गैंबल एंड हफ ने फिलाडेल्फिया इंटरनेशनल रिकॉर्ड्स के लिए 'लव ट्रेन,' 'आई मिस यू' और मोर हिट्स कैसे लिखे

Nov 03 2021

गैंबल एंड हफ ने 'लव ट्रेन' से लेकर 'मी एंड मिसेज जोन्स' तक, फिलाडेल्फिया इंटरनेशनल रिकॉर्ड्स की कुछ सबसे बड़ी हिट फिल्मों के पीछे के रहस्यों को साझा किया।

द राइट स्टफ एक श्रृंखला है जहां कलाकार अपने हिट गानों के पीछे की कहानियां बताते हैं।

यदि एक गीत था जो केनी गैंबल और लियोन हफ के महान करियर को बताता है - फिलाडेल्फिया इंटरनेशनल रिकॉर्ड्स के संस्थापक और फिलाडेल्फिया की ध्वनि के आर्किटेक्ट्स - यह "आई लव म्यूजिक" है, जो 1 9 75 में ओ'जेज़ के लिए लिखा और उत्पादित किया गया था .

79 वर्षीय हफ़ कहते हैं, "यह वह गीत है जो हमें गीतकार और निर्माता के रूप में पहचान देता है।" यह मेरे लिए यह सब कहता है: हमें संगीत पसंद है।

नवंबर 1971 में फिलाडेल्फिया इंटरनेशनल के लॉन्च के पांच दशक बाद - हेरोल्ड मेल्विन और ब्लू नोट्स से लेकर लू रॉल्स और पट्टी लाबेले तक सभी के साथ सिटी ऑफ़ ब्रदरली लव को संगीत के नक्शे पर रखना - गैंबल और हफ़ की विरासत आर एंड बी में सबसे महत्वपूर्ण आंदोलनों में से एक के रूप में समाप्त होती है। इतिहास।

"मैं और हफ़ शिक्षकों की तरह थे - और उस समय हम यह भी नहीं जानते होंगे," गैंबल, 78 कहते हैं। "यह अविश्वसनीय है कि तब क्या हुआ। मुझे नहीं लगता कि यह फिर कभी किया जाएगा।"

फिलाडेल्फिया इंटरनेशनल की 50वीं वर्षगांठ के सम्मान में, प्रसिद्ध जोड़ी ने 10 धुनों के पीछे की कहानियों को साझा किया, जिन्होंने फिली आत्मा के स्वर्ण युग को परिभाषित किया।

"मैं और श्रीमती जोन्स" - बिली पॉल (1972)

"गैंबल और मैं, हम इस रेस्तरां में उस इमारत के नीचे नाश्ता या दोपहर का भोजन करते थे जहाँ हमारी प्रोडक्शन कंपनी थी," हफ़ कहते हैं, यह 1972 का क्लासिक कैसे हुआ। "मैं एक जोड़े को जानता था जो वहां आया करते थे - मैं उस लड़के को जानता था, और मुझे पता था कि वह उसकी पत्नी नहीं थी। वे एक ही बूथ पर बैठते थे; वह ज्यूकबॉक्स में जाती थी और वही रिकॉर्ड खेलती थी। इसलिए वे एक दिनचर्या थी। गैंबल और मैं गैंबल के कार्यालय में गए जहां पियानो था, और गैंबल ने कहानी को ठीक उसी तरह लिखा था जिस तरह से इसे बजाया गया था।"

इस बारे में कि उन्होंने उस महिला को श्रीमती जोन्स को बुलाने का फैसला क्यों किया, हफ कहते हैं, "कुछ नामों के आसपास लात मारने के बाद गैंबल और मैं फोन बुक के माध्यम से चले गए। दो-अक्षर वाले शब्द, तीन-अक्षर वाले शब्द साथ नहीं गए माधुर्य, इसलिए इसे एक अक्षर होना चाहिए। और J एक मजबूत अक्षर है, इसलिए हमने जोन्स को चुना।" साथ ही, गैंबल आगे कहते हैं, "उस समय, आपके पास फोन बुक में जोन्स नाम के अधिक लोग थे। यह सबसे आम था।"

