우리가 사랑하는 몰입형 경험을 만드는 요소

May 31 2024
디즈니의 Galactic Starcruiser는 몰입형 경험의 세계에서 세간의 이목을 끄는 장애물입니다. 그렇다면 생존하고 번영하려면 무엇이 필요합니까?

틈새 대화형 활성화는 이제 그 어느 때보다 주류가 되었으며, 그 결과 예술과 이익의 힘겨운 싸움이 벌어지고 있습니다. Star Wars: Galactic Starcruiser 에서 볼 수 있듯이 장기적으로 모든 일이 항상 잘되는 것은 아니지만, 여전히 경험하고 참여할 수 있는 가장 놀라운 형태의 예술을 만들어냅니다.

몰입형 극장 은 여러 세대에 걸쳐 공연 예술로 존재해 왔고, 10년 넘게 독립 창작자, 장르 애호가들에 의해 깨지려고 시도해온 분야에서 실패한 실험을 고수하기 위한 유행어나 반창고가 아닙니다. 공포 극장 공간, Blumhouse 및 Disney와 같은 주요 IP 보유자. 그들은 자주 오고 가지 않지만, 파도에 참여할 수 있다는 것은 무엇이 효과가 있고 없는지에 대한 담론에서 예술 형식의 특징이 됩니다.

대부분의 몰입형 엔터테인먼트는 으스스한 시즌에 성황을 이룹니다. 아마도 할로윈을 축하하기 위해 공포 테마 이벤트를 찾는 시즌 동안 지속 가능성이 더 높기 때문일 것입니다. 본질적으로 그것은 점프 겁의 유령에서 레벨을 올리는 본능적 공동 기회를 통해 겁을 먹는 차선책을 원하는 청중에게 적합합니다. 올해의 나머지 기간은 많은 사람들을 끌어들이지 않을 수 있으며 Meow Wolf의 존재에 대한 희망이 있지만 연중 행사가 재정적으로 수익성이 없는 이유임이 입증되었습니다. 방탈출, 겁에 질린 유령의 집, 소셜 미디어 콘텐츠에서 영감을 받은 팝업 워크스루, VR을 제외하고 몰입형 극장의 과거와 현재의 가장 주목할만한 성과를 소개합니다.