KI-Kunst ausprobieren

Das erste Mal, dass ich wirklich an KI-generierte Kunst dachte, war, als Jason M. Allen während der Colorado State Fair einen Preis für sein KI-generiertes Bild gewann . Der Diskurs um diese Nachricht drehte sich um die Frage, ob sein Bild überhaupt als Kunst gelten kann und welchen Platz es neben anderen Werken einnimmt, die mit direkterer menschlicher Intervention entstanden sind. Als begeisterter Fotograf , der sich mit einer Kamera weitaus wohler fühlt als mit Bleistift, Feder oder Pinsel, kenne ich die Debatten darüber, welche Medien als „Kunst“ bezeichnet werden dürfen. In der Tat stellt Kevin Roose in seinem Artikel festüber Allens Sieg: „Viele Maler schreckten vor der Erfindung der Kamera zurück, die sie als Herabwürdigung der menschlichen Kunstfertigkeit betrachteten … Im 20. Jahrhundert wurden digitale Bearbeitungswerkzeuge und computergestützte Designprogramme von Puristen in ähnlicher Weise abgetan, weil sie zu wenig Fähigkeiten erforderten ihre menschlichen Mitarbeiter.“

Da mein bevorzugtes Medium in der Vergangenheit von Puristen so verachtet wurde, deren Diskurs über die Fotografie im 20. Jahrhundert dem über KI heute ähnlich ist, hatte ich das Gefühl, ich könnte KI nicht einfach ablehnen, ohne ein Heuchler zu sein. Schließlich habe ich kein großes Händchen für manuelles Zeichnen. Im Interesse des Experiments wollte ich also eine bessere Vorstellung davon bekommen, ob oder wie die Verwendung von Midjourney zur Erstellung von KI-generierten Bildern das Konzept der Kunst und den kreativen Prozess beeinflussen könnte.

Fotografieren bedeutet für mich ungefähr Folgendes:

1. Erlebe eine Szene, analysiere genau, was daran meine Aufmerksamkeit erregt
2. Wenn ich durch den Sucher meiner Kamera schaue, zeige/bewege mich in verschiedene Richtungen (oder bewege mein Motiv, wenn möglich/notwendig), bis ich den genauen Rahmen/Winkel herausgefunden habe, der die Gründe dafür vermittelt, warum ich denke, dass die Szene etwas Besonderes ist (wie in festgelegt Schritt 1)
3. Aufnahme ausführen: Belichtungselemente prüfen/anpassen, aufnehmen, erneut prüfen, Extras für alle Fälle machen
4. Bearbeiten: Lichtverbesserungen mit Belichtung, technische Probleme beheben, wenn möglich

Während die Fotografie schneller ist und weniger physische Manipulation des Endprodukts erfordert als bei traditionelleren Kunstformen, muss der Fotograf bei der Konzeption und Ausführung jedes Bildes entscheidende Entscheidungen treffen, die sich auf die Wirksamkeit der Botschaft auswirken. Welche Elemente gehören in den Rahmen? Aus welchem ​​Winkel fotografieren? Wann muss der Auslöser gedrückt werden und wie schnell sollte der Auslöser sein? Abgesehen von den technischen Überlegungen ist das wichtigste menschliche Element in der Fotografie das ästhetische und emotionale Gefühl, dass es sich überhaupt lohnt, etwas festzuhalten. In einem guten Foto, wie in allen Medien, vermittelt der Fotograf dem Betrachter erfolgreich, was ihn an einer Szene auffällig oder berührend findet. Das Kämpfen und manchmal nicht ganz Ausführen der Vision ist auch Teil dessen, was Kunst menschlich macht.

Spiegelt die Verwendung von KI zur Generierung von Bildern eine ähnliche Erfahrung wider, eine Vision zu konkretisieren und einen Standpunkt zu kommunizieren? Behält der Prozess genügend menschliche Eingriffe in entscheidenden Momenten der Erstellung bei, sodass der Mensch und nicht die Maschine die endgültige Kontrolle über die Nachricht hat? Mein anfänglicher Kontakt mit KI-generierten Bildern ergab eine Reihe von sauberen und polierten Bildern, feiner abgestimmt als alles, was eine menschliche Hand produzieren könnte. Das war nur zu erwarten. Aber noch beeindruckender als die technische Sauberkeit der Bilder war für mich, dass die KI-generierten Bilder überraschend gut darin waren, menschliche Emotionen einzufangen. Ich stolperte über dieses Bild eines Mädchens, auffallend in seiner dumpfen, heruntergekommenen Depressivität, das mit der Aufforderung erzeugt wurde: „Ein 12-jähriges Mädchen in schmutzigen, abgetragenen Kinderklamotten, steht in einem hellen Raum, etwas Müll auf dem Boden, zeitgenössischer Ausstellungsstil, Studio-Shooting-Stil, Balenciaga-Kampagnenstil.“ Wenn man bedenkt, dass der Bot das Internet nach Bildern von menschlichen Mädchen mit menschlichen Emotionen durchsucht hätte, um eine Ausgabe zu produzieren, war es möglich, auf eine Gewinnkombination zu stoßen, die dem Mädchen genau den richtigen Ausdruck verlieh, der zur staubigen und ramponierten Stimmung der Umgebung passte.

