ピアノのためにどのような現代の革新が行われてきましたか？
ピアノは、その発明の間に大きな変化を遂げました。1700年から1800年代後半：ダブルエスケープメント、鉄フレーム、クロスストリングなど。しかし、ピアノは1800年代後半までに成熟した状態に達し、それ以来ほとんど変わっていません...私の知る限りでは。
そこにはどのような現代の革新/実験がありますか？
この質問は、アコースティック/メカニカルピアノに関するものです。電子キーボードは進化を表していますが、この質問の目的上、それらは別の楽器です。つまり、ピアノはチェンバロとは別の楽器です。
回答ディレクトリ
- 拡張されたピッチ範囲：より低いピッチが追加されました
- ランプストリングコンストラクション：不調和を減らすためのストリングコンストラクションテクニック。
- 四分音ピアノ：1920年代に四分音音楽を作曲するために作曲されました。
- ハーモニックペダル：ダンパーを上げ、演奏したキーのダンパーを解放します。
- タックピアノ：画鋲をハンマーに挿入して増幅したピアノ。
- ファツィオリピアノ：いくつかの革新的な技術を誇るピアノメーカー。
- ウナコルダピアノ：David Klavinsによる製作で、キーごとに1つの弦が特徴です。
- Maqiano：限られた範囲のピッチの一時的な再調整を可能にします。
- スピーキングピアノ：ピアノはプレーヤーメカニズムで変更され、模倣されたスピーチになります。
- 無限のサステイン：音の減衰を排除する電磁修正。
- 垂直（背の高い）ピアノ：もう1つのDavidKlavinsの作品。傷のある弦はありません。
- ミラー（左利き）ピアノ：左側の高音。右側の低音。
回答
（1）自動ピアノのバリエーションは、スピーキングピアノです。
YouTube：ピアノを話す
（注：ビデオナレーションはドイツ語ですが、ピアノは英語で「話します」。）
これはペーター・アブリンガーの2009年の作品です。彼は高速フーリエ変換を使用して音声オーディオを処理し、オーディオを88の周波数帯域に効果的に分割し、各周波数を独自のピアノキーに割り当てました。この方法で生成されたMIDIデータは、ピアノの鍵盤ごとに個別のアクチュエーターを備えた機械装置によって「実行」されます。
（2）インフィニットサステイングランドピアノは、弦の下に電磁コイルを使用して、無音に減衰することなく音を維持します。また、ピアノハンマーなしで音符を始めることができるので、無音から音符が膨らみます。これは、ギタリストがノートを無限に維持するために使用するe-bowと同様の原理です。
YouTube：磁気共振器ピアノ
（3）アップライトピアノ。これは、下の音に巻かれた弦を使用するのではなく、すべての音に同じタイプの弦を使用します。つまり、ピアノの弦は、巻かれた弦よりもはるかに長くなければなりません。
YouTube：トールピアノ
拡張範囲ピアノ
ダウンチューニングに興味があるのはギタリストだけではありません！1909年に建てられたImperialBösendorferは、標準の88キーピアノの範囲を、標準の低A0よりも9半音低い低C0まで拡張します。
ランプストリング構造
フランクリン・ミラー・ジュニアによって提案された1949紙とアルバート・サンダーソンの特許、塊構築文字列が話す長さの端部近傍の巻線の小さな余分な質量を追加することによって、ピアノのワイヤの非調和を減少させます。私はこれらを直接見ましたが、画像が見つからないため、明らかに珍しいです！これがエレキベースギターの集中定数弦です。
画像ソース
音楽史にはほとんど忘れられている章が1つあります。四分音音楽： https://en.wikipedia.org/wiki/Quarter_tone
この種の音楽を演奏するために作られたピアノがあります-私はプラハで展示されているものを見ました。3つのキーボードがあり、そのうちの1つは（四分音だけ）シフトされ、2つのフルスケールのピアノフレームの中に弦があります。しかし、かなりの怪物です。この種の音楽を作曲している作曲家が何人かいました（例えば、チェコのアロイス・ハバ）、そしてこの種の楽器の録音さえ見つけることができます。
チェコのウィキに写真があります： https://commons.wikimedia.org/wiki/File:%C4%8Ctvrtt%C3%B3nov%C3%BD_klav%C3%ADr_3.jpg
