Die Kunst, Gedichte zu lesen

Viele meiner Schüler mögen Poesie nicht. Sie beschweren sich, dass es sinnlos kompliziert und obskur ist. Ich bin natürlich anderer Meinung und verbringe ein Semester damit, ihnen zu zeigen, dass Poesie in Wirklichkeit nicht übermäßig komplex oder kryptisch oder unzugänglich ist. Es ist da, leuchtend und herrlich verfügbar für jeden, der bereit ist, es aufzunehmen.

Poesie bringt die Sache auf den Punkt. Um durch das Schreiben zum absoluten Wesentlichen der Dinge zu gelangen, muss ein Autor einen ganz anderen Ansatz im Umgang mit Sprache verfolgen. Wenn Sie Sachbücher lesen, wird die Diskussion eines Themas für Sie auf logische und geordnete Weise dargestellt, was praktisch ist, da uns die Gesellschaft ab dem Alter von etwa fünf Jahren beibringt, logisch und geordnet zu sein.

Mit Fiktion folgt man einer sich entfaltenden Geschichte. Sie bekommen ein Gefühl für die Welt durch die Handlungen der Charaktere. Es gibt eine wachsende Anhäufung von Erkenntnissen, die sich hauptsächlich auf diese Charaktere konzentrieren. Als Leser beobachten wir, wie sie sich durch die Welt bewegen und ihre Fehler machen, und wir selbst beginnen, unsere eigenen Fehler, unsere eigenen blinden Flecken, unsere eigenen Grenzen zu sehen. Es kann Hunderte von Seiten dauern, um zu diesen Erkenntnissen zu gelangen. Und dann sind die Einsichten zu einem großen Teil sozial. Der Roman handelt hauptsächlich davon, wie wir uns selbst erleben und durch soziale Verbindungen mit anderen in Beziehung treten.

Aber Poesie trifft den Kern der Sache. Es geht tief. Prosa kann dir intellektuelle Einsichten geben. Lyrische Prosa kann dich ein paar Stufen höher bringen. Echte Poesie entführt Sie in das Reich des Geistes.

Poesie ist ein Erlebnis

Ich hatte immer das Gefühl, dass man die Vorstellungskraft eines Künstlers braucht, um ein wahrer Gedichtleser zu sein. Was ist Vorstellungskraft? Ich konnte nicht anfangen, es zu definieren. Ich weiß nur, dass man viel davon braucht, um ein Gedicht wirklich zu verstehen, vielleicht so viel wie die Dichterin selbst. Emily Dickinson sagte, sie weiß, dass sie echte Gedichte liest, wenn sie es in ihrem Körper spürt.

Wenn ich ein Buch lese und es meinen ganzen Körper so kalt macht, dass kein Feuer mich wärmen kann, weiß ich, dass das Poesie ist. Wenn ich mich körperlich fühle, als würde mir der Kopf abgenommen, weiß ich, dass das Poesie ist. Das sind die einzigen Möglichkeiten, die ich kenne. Gibt es einen anderen Weg?

Offensichtlich wird der Scheitel von Dickinson nicht wirklich abgenommen. Offensichtlich passiert ihr keine solche Gewalt, weder physisch noch buchstäblich. Aber Poesie steckt in diesen beiden entscheidenden Worten, als ob . Diese beiden Wörter sind das offene Feld der imaginativen Erfahrung. Emily Dickinson passiert nichts, während sie ein Gedicht liest, außer durch ihre Vorstellungskraft.

Als Leser muss man Poesie fühlen , aber man fühlt sie phantasievoll. Du fühlst Kummer, du fühlst Wunder, du fühlst Freude, du fühlst Angst – alles durch deine Vorstellungskraft. Wenn Sie ein Gedicht lesen, müssen Sie genauso ein Künstler sein wie der Künstler, der das Gedicht geschrieben hat. Aus diesem Grund denke ich, dass sich das Lesen von Gedichten mehr auszahlt als bei jeder anderen Kunstform. Es reicht wirklich in die Spiritualität hinein. Vielleicht bringt dich Musik zu diesem Raum, aber Musik, da sie nonverbal ist, ist begrenzt. Nur die Poesie bringt das Gefühl und den Gedanken durch die Sprache in Resonanz.

