पॉल मेकार्टनी इस बात पर विचार करते हैं कि कैसे उनकी दिवंगत मां उनकी सबसे बड़ी संग्रहालय बन गईं

अपने नए दो-खंड संग्रह गीत: 1956 टू द प्रेजेंट के साथ , सर पॉल मेकार्टनी अपने 156 गीतों के पीछे की कहानियों को साझा करके अपनी रचनात्मकता प्रक्रिया पर एक अद्वितीय रूप प्रदान करते हैं। 1950 के दशक के उत्तरार्ध में लिवरपूल किशोरी के रूप में उनके शुरुआती प्रयासों से लेकर, हाल ही में कोरोनावायरस लॉकडाउन के बीच में पूरा किए गए। उनके प्रभावों की चौड़ाई आश्चर्यजनक है, रचनाओं के साथ समुद्र तट लड़कों, बाख, पक्षियों, बडी होली, ब्रिटिश राजशाही, कॉमिक किताबें, पार्किंग टिकट, मृत्युलेख, और यहां तक कि एक विनम्र नमक और काली मिर्च सेट जैसे विभिन्न स्रोतों से विचार आते हैं। लेकिन शायद सबसे शक्तिशाली - और मार्मिक - म्यूज उनकी मां मैरी हैं, जिनकी कैंसर से मृत्यु हो गई थी जब मेकार्टनी सिर्फ 14 वर्ष की थी।
मैरी की अप्रत्याशित मौत ने मेकार्टनी परिवार को तबाह कर दिया, जिसके लिए वह ताकत और समर्थन का प्राथमिक स्रोत थी। जैसा कि उन्होंने लिरिक्स में स्वीकार किया है , नुकसान "कुछ ऐसा था जो मैंने कभी खत्म नहीं किया।" उन्होंने गिटार में महारत हासिल करने के लिए खुद को फेंक दिया। मैरी कई गीतों के लिए प्रेरणा प्रदान करेगी, जिसमें उनका पहला गीत "आई हैव लॉस्ट माई लिटिल गर्ल" नामक एक मधुर रेखाचित्र भी शामिल है। जैसा कि मेकार्टनी ने लिरिक्स में नोट किया है , शीर्षक बहुत ही बता रहा है। "आपको यह पहचानने के लिए सिगमंड फ्रायड होने की आवश्यकता नहीं होगी कि यह गीत मेरी माँ की मृत्यु के लिए एक बहुत ही सीधी प्रतिक्रिया है। अक्टूबर 1956 में 47 वर्ष की आयु में उनकी मृत्यु हो गई। मैंने उसी वर्ष बाद में यह गीत लिखा।"
उनकी बढ़ती हुई गीत लेखन उनके नए दोस्त, जॉन लेनन के साथ संबंध के एक बिंदु के रूप में काम करेगी , जिनसे वह कुछ महीने बाद 1957 की गर्मियों में मिले थे। . "मैं एक हजार लड़कों के साथ एक स्कूल गया था और मैं कभी किसी से नहीं मिला जिसने कहा कि वह एक गीत लिखता है ... हमने एक-दूसरे को आश्चर्यचकित किया। और फिर तार्किक विस्तार था, 'ठीक है, शायद हम एक साथ लिख सकते हैं। ' इसलिए हमने शुरुआत की। और हम एक-दूसरे के संस्करण बन गए।"
लेकिन उन्होंने गीत लेखन की आकांक्षाओं से अधिक साझा किया। उनकी दोस्ती में सिर्फ एक साल, यह जोड़ी त्रासदी से जुड़ी हुई थी जब जुलाई 1958 में लेनन की मां जूलिया को घर के बाहर एक ऑफ-ड्यूटी पुलिसकर्मी ने मार डाला और मार डाला। व्यक्तिगत आघात ने एक बंधन बना दिया जो उन्हें मौसम में मदद करेगा। बीटलमेनिया के अशांत वर्ष आगे।
मेकार्टनी की सबसे प्रसिद्ध रचना, 1965 की "कल", प्रसिद्ध रूप से उनके पास एक सपने में आई थी। अब 20वीं शताब्दी का सबसे अधिक रिकॉर्ड किया गया गीत, प्रशंसकों ने यह सिद्धांत दिया है कि शोकपूर्ण गाथागीत उसके विनाशकारी प्रारंभिक नुकसान पर दु: ख की एक अवचेतन अभिव्यक्ति थी। वर्षों तक इस धारणा का विरोध करने वाले मेकार्टनी अब सहमत होने के इच्छुक हैं। "हर बार जब मैं लाइन पर आता हूं 'मैं आधा आदमी नहीं हूं जो मैं हुआ करता था,' मुझे याद है कि मैंने अपनी मां को लगभग आठ साल पहले खो दिया था। मुझे यह सुझाव दिया गया है कि यह 'मेरी मां को खोने' है। गीत, जिसके लिए मैंने हमेशा कहा है, 'नहीं, मैं ऐसा नहीं मानता।' लेकिन, आप जानते हैं, जितना अधिक मैं इसके बारे में सोचता हूं - मैं देख सकता हूं कि यह पृष्ठभूमि का हिस्सा रहा होगा, आखिरकार इस गीत के पीछे की बेहोशी।यह इतना अजीब था कि हमारी मां के कैंसर से होने वाले नुकसान की चर्चा ही नहीं की गई थी। हम बमुश्किल जानते थे कि कैंसर क्या होता है, लेकिन अब मुझे आश्चर्य नहीं है कि इस गीत में पूरा अनुभव सामने आया जहां मिठास एक दर्द के साथ प्रतिस्पर्धा करती है जिसका आप वर्णन नहीं कर सकते।"