VitVit、CC BY-SA 4.0 https://creativecommons.org/licenses/by-sa/4.0、ウィキメディアコモンズ経由
August ForsterのWebサイトには、追加情報が含まれています。彼/彼らの四分音ピアノの最初のものは、アロイス・ハーバのために1923年に建てられたグランドでした。四分音離れて調整された2つのアクションが含まれていました。1928年に、楽器の別のバージョンがIvanWyschnegradskyのために作られました。
これが特許（SOURCE）からの画像です。
エレクトリックピアノ
これはあなたが求めている答えではないと思いますが、おそらく最大かつ最も重要なイノベーションです。それは「同じ」楽器を演奏することを可能にしますが、よりポータブルで、より安価で、より多様な音を持ち、時にはベンドノートのような余分なことをする能力を備えています。
初期の品種（フェンダーローズなど）の説得力のないピアノのような音も今では広くコピーされているため、それらの不十分さは立ち往生しており、それ自体で求められています。
ピアノロール
ウィキペディアによると、これは19世紀後半に出現し、ピアノが自分で演奏できるようになりました。初期の「録音」フォーマットとしては明らかに重要です。
もう少し詳細を追加するには、穴の開いたロール紙をリーダーメカニズムでスクロールします。紙の各列は1つの音符に対応しているため、穴が「読み取り」位置にある場合、音符が演奏されます。元の機構は、空気圧機構を使用するように思われる空気を連続シートに吹き込まれ、それが穴を通過することができる場合には、バルブをトリガ- 。空気圧アクションは物理的にキーを押し下げ、通常のハンマーメカニズムを使用するため、本物のピアノです。
ロールは2つの方法で作成できると思います。1つは楽譜のように「書き出す」ことです。次に、変更されたピアノメカニズムを使用して、演奏中に穴を開け、パフォーマンスを録音します。
ピアノの移調
キーボードがシフトして別の弦を叩き、音楽を理解せずにキーを変更できる場所。発明の日付についてはあまりわかりませんし、広く採用されることもありませんでした（少なくともほとんどすべてのエレクトリックピアノができる純粋な電子バージョン以外では）。
アーヴィング・バーリンが有名なものを使用し、主にすべての黒いキー（移調ピアノの助けを借りて任意のキーに移調できる）から来るペンタトニックに取り組んだことを除いて、移調ピアノについてはよくわかりません。これは彼がそれについて話し合っている短いテレビクリップです。。
また、1896年の移調ピアノの動作を示す不安定で見られないYouTubeビデオを見つけることができます。ビデオは、キーボード（およびハンマーメカニズムのように見えます）が弦に対してどのようにスライドするかを示しています。
ハーモニックペダル
これは、1985年頃にDenisdeLaRochefordièreによって発明された4番目のペダルであり[1] [2]、サステインペダルとサステヌートペダルの機能をカバーし、追加の共感的な共鳴効果を備えています。
基本的に、2つの位置があります。
- 完全に押し下げると、サステインペダルのように機能します
- 半分押すとすべてのダンパーが持ち上げられますが、キーを押して放すとすぐにそのダンパーがフォールバックし、演奏された音を維持することなく、他の減衰されていない弦の共感的な共鳴を提供します。
これがビデオプレゼンテーションです：
[2] http://www.harmonicpianopedal.com/comment_en.php
[1] https://www.feurich.com/en/innovation/pedale-harmonique/
タックピアノ
タックピアノハンマーのそれぞれに親指タックを挿入することを含みます。フェルトではなく金属で弦を叩くと予想されるように、結果はより大きく、より金属的な音になります。これは、大きな音よりも音量を上げることが重要な小節で役立ちました。録音された音楽の台頭、特にジュークボックスの発明により、タックピアノは時代遅れになりました。
アップライトピアノでの繰り返し動作の改善（グランドピアノと同じ機能を実現するため）： https://medium.com/@thesteminists.uh/improving-the-upright-piano-action-an-engineering-project-part-3-33d593d03d93