Um ein Gedicht zu lesen, müssen Sie zumindest offen für Erfahrungen sein, und Sie müssen die Vorstellungskraft haben, diese Erfahrung in Ihrem eigenen Körper zu erschaffen, wirklich aus nichts, außer den Worten auf der Seite. Wir unterschätzen diesen Aspekt der Poesie. Manche Leser sagen, Poesie sei schwierig, Poesie mache keinen Sinn. Sie schreiben es einer absichtlichen Überkomplexität seitens des Dichters zu. Aber eigentlich hat die Herausforderung der Poesie mehr damit zu tun, wie schwer es ist, empfänglich zu sein, verletzlich zu sein, dorthin zu gehen, wo das Gedicht einen hinführt. Zu erfahren, was das Gedicht anbietet. Das soll nicht heißen, dass dies immer schwierige oder sensible oder „traumatische“ Erfahrungen sind. Aber jede Erfahrung kann herausfordernd sein, egal wie ruhig oder angenehm diese Erfahrung auch sein mag.

WESTWIND
Westwind, wann wirst du wehen
Der kleine Regen kann regnen?
Christus, wenn meine Liebe in meinen Armen wäre
und ich wieder in meinem Bett!

Als ich dieses Gedicht in der achten Klasse las, wusste ich sofort, dass ich mich gerade zum ersten Mal verliebt hatte. Das heißt, ich erlebte in den wenigen Augenblicken, die ich brauchte, um die vier Zeilen des Gedichts zu lesen, phantasievoll das Verliebtsein; und dann wusste ich Wochen, Monate und Jahre später, dass dieses Gefühl echte Liebe und Sehnsucht war. Was Liebe sonst noch beinhalten könnte, hatte ich keine Ahnung, aber im Kern wusste ich, dass es das war.

Jetzt, Jahrzehnte später, erkenne ich, dass dieses Gedicht romantische Liebe ausdrückt und insbesondere auch eine häusliche, eheliche Liebe. Das Gefühl der Sicherheit, wieder zu Hause in „meinem Bett“ zu sein; die Einsamkeit, weg von Zuhause und Ehepartner zu sein. Und ich kann mir vorstellen, geschieden oder verwitwet zu sein, oder ich kann mir einen anderen vorstellen, der seine Geliebte verloren hat, wie herausfordernd, wie schmerzhaft sie die Erfahrung selbst eines einfachen Gedichts wie dieses finden könnten. Es liegt daran, dass die Poesie wirklich zum Kern des Lebens, des Seins in dieser Welt vordringt. Es geht an die innersten Schwachstellen des Lesers, denn die einzige Möglichkeit, Gedichte wirklich zu lesen, besteht darin, sie mit offenem Herzen zu lesen.

Poesie gibt uns die Freiheit von zeitlichen und räumlichen Grenzen

Poesie ist gleichzeitig Moment und Ewigkeit. Ezra Pound drückt in seinem Essay „ A Retrospect “ diese Essenz der Poesie aus, wenn er das Bild und seine Bedeutung für ein Gedicht definiert.

Ein „Bild“ ist ein intellektueller und emotionaler Komplex in einem Augenblick … Es ist die augenblickliche Präsentation eines solchen „Komplexes“, die dieses Gefühl einer plötzlichen Befreiung vermittelt; dieses Gefühl der Freiheit von zeitlichen und räumlichen Begrenzungen; dieses Gefühl plötzlichen Wachstums, das wir in Gegenwart der größten Kunstwerke erleben.

Ein bisschen psychologischer Jargon wird da hineingeworfen, sicher, aber aus meiner Sicht sagt Pound im Grunde, dass Poesie etwas sehr Kleines und Präzises und vielleicht sogar Triviales betrachtet – sagen wir mal einen Schuh oder eine Lampe oder einen Rasenmäher, oder ein Vogel – ein Ding des Augenblicks, ohne große Bedeutung, aber dann transformiert, „befreit“ es von Zeit und Raum. Plötzlich erleben wir nicht nur einen endlichen Moment mit einer trivialen Sache. Plötzlich befinden wir uns im Ewigen, im Universellen, in den tiefen Räumen, die, wenn überhaupt, nur von einem Sinn für das Heilige berührt werden.

Ein Vogel kam den Weg herunter –
Er wusste nicht, dass ich ihn sah –
Er biss einen Winkelwurm in zwei Hälften
Und aß den Burschen roh