Und doch scheint das Bild nicht der Stimmung zu entsprechen, die der User vermitteln wollte. Der Raum ist weder besonders hell, noch ähnelt das Bild einem hochmodischen Redaktionsstil. Oder vielleicht war das Ergebnis genau das, was der Benutzer beabsichtigt hatte, erreicht durch brutales Ausprobieren. In jedem Fall fehlt es an Kontext und begrenzter menschlicher Kontrolle über die Ausgabe des Computers, sodass der Betrachter nicht sicher sein kann, ob das Bild einfach das Ergebnis eines glücklichen Computerzufalls ist (wahrscheinlich angesichts der anderen Bilder, die der Bot ausspuckt). genau dieselbe Eingabeaufforderung) oder ob es genau so ist, wie der Benutzer es sich vorgestellt hat. Kann ein Medium wirklich als Kunst gelten, wenn es dem Betrachter keine Gewissheit über die wahren Absichten des Künstlers gibt?

Um eine bessere Vorstellung davon zu bekommen, wie jemand wie ich, der nicht über die Ausrüstung oder das Know-how zum Erstellen von Grafiken verfügt, Midjourney verwenden könnte, habe ich versucht, ein Bild eines Tiramisu-Stücks zu erstellen, das so ähnlich wie dieses aussehen sollte . Die Eingabeaufforderung, die ich verwendete, war „ Scheibe Tiramisu, garniert mit Kaffeebohne auf weißem Teller, Cartoon“, was die folgende Auswahl von vier Bildern ergab:

Der Stil war ziemlich nah an dem, was ich mir vorgestellt hatte, aber der Bot hatte Schwierigkeiten mit der Form der Gabel, den Rändern des Kuchens und der Platzierung der Kaffeebohne (ich wollte nur, dass eine Kaffeebohne auf der Schlagsahne sitzt). Sahne zum Garnieren). Ich war mir nicht sicher, wie der Bot Kommas interpretiert, also wusste der Bot vielleicht nicht, ob die Garnitur für den Kuchen oder den Teller gedacht war. Nach mehreren Variationen war das nächste und sauberste Ergebnis, das ich erzielen konnte, dieses:

Mir wäre eine rechteckige statt einer dreieckigen Scheibe lieber gewesen, und für meinen Geschmack waren immer noch zu viele „Bohnen“ auf dem Teller. Wenn ich mit einem Grafiker zusammengearbeitet hätte, wären diese Merkmale einfach zu kommunizieren gewesen, und es hätte keine Probleme mit den Rändern des Kuchens gegeben. Die Fehler ließen die Bilder noch klarer als computergeneriert erscheinen, da dies Fehler waren, die ein Mensch niemals machen würde.

Hat sich der Prozess angefühlt wie das Schaffen von Kunst? Ich hatte eine Vision und wollte ein Tool verwenden, um sie umzusetzen, aber ich kann nicht sagen, dass das Erstellen dieser Bilder meinerseits Kreativität erforderte. Es fühlte sich immer noch an, als würde man ein Kunstwerk in Auftrag geben, aber eher von einem Computer als von einem Menschen. Abgesehen von den Problemen bei der Ausführung des Computers hatten die von der KI generierten Tiramisu-Scheiben etwas Kaltes und Unantastbares. Zu keinem Zeitpunkt hatte ich die Gelegenheit, meine persönliche Vorstellung von den Gefühlen zu vermitteln, die ein Tiramisu hervorrufen sollte. Denn weder „süß“ noch „lecker“ lassen sich auf einen Algorithmus reduzieren.

Was ich jedoch über KI sagen kann, ist, dass sie abstrakte Ideen in konkrete Bilder verwandeln konnte, was in vielen Kontexten mehr als ausreichend wäre. Es gibt viele schöne Bilder, die Midjourney generiert, die sich gut für Dinge wie Poster oder Buchumschläge eignen würden. Wenn die Technologie intelligenter wird, werden weniger Fehler gemacht, die mich bei meinem Tiramisu so abgeschreckt haben. Aber wenn ich die Zeit und das Budget habe, sehe ich mich nicht in der Lage, ein KI-generiertes Bild einem ähnlichen von einem menschlichen Künstler erstellten Bild vorzuziehen. Letztendlich ist Kunst von Menschen für Menschen, und daran wird keine Technologie etwas ändern.