『ハンガー・ゲーム: ソングバードとスネークのバラード』レビュー: ロミオとジュリエットの痛快なリフ

諸悪の根源とは何でしょうか？YA フィクションのジャンルでは、ストーリーテラーはしばしばひどい別れや引き裂かれた友情を題材にしており、それがチャーミング王子を闇の王子に変える可能性があります。単純な悪は魅力的ではありませんが、悪のための悪は、少なくともこのカテゴリーでは、非常に説得力のあるものになる可能性があります。このカテゴリでは、多くの冷酷な独裁者にとって、悪い状況が頼りになる裏話です。したがって、作家スザンヌ・コリンズのヤングアダルト・ディストピア物語の最新作である『ハンガー・ゲーム：鳴鳥と蛇のバラード』が、この比喩に大きく傾いていることは、驚くべきことではないと同時に残念でもある。

シリーズのベテラン、フランシス・ローレンスが監督を務めた『歌鳥と蛇のバラード』では、オリジナル映画では精力的なドナルド・サザーランドが演じた悪役コリオレイナス・スノーの、穏やかに面白くも結局は役に立たない起源が語られる。この新しい前編では、スノウを少年のようにハンサムなトム・ブライスが演じているが、独裁者志望のスノウを彩るのは傷ついた国家的誇りや個人的な復讐ではなく、彼の傷ついた心と、彼自身の被害妄想のせいで平穏が失われているのだ。

他の人が残した足跡を確認できるほどよく旅した物語の道を横切って描かれた『Ballad Of Songbirds And Snakes』は、潜在的に豊かな前提を無駄にし、根っからのファンにとっては何の目新しさもない、定番の『ロミオとジュリエット』のリフになってしまう。忠実な人も、好奇心旺盛な新参者も。この過剰に制作されたシリーズのテントポールからほんの少しの楽しさと華やかさを絞り出すローレンスの巧みな仕事にもかかわらず、コリンズのストーリーテリングのまさに核心は、脚本家のマイケル・レスリーとマイケル・アーントが彼女の2020年の小説を脚色している​​ということは、『鳴鳥と蛇のバラード』はそうではないことを意味する聴いてもらいたい新鮮な曲を歌っていました。空に消える中空カバー版です。

ジェニファー・ローレンスをスターにした最初の映画の数十年前を舞台にした『The Ballad Of Songbirds And Snakes』は、パネムの反乱の余波で苦難に苦しんでいたかつて強大な王朝の誇り高き息子、コリアラヌス・スノウ（ブライス）の物語です。18歳のスター学生で模範的な市民であるスノーは、10回目を迎える宝くじ主導のバトルロワイヤルである毎年恒例のハンガーゲームの「トリビュート」の指導者に任命される。スノウは、レイチェル・ゼグラー演じる天使のようなビジョンであるルーシー・グレイを管理するよう割り当てられており、特徴のない時代のアメリカ南部のアクセントのようなものを見せています。

肉体的な戦闘員とは程遠い、ルーシー・グレイの最も優れた資産は、彼女の声と、それを催眠歌手として利用する能力です（確かにゼグラーにはパイプがあり、映画ではそれが最大限に活用されています）。彼女はまた、狡猾で上品な小心者で、元恋人の新しい女の子のブラウスにヘビを落としたり、遠くから敵を観察したりすることを恐れません。ハンガー・ゲームは忘れ去られた参加者たちとテレビで放映されるデスマッチに過ぎず、ルーシー・グレイの生存を確実にし、彼の将来を確固たるものにしたいスノーは、ゲームをパネムの最高の文化イベントに押し上げ、視聴者の感情を利用してより高い視聴率を獲得するための新しい戦略を練る。