"आई मिस यू" - हेरोल्ड मेल्विन एंड द ब्लू नोट्स (1972)

हालांकि किसी और की कल्पना करना मुश्किल है, लेकिन टेडी पेंडरग्रास ने "इफ यू डोंट नो मी बाय नाउ," "द लव आई लॉस्ट," और "डोन्ट लीव मी दिस वे" जैसे क्लासिक्स को बेल्ट किया (हालांकि थेल्मा ह्यूस्टन ने लिया था बाद में 1976 के डिस्को कवर के साथ नंबर 1 पर पहुंच गई), टेडी पी हेरोल्ड मेल्विन एंड द ब्लू नोट्स के मूल प्रमुख गायक नहीं थे। वह ढोलकिया था।

लेकिन ग्रुप के डेब्यू सिंगल ने पेंडरग्रास के लिए वह सब बदल दिया। "एक दिन मैं उन्हें 'आई मिस यू' पर रिहर्सल कर रहा था," हफ कहते हैं। "मैं उन्हें उनके गति के माध्यम से ले जा रहा था और उन्हें यह गीत सिखा रहा था, और मैंने पृष्ठभूमि में यह आवाज सुनी जिसने मेरा ध्यान खींचा - वह बैरिटोन आवाज। और मैंने कहा, 'जुआ, पीठ में बड़ा - बड़ा, लंबा , डार्क वन - उन्हें मुख्य गायक बनने के लिए आवाज मिली।' उस आवाज ने मुझे बस आकर्षित किया, और उसमें एक सेक्स सिंबल के गुण थे।"

"लव ट्रेन" - द ओ'जेज़ (1972)

"उस समय के दौरान, यह आज की तरह था: दुनिया एक गड़बड़ थी," गैंबल कहते हैं कि 1972 के इस स्टेपल के लिए उनके गीत लेखन सत्र के दौरान क्या चल रहा था। "हमने इस बारे में बात की कि कैसे लोग एक-दूसरे के साथ नहीं मिल सकते हैं। हम उस छोटे से कमरे से पूरी दुनिया से बात कर रहे थे जिसमें हम थे - और इसका खूबसूरत हिस्सा यह है कि [गीत] पूरी दुनिया में चला गया; यह हर जगह हिट था।"

एकता के प्रतीक के रूप में ट्रेन '60 के दशक के आत्मा पुरुषों के लिए एक इशारा थी जो उनके सामने आए थे। गैंबल कहते हैं, "अगर आपको याद हो, तो कर्टिस मेफ़ील्ड के पास 'पीपल गेट रेडी' नाम का एक गाना [विथ द इम्प्रेशन्स] था, क्योंकि वहाँ एक ट्रेन आ रही है," और जेम्स ब्राउन 'नाइट ट्रेन' के बारे में बात कर रहे थे।

"बैक स्टैबर्स" - द ओ'जेज़ (1972)

"हम मैकफैडेन और व्हाइटहेड को लेखकों के रूप में साइन करना चाहते थे," हफ़ ने गीत लेखन की जोड़ी के बारे में कहा, जो "बैड लक" और "वेक अप एवरीबॉडी" जैसे पीआईआर हिट पर गए थे। "वे दिन के लिए कार्यालय में आए। मैं दालान में पानी के फव्वारे के पास जा रहा था और उन्होंने मुझे रोक दिया। जॉन व्हाइटहेड ने मुझे कुछ शब्दों के साथ कागज की एक शीट दी - इसमें कोई संगीत या कुछ भी नहीं था, बस कहानी 'बैक स्टैबर्स'। इसलिए हमने [जोड़ा] संगीत और इसका निर्माण किया। और मैंने उस पियानो रोल को थोड़ा सा रहस्य देने के लिए सामने रखा क्योंकि बैकस्टैबर डरपोक हैं।"

"अब हमें रोकना नहीं है" - मैकफैडेन और व्हाइटहेड (1979)

यह डिस्को एंथम, जिसे मैकफैडेन और व्हाइटहेड ने जेरी कोहेन के साथ सह-लिखा और सह-निर्मित किया, ने आखिरकार उन्हें कलाकारों के रूप में अपना बड़ा शॉट दिया। "पहली बार मैंने उन्हें देखा, वे एप्सिलॉन नामक समूह में थे," हफ कहते हैं। "तो वे थोड़े निराश थे क्योंकि वे लिखने और निर्माण करने से पहले हमेशा गाना चाहते थे। इसलिए जब उन्हें वहां जाने और खुद को रिकॉर्ड करने का अवसर मिला, तो उन्होंने कहा, 'अब हमें कोई रोक नहीं रहा है! हम अब चल रहे हैं, 'क्योंकि अब हम गा रहे हैं।' "

लेकिन गैंबल शुरू में चाहते थे कि दोनों अपने बड़े कार्यों में से एक को धुन दें: "मैंने मैकफैडेन और व्हाइटहेड से कहा था कि उन्हें वह गीत ओ'जेज़ को देना चाहिए था, और उन्हें यह पसंद नहीं आया। वह तब था जब आपके पास था वास्तविक संघर्ष ... लेकिन वह गीत इससे बड़ा नहीं हो सकता था। यह नियति थी कि वे इसे करेंगे।"

"टीएसओपी (द साउंड ऑफ फिलाडेल्फिया)" - एमएफएसबी (1974)

थ्री डिग्रियों के गायन की विशेषता वाले इस डिस्को हिट ने सोल ट्रेन को संगीतमय परिचय प्रदान किया , जिससे यह हॉट 100 पर नंबर 1 पर पहुंचने वाला पहला टेलीविजन विषय बन गया। "डॉन कॉर्नेलियस [ सोल ट्रेन के दिवंगत मेजबान ] एक अच्छे दोस्त थे हमारा," गैंबल कहते हैं। "मैं सप्ताह में दो या तीन बार डॉन से बात करता था, क्योंकि यही तरीका था कि हम अपने कलाकारों को सोल ट्रेन पर अधिकतम प्रदर्शन प्राप्त कर सकें।. तो एक सप्ताह के अंत में, मैंने कहा, 'यार, तुम्हें एक नया थीम गीत चाहिए। फिली के पास आओ और देखें कि क्या हम इस पर काम कर सकते हैं।' तो हम स्टूडियो में गए और कुछ के साथ आने की कोशिश की, और हमें वह नहीं मिला जो हम चाहते थे। तो उसने कहा, 'यार, मैं वापस LA जा रहा हूँ,' और मैंने कहा, 'रुको, हम इसे फिर से आजमाएँ।' हम स्टूडियो वापस गए और एक गाने के साथ आने की कोशिश में काम करना शुरू कर दिया, और यह सब ठीक हो गया।"

लेकिन कुरनेलियुस नहीं चाहता था कि इसे "द सोल ट्रेन थीम " कहा जाए । "उन्होंने कहा, 'नहीं, नहीं, नहीं नहीं - इसे 'द सोल ट्रेन थीम ' न कहें ," गैंबल कहते हैं। "तो मैंने उससे कहा, 'ठीक है, ठीक है, अगर आप इसे 'द सोल ट्रेन थीम ' नाम नहीं देना चाहते हैं, तो हम इसे 'द साउंड ऑफ फिलाडेल्फिया' कहने जा रहे हैं।"

"व्हेन विल आई सी यू अगेन" - द थ्री डिग्रीज (1974)

"मैं अपनी इमारत में आ रहा था, और ठीक बाहर यह लड़की थी," गैंबल कहते हैं। "और वह परिचित लग रही थी, लेकिन मैं वास्तव में उसका नाम नहीं जानता था। इसलिए हमने कुछ मिनटों के लिए बात करना शुरू किया, और फिर मैंने कहा, 'ठीक है, मुझे जाना होगा।' उसने कहा, 'अच्छा, मैं तुम्हें फिर कब देखूंगी?' और इसलिए मैं ऊपर गया और मैंने और हफ ने उस गीत को ठीक उसी समय लिखा ... हम उस विशेष समय पर थ्री डिग्री रिकॉर्ड कर रहे थे, इसलिए हम उन गानों पर ध्यान केंद्रित कर रहे थे जो [उनके लिए अच्छा] होंगे। हमने इसे ओ के साथ भी रिकॉर्ड किया था। जैस, लेकिन यह एक लड़की थी जिसने कहा था 'मैं तुम्हें फिर कब देखूंगा?', तो मुझे लगता है कि आवाज मेरे सिर में अटक गई।"

हफ के अनुसार, बकिंघम पैलेस में प्रिंस चार्ल्स के 30वें जन्मदिन की पार्टी में थ्री डिग्रियों ने हिट सिंगल के प्रदर्शन के बाद , "हमने इसे अपना 'रॉयल्टी गीत' कहा।"

"यू विल नेवर फाइंड अदर लव लाइक माइन" - लू रॉल्स (1976)

"जब लो रॉल्स ने हमारे साथ हस्ताक्षर किए, तो मैंने कहा, 'जुआ, हमें अपने खेल को आगे बढ़ाना होगा!' "हफ कहते हैं। "हम बस इतना जानते थे कि हमें उस तरह की आवाज़ के लिए अच्छे गाने लिखने होंगे। और हमने यही किया: पहला गाना - बम! - वह था।"

गैंबल कहते हैं, "उन्होंने नहीं लिया लेकिन एक जोड़ा लेता है," क्योंकि वह एक प्राकृतिक व्यक्ति की तरह प्राकृतिक था।

"एंजॉय योरसेल्फ" (1976) - द जैकसन

जैक्सन 5 के मोटाउन छोड़ने और जैकसन बनने के बाद, जर्मेन को रैंडी के साथ बदलकर, उस सफलता को बनाए रखने का दबाव था जो समूह को एक लड़के बैंड के रूप में मिली थी। लेकिन, हफ कहते हैं, "उन्होंने जो किया उसे ऊपर करने की कोशिश करने से मैंने अपना मन हटा लिया। उन्होंने मोटाउन में जो किया, वह वह था। अब आप फिली में हैं, इसलिए यह एक नया अध्याय है। हमारे गीतों में कुछ भी नहीं था। जैसे [क्या] उन्होंने अतीत में किया था। हमारे पास कुछ नया था।"

फिर भी, गैंबल ने स्वीकार किया कि मोटाउन के बाद समूह का पहला एकल "आनंद लें" के साथ शीर्ष 10 हिट स्कोर करना कोई छोटी उपलब्धि नहीं थी। गैंबल कहते हैं, "वे बहुत सारे बदलावों से गुज़रे थे।" "और जब वे फिली आए, तो यह पहली बार था जब उन्होंने कभी जर्मेन के बिना रिकॉर्ड किया [जो एक एकल कलाकार के रूप में मोटाउन में रहे]।"

"टर्न ऑफ द लाइट्स" - टेडी पेंडरग्रास (1979)

"हम जमैका जाते थे और लिखते थे," हफ़ कहते हैं। "हम वहां जाते थे, समुद्र तट पर एक घर लेते थे, और हम कुछ बेहतरीन गाने लेकर आते थे। यह विशेष गीत [जब प्रेरित था] उनके पास एक ब्लैकआउट था। हम एक लेखन सत्र की तैयारी कर रहे थे और सब कुछ अंधेरा हो गया था। . इसने मुझे डरा दिया - मुझे नहीं पता था कि क्या हो रहा है।"

वह घटना "लाइट बंद करें/और एक मोमबत्ती जलाएं" गीतों को प्रेरित करेगी, जिससे पेंडरग्रास के सबसे धीमी गति से चलने वाले जामों में से एक को आग लगाने में मदद मिलेगी। "हम हमेशा लड़कियों के लिए लिख रहे थे," हफ़ ऑफ़ पेंडरग्रास की एकल सामग्री कहती है। "हमने महिलाओं को अपनी पैंटी उस पर फेंक दी थी।"