また、弦の大部分にダンパーを配置して音をほぼ完全に消音するペダルを練習します。
一言で言えば、私は言うだろう：ファツィオリ
非常に長い間、Steinway＆Sonsはトップレンジのピアノの市場を支配してきただけでなく、ピアノがどうあるべきか、そしてどのように聞こえるかのほぼ同義語になりました。
しかし、過去10〜20年の間に、ファツィオリピアノはその地位の真の競争相手として浮上してきました。スタインウェイに比べると小さな会社であり、小さいままである可能性がありますが、その革新性と品質はデモンストレーションは非常に現実的です。
ダブルアクションやカスタマイズ可能なアクションなど、それらのイノベーションのいくつかをここに示します。
https://en.wikipedia.org/wiki/Innovations_in_the_piano
「ファツィオリピアノ」をグーグルで検索すると、それらのピアノの製造方法、歴史、他のトップメーカーとの音の比較を説明する記事やビデオを簡単に見つけることができます。
開始するためのいくつかのリンクは次のとおりです。
「実験」のトピックの下に、ミュージシャンが特別な打楽器効果を得るために弦の間または弦の上にオブジェクトを配置する「プリペアドピアノ」があります。ジョン・ケージ（準備されたピアノのための作品）は、デイブ・ブルーベック（ブルース・ルーツ）と同様にこれを行いました。もちろん、これらのいくつかはかなり奇妙です：ソナタとインターリュード。
フルイドピアノには可能性があります...しかし、誰かがそれで何か面白いことをするのをまだ聞いたことがありません。
そして、ここにあなたが知りたいと思っていたが、FluidPianoについて尋ねることを恐れていたすべてがあります。
https://www.thefluidpiano.com/
繰り返しになりますが、誰もそれをどうするかをよく理解していないようです。ジャズプレーヤーとして私はその可能性を見ることができましたが、まだリリースされている唯一のアルバムはインドのラーガの1つです。これは理にかなっていますが、本発明を使用してではなく、受け入れられている古典的なインドの楽器の一般的なスイートにピアノを追加するようなものです。 ...発明を使用して...ええと... ???
プレイヤーピアノは、記録の発明と普及の前に再生の早期フォームをできるように、1800年代後半に発明されました。
MIDIを受け入れる最新バージョンのDisklavierがあります。これは、ディスクラビアでブラックMIDIを演奏する実験的なミュージシャンのハインバッハです。このテクノロジーは、人間のピアニストの能力を超えた音楽を可能にすることで可能性を開きます。
ニコロデオン
バンドセーラーは、彼らの自己発明の「ニコロデオン」で知られています。で、このビデオはアクションで見ることができます。
最後に、ゴールドラッシュ時代にドッジシティのサルーンから取り外され、ステージに背中合わせに配置されたホンキートンクのピアノを複製するのに非常に似ている7000ポンドのドリームマシンについてのいくつかの言葉。この楽器は基本的にゲオルクの頭脳であり、実際には2つのアップライトピアノのケーシングであり、昔ながらの手回しオルガンのように成形され、立って演奏できるように演壇で持ち上げられています。ゲオルクはいくつかのピアノの鍵盤をピアノメイトに装備し、2つのシンセサイザーとグロッケンシュピールのデバイスを一連のドアベルメカニズムから採用しました。ハンマーのようなピアノのアクションのその部分によってアクティブ化されるDC電流があるので、グロッケンシュピールとピアノを一緒に、または別々に演奏することができます。下に取り付けられた他のシンセサイザーは、キーボードから低音パターンを提供し、それらが秘密にしている1つまたは2つの秘密の変更があります。非常にユニークで独自の特許を取得しているデバイスは、現在、非公開の金額で保険がかけられており、ほとんど貴重です。
から http://www.sailor-music.com/nickelodeon.htm
実際のイノベーションがどれだけあるかはわかりませんが、少なくともピアノをベースにしているので、答えになるといいですね。