半分は星を越えたロマンスで、半分は大衆エンターテイメントの邪悪な性質についての解説である『The Ballad Of Songbirds And Snakes』は、PG-13 のテントポールのような輝きを持つ R 指定のディストピアとして『ハンガー ゲーム』シリーズの伝統を支持しています。映画はさらに早い段階で、幼いスノーが瓦礫や死体の上を走ったり、ゴミあさりから隠れたりする子供として紹介されます。その後、実際のハンガー ゲーム イベント中に、天使のような顔で叫び声をあげる子供たちが、ドローンを避けたり、槍を持った大きな子供たちから逃げたりする様子を IMAX で視聴します。この種の残虐な画像は、競技会のゲーム ショーの側面と並行して表示されます。（助演俳優のジェイソン・シュワルツマンは、カメラの前で気の抜けた司会者を演じ、楽しい気晴らしとして登場します。）

コリンズの物語は常に矛盾を抱えており、人類の野蛮への傾向を描いた大規模なシリーズです。コリンズによれば、彼女の本の原点は、ブッシュ・ジュニア時代にチャンネルサーフィンをし、イラク侵略の映像とリアリティ番組の間にある不安な曖昧さを見つけたことだという。作家高見広春の『バトル・ロワイアル』自体も 2000 年にカルト映画となり、同様のことを見事に探求していましたが、コリンズは、西側諸国の有名人への執着とプロパガンダの力に重点を置き、9.11 以降の明確なレンズを通して彼女の物語を捉えました。ハンガー ゲームは、テレビで放映される悲惨さ、権威主義、より良い世界を形作るための血の代償、そしてそれらが共有するベン図の不快な色合いに関するものです。『ハンガー・ゲーム』が大規模 IP として目もくらむような成功を収めただけで、そのメッセージに内在する価値が失われる恐れがあります。

『Songbirds And Snakes』はコリンズのオリジナルのアイデアを深めようと努めており、大量消費のためにキャラクターに叩きつけられる現実の人々がどのようにしてハンガー ゲームそのものと同じように非人間化され得るかについて、厚かましくも独自の探求を行っている。悲しいことに、『Songbirds And Snakes』は最も挑発的なテーマを決して問い詰めることはなく、ただそのテーマをむき出しにしてそれを指し示すことだけを選択し、他にはあまり多くはありません。この映画の残りの半分は、2人の美しい人が一生を共にすることのない運命にある、不運なヤングアダルト・ロマンスとして大部分が蛇行している。この悲劇的なラブストーリーは、『ソングバーズ・アンド・スネーク』のより説得力のあるストーリーに煙幕を巻き起こし、『ハンガー・ゲーム』がより魅力的なものによって重要なことから気をそらされることがどれほど豊かであるかを示しています。

『Songbirds And Snakes』は大失敗だが、それでもまだ、甘い綿毛のように半分有能だ。スノーとルーシー・グレイは確かにお互いのために作られましたが、そうするつもりはありませんでした。ブライスとゼグラーは、分断を越えてつながっていると信じられるほどの化学的性質を共有しています。（彼らは皆、ローレンスから切望されていたアリウープを受け取ります。ローレンスは、カメラをクローズアップフレームで使用して、二人をただ愛らしく見せる方法を知っています。）『ソングバードとスネーク』は最終的には、永遠に対する忍耐力によって生き、そして死ぬのです。まったく異なる現実に生きていれば幸福を享受できる二人の、信頼できる、しかし痛いほど予測可能なYAの約束事。

『Songbirds And Snakes』は、技術的なレベルでは巧みに作られているものの、特にスター・ウォーズからDCのジョーカーに至るまで、あらゆるものがその悪魔に同じ共感を見つけようと苦労して探してきた時代においては、テーマ的には不活発でインスピレーションに欠けている。運命のロマンスが楽しくないわけではありません—タイタニック号は何十億ドルも稼いだことを覚えておいてください—しかし、Songbirds And Snakesは、逆流の苛性段階に入っている大手メディアIPにすぎません。それが邪悪な男に不必要な同情を呼び起こすことについてのものであることは、さらに不可解です。新しいズーマー ミームを言い換えると、スノウは 18 歳です。彼はクラブにいるべきだった。