„Mindcage“ (2022)

Diese Se7en-Abzocke ist eine Todsünde.

Geschrieben und inszeniert von Mauro Borrelli (mit einem zusätzlichen Dank für das Drehbuch an Reggie Keyohara), wurde ich durch Martin Lawrences erste nicht-komödiantische Rolle und meine filmische Liebe zu John Malkovich dazu verleitet, seine glückliche siebte Rolle als Regisseur anzusehen. Beide wurden vom strahlenden Licht eines relativen Neulings in einem Durcheinander eines Films in den Schatten gestellt, der vor einem lächerlichen Ende eine lächerliche Wendung hat und 96 Minuten endet, in denen Echos des Schweigens der Lämmer den ständigen Regen und die rituellen Tötungen von Se7en durchdringen Und ein Film, der nicht einmal mit David Finchers Meisterwerk kontrastiert oder verglichen werden sollte, der aber alle Merkmale eines Nachahmers aufweist.

Genauso wie der Film. Die grausamen, teuflischen und satanischen Morde von „The Artist“ haben einen Nachahmer in der Gegenwart, und durch den ständigen starken Regen, rituelle, künstlerische, durch Botschaften verursachte Morde (und eine Szene in einer Bibliothek direkt aus Se7en ) finden wir einen älteren, verärgerten und traumatisierten Menschen Detektiv gepaart mit dem lebhaften, eifrigen und neugierigen Geist eines jüngeren Neulings. Ein paar von „Das Schweigen der Lämmer“ durchzogene Schlachten des Intellekts, personalisierte Hinweise, offensichtliche Sackgassen, und schon haben wir noch mehr Regen, noch mehr Langeweile und eine absurde Wendung in einem sehr unvergesslichen Film.

Ihr unbestrittener Star der Show ist die Darstellung von Melissa Roxburgh als „dafür noch nicht bereit“ -Nachwuchsdetektivin Mary Kelly. Vielleicht besser bekannt für ihre Rollen in der Serie „Das Tagebuch eines Wimpy Kid“ (die Bücher und Filme waren im Laufe der Jahre ein Übergangsritual für meinen heranwachsenden Sohn), ist Roxburgh herausragend als die gequälte Seele, die nach der Erlösung sucht, die ihr älterer Partner verzweifelt sucht . Es tut mir leid, das sagen zu müssen, aber Martin Lawrence ist in dieser ernsthaften/heterosexuellen Rolle nicht sehr gut, aber John Malkovich brilliert wie eh und je als eingesperrter Künstler, der eine Geschichte zu erzählen hat und einen Preis für seine eigene teilweise Erlösung hat.

Die Skulpturenszene, während sich der Film seinem Ende nähert, ist herausragend, scheitert aber immer noch an einer offensichtlichen erzählerischen Hürde, und abgesehen von Roxburghs Auftritt, den Kreationen der Kunstabteilung und der Bühnendekoration von Ben Robbins kann ich nur sehr wenig empfehlen dieser Film.

Es ist nicht so schlimm wie die jüngste Abscheulichkeit „White Noise“ .

Glaubst du, dass sie das auf die Werbeplakate bringen?

Danke fürs Lesen . Wie immer nur zum Spaß und immer eine menschliche Reaktion und keine Spoiler in Hülle und Fülle. Meine drei zuletzt veröffentlichten Filmartikel sind unten verlinkt, oder es gibt weit über 200 Blogartikel (mit mehr als 400 einzelnen Filmrezensionen) in meinem Archiv, aus denen ich wählen kann: