung brauchen Sie?
Danke fürs Lesen . Wie immer nur zum Spaß und immer eine menschliche Reaktion statt Spoiler in Hülle und Fülle. Meine drei zuletzt veröffentlichten Filmartikel sind unten verlinkt oder es gibt weit über 100 Blogartikel (mit über 300 einzelnen Filmkritiken) in meinem Archiv, aus denen Sie wählen können:
„Drive“ (2011) „Dogma“ (1999) „Beetlejuice“ (1988)
![Was ist überhaupt eine verknüpfte Liste? [Teil 1]](https://post.nghiatu.com/assets/images/m/max/724/1*Xokk6XOjWyIGCBujkJsCzQ.jpeg)



