https://www.klavins-pianos.com/products/una-corda/
Klavins Una Corda Pianoのユニークな特徴には、音符ごとに1つの弦、オープンボディデザイン（キャビネットなし）、厳選されたソリッドマウンテンスプルースの2層響板、リブレストーンモジュレーター（さまざまな素材のストリップ）、ステンレス鋼フレームが含まれます。
このピアノを聞いたことがない場合は、高品質の録音を探してみてください
Horatzはすでに四分音のピアノを育てました。カリ・イコネンは、ミュージシャンがピアノの限られた範囲のキーのチューニングを一時的に調整できる、マキアーノと呼ばれるデバイスに取り組んでいることを述べておきたいと思います。
詳細については、maqiano.comを参照してください
彼が商業化したかどうかはまだわかりません（特許出願中）。彼の動機は主に、グランドピアノを再調整することなくマカームの音階を演奏できるようにすることです。例についてはこちらを、デモについてはこちらをご覧ください（両方ともyoutube）。用語はマカームとピアノのかばん語です:-)
それがまだ現代的であるかどうかはわかりませんが、左利き用に製造されたピアノをいくつか見つけました。
基本的に、低音はピアノの右側にあり、高音は左側にあります。一部の左利きのピアニストは、右利きのピアノで学んだことを再学習する必要があるとコメントしましたが、左利きのピアノでははるかに速く進むことができました。
クリストファーシードは、通常のピアノと鏡像の両方でピアノを弾くことができる国際的なコンサートピアニストです。1997年、彼はオランダの会社PolettiとTuinman Fortepiano Makersに、世界初の左利き用ピアノの製造を依頼しました。左が高音、右が低音の通常のピアノの完全な鏡像です。ふたも逆に開くので、クリスはステージの右側で演奏し（観客から見て）、ペダルを逆にします。
ソース
製造業者によると、そのような製品の需要があまりないため、それらの数は非常に少ないですが、インターネットで出会うことができたまれな人々が興味を示しました。私が見つけた内容のほとんどは、2000年から2013年の間にさかのぼります。
以下のいくつかの例。ブリュートナーの写真をショップから入手しましたが、宣伝を避けるために開示しません。
左利きのブリュートナーモデルAを直立させ、キーが後方にあることに注目してください
左利きのブリュートナーモデル4グランド
feinstentönenのQualität（最高のトーンの品質）
Der Musik zum Fluss verhelfen（音楽の流れを助ける）
「バッジ」は次のように言っているようです。ModellLosofürLinkshänder（左利き用のLosoモデル）。右端のキーがBシャープとCではなく、AシャープとAシャープであることに注目してください。
この記事から直立した左利きのカワイK2
2009年3月のBlüthner「Newsforfriend」のスクリーンショットもご覧ください。
写真は言う：
ベートーベンショパンモーツァルト-ブリュートナーは左利きの楽器を提供しています
これらの3人の有名な作曲家とピアニストは左利きであり、彼らが左利きのピアノを持っていたならば、彼らはおそらくもっと壮観だったかもしれません。ピアニストのゲザ・ロソにとって、夢は叶いました。彼の指が彼のピアノの黒と白の鍵盤の上を簡単に滑るとき、これは左利きのピアニストのために左利きのピアノを作ったブリュートナーの助けによるものです。
高音は左側に、低音は右側にあります。ロゾ氏はこの特別なキーボードのために彼の音楽を書き起こしました。
人口の15パーセントは左利きです。ブリュートナーが最初の「左利き」のグランドピアノを製作し、製作したとき、その関心は計り知れませんでした。どうやら「左利き」はそのようなピアノでより簡単にメロディーを演奏することができます。ロゾさんは音楽学校で「左利き」を教えています。現在、アップライトピアノの準備が進んでおり、完成すれば世界的には目新しいものになります。
詳細については、www.gezaloso.deをご覧ください。
あまり人気がなかったせいか、情報は非常に少ないですが、十数年前にその地域で何かが起こっていたようで、ブランド自体のウェブサイトには何も見つかりませんでした。