Apakah titik awal dalam membuat sketsa penting?
Pertanyaan ini muncul ketika saya sedang menonton tutorial menggambar / sketsa di youtube. Katakanlah Anda harus menggambar seekor kucing, mereka akan mulai dengan kaki dan kemudian menyelesaikan sisa gambarnya, sedangkan saya akan mulai dengan wajah ... atau dalam kasus sepeda, mereka akan mulai dengan roda dan saya akan melakukannya mulai dengan hal lain. Pada akhirnya gambar saya ternyata tidak begitu bagus.
Jadi, apakah ada cara menggambar tertentu atau apakah itu titik awal yang membuat gambar lebih baik atau, katakanlah, lebih "seimbang"?
Jawaban
Titik awal itu penting, tetapi tidak ada satu jawaban pun yang benar. Apa yang paling berhasil untuk orang tertentu bergantung pada bagaimana mereka memvisualisasikan sesuatu, dan keterampilan yang telah mereka kembangkan. Hasil Anda menjadi "tidak terlalu bagus" kemungkinan besar karena belum mengembangkan keterampilan membuat sketsa yang sebanding dengan artis di video. Dibutuhkan banyak latihan untuk menjadi baik, dan untuk mengembangkan proses yang bekerja dengan baik untuk Anda. Anda bahkan mungkin menemukan bahwa saat Anda mengembangkan keterampilan Anda, titik awal yang berbeda bekerja paling baik. Percobaan.
Titik awal yang umum adalah lingkungan atau latar belakang di mana subjek akan ada (setidaknya sesuatu yang kasar untuk penempatan dan skala subjek).
Berguna untuk memulai subjek (baik sebelum atau setelah melakukan pengasaran di lingkungan), dengan membuat sketsa kasar garis besar atau bagian utama subjek. Ini memberi Anda bentuk dan skala dasar untuk disempurnakan, dan digunakan untuk mengembangkan detail.
Beberapa seniman terampil memulai dengan "fitur jangkar", fitur mendominasi yang mereka bangun. Ini bekerja paling baik dengan banyak pengalaman, di mana Anda telah mengembangkan intuisi dalam skala dan bagaimana sisa subjek terkait dengan fitur itu.
Unsur terpenting dari "titik awal" adalah bahwa hal itu melibatkan permulaan; meletakkan pensil di atas kertas dan memindahkannya untuk membuat beberapa struktur awal. Tidak ada bedanya seberapa buruk tanda awal itu. Mereka memberikan dasar untuk perbandingan dengan apa yang Anda lihat atau visualisasikan dalam pikiran Anda. Sangat mudah untuk melihat di mana tanda awal itu salah atau tidak, mereka memberikan sesuatu yang bisa Anda sesuaikan. Penghapus setidaknya sama pentingnya dengan pensil (bukan untuk menghapus semuanya karena Anda tidak puas dengannya, tetapi untuk membuat koreksi dan iterasi untuk berpindah dari titik awal ke tujuan Anda). Begitu Anda mendapatkan sesuatu di atas kertas, ke mana harus pergi dari sana menjadi jauh lebih mudah.
Dalam gambar saya, titik awal ditentukan oleh area terbesar yang secara kasar menangkap bentuk dasar dan orientasi subjek . Saya sering merepresentasikan area terbesar ini menggunakan bentuk geometris datar dasar (lingkaran, segitiga, persegi, persegi panjang, & c.) Yang saya perbaiki lebih dan lebih - awalnya menggunakan garis lurus - ke dalam siluet subjek.
Untuk memperjelas: menggambar potret saya akan mencoba menangkap bentuk umum kepala pada sudut dan rotasi tertentu (sering kali dalam tampilan depan sederhana); menggambar sepeda, itu akan ditentukan oleh dua bentuk lingkaran / elips dari roda - penentu tidak hanya untuk bentuk tetapi juga untuk perspektif - sambil memperkirakan ukuran relatif yang tepat dari ruang di antara roda.
Dalam kasus kucing, atau subjek yang secara visual tidak berbentuk (kucing dapat duduk, menggantung, berjalan, berbaring meringkuk, & c.), Mencoba menemukan bentuk geometris dasar yang mencakup subjek biasanya sedikit lebih sulit. Apa yang saya lakukan saat ini adalah mencoba membayangkan panel transparan datar di sekitar ukuran subjek antara saya dan subjek, dan tegak lurus dengan pandangan saya, di mana saya kemudian 'memproyeksikan' subjek - pada dasarnya meratakannya secara virtual. (Saya harap itu jelas, karena sering membantu saya, tetapi ini bisa menjadi keanehan yang aneh). Mengesampingkan kemungkinan terbatas dari bentuk geometris dasar, saya sering mulai membuat sketsa subjek amorf ini dengan cara poligon, dengan cepat menggabungkan garis lurus pada sudut yang menentukan secara luas.
Setelah garis besar atau siluet ini selesai, penting untuk menangkap volume subjek dengan cara yang sama, untuk mendapatkan gambaran cepat tentang orientasi 3 dimensi subjek. Hal ini dapat dilakukan dengan cara yang sama, terkadang hanya dengan mengubah bentuk geometris datar dasar menjadi bentuk 3 dimensi, tetapi sering kali dengan memblokir dalam siluet ini (menggunakan bentuk persegi panjang yang saling berhubungan) atau memberinya semacam kesan yang banyak dengan menambahkan aspek berorientasi atau bahkan hanya garis yang menyindir perspektif.
Seringkali juga bijaksana untuk sudah pada tahap ini mendapatkan ide tentang komposisi lengkap dengan membuat sketsa kasar dalam nilai nada dari keseluruhan bagian .
Saya akan selalu menyisakan ruang di sekitar bentuk dasar ini, tidak hanya untuk dapat mengakomodasi detail yang menonjol pada bentuk dasar (se), tetapi juga untuk komposisi yang terlihat lebih baik secara umum (menambahkan fitur atau nilai latar belakang untuk ditempatkan, skala, dan 'menanamkan' atau 'membumi' subjek).
Tentu saja, ini hanya berfungsi jika sebelumnya Anda tahu apa yang ingin Anda gambar (dan objek apa yang ingin Anda tekankan).
Biasanya tidak ada cara menggambar yang benar atau salah, tetapi mendapatkan gambaran kasar di mana Anda ingin meletakkannya di selembar kertas (Misalnya jika Anda ingin menggambar seluruh tubuh manusia, atau sepeda) Mendapatkan sketsa kasar atau gagasan tentang ke mana perginya, membuatnya tidak terlalu tergelincir karena tidak sengaja memotong kepala dan kaki, karena tidak ada cukup ruang. Begitu seseorang mendapatkan memori otot di tangan, mereka dapat menebak secara akurat ke mana semua bagian akan pergi, tanpa membuat sketsa. Itu membutuhkan banyak latihan.