मेकार्टनी के अनुसार, यह दर्द स्ट्रिंग से लदी आंसू तक सीमित नहीं था। मेलानचोलिया भी अप्रत्याशित रूप से 1968 की "लेडी मैडोना" जैसी अपटैम्पो संख्या में उभरी। रॉक पायनियर फैट्स डोमिनोज़ के बूगी-वूगी के लिए उनका इशारा मातृसत्ता के लिए एक सलामी के रूप में दोगुना है। "एक गीत जो एक बहुत ही वर्तमान, पोषण करने वाली माँ को चित्रित करता है, उसे नुकसान की भयानक भावना से प्रभावित होना पड़ता है," वे लिखते हैं। "लेडी मैडोना 'बाकी को खिलाने' का प्रबंधन कैसे करती है, इस बारे में सवाल मेरे लिए विशेष रूप से मार्मिक है, क्योंकि आपको यह पता लगाने के लिए एक मनोविश्लेषक होने की ज़रूरत नहीं है कि मैं खुद 'बाकी' में से एक था। मुझे अवश्य ही छूटा हुआ महसूस हुआ होगा। यह वास्तव में मातृ आकृति के लिए एक श्रद्धांजलि है, महिलाओं के लिए एक श्रद्धांजलि है।"
लेकिन उनकी दिवंगत मां की यादें हमेशा दर्दनाक नहीं थीं। 1968 की सर्दियों में, जैसे-जैसे व्यापार और पारस्परिक समस्याएं बढ़ीं और बीटल्स ने अपना धीमा विघटन शुरू किया, मैरी ने अपने बेटे को एक और स्वप्निल यात्रा का भुगतान किया। मेकार्टनी लिरिक्स में कहते हैं, "मैं सब कुछ बहुत ज्यादा कर रहा था, रैग्ड चला गया था, और यह सब अपना टोल ले रहा था ।" "बैंड, मैं - हम सभी मुसीबत के समय से गुजर रहे थे ... और इस गंदगी से निकलने का कोई रास्ता नहीं दिख रहा था। मैं एक दिन थक कर सो गया और एक सपना देखा जिसमें मेरी माँ (जो अभी-अभी मरी थी) 10 साल पहले) वास्तव में मेरे पास आया था।" उसने आशा और दृढ़ता के सरल शब्दों की पेशकश करते हुए, परे से सांत्वना प्रदान की: रहने दो ।
"जब आप किसी ऐसे व्यक्ति को देखने का सपना देखते हैं जिसे आपने खो दिया है, भले ही यह कभी-कभी कुछ सेकंड के लिए होता है, तो वास्तव में ऐसा लगता है कि वे आपके साथ वहीं हैं, और ऐसा लगता है जैसे वे हमेशा वहां रहे हैं," मेकार्टनी जारी है। "मुझे लगता है कि जिसने अपने किसी करीबी को खो दिया है, वह समझता है कि, विशेष रूप से उनके निधन के बाद के समय में ... . मैंने तुरंत आराम महसूस किया, और प्यार और सुरक्षा की। मेरी माँ बहुत आश्वस्त थी और, अक्सर कई महिलाओं की तरह, वह भी थी जिसने हमारे परिवार को आगे बढ़ाया। उसने हमारी आत्माओं को बनाए रखा। उसे लगा कि मैं चिंतित हूं मेरे जीवन में क्या चल रहा था और क्या होगा, और उसने मुझसे कहा, 'सब ठीक हो जाएगा।जाने भी दो।"
"लेट इट बी" अंततः 1970 में बीटल्स फाइनल एलपी के लिए शीर्षक ट्रैक बन जाएगा, जो बैंड के दार्शनिक प्रसंग के रूप में काम करेगा। आधी सदी के बाद से, इसे एक आधुनिक स्तोत्र के रूप में अपनाया गया है, जो लाखों लोगों में अपने स्वयं के संकट के समय को सहन करने के लिए प्रेरित करता है। मेकार्टनी 1986 में ऐतिहासिक लाइव एड हित कार्यक्रम में अपने चरम प्रदर्शन बंद करने के लिए गीत चुना है , दुनिया भर में अपनी मां के दिव्य संदेश का प्रसारण।
यह गीत 1998 में एक बार फिर अपने संगीतकार को सुकून देगा, जब दोस्तों और प्रियजनों की भीड़ ने मेकार्टनी की पत्नी लिंडा के लिए एक स्मारक सेवा में "लेट इट बी" गाया, जो लगभग 30 वर्षों के बाद स्तन कैंसर से मर गई थी। नुकसान उस त्रासदी की एक विनाशकारी प्रतिध्वनि थी जिसे उन्होंने एक लड़के के रूप में सहन किया, लेकिन संगीत - और उनकी माँ का प्यार भरा संदेश - उनके लिए प्रदान किया, जैसा कि दुनिया भर में कई लोगों के लिए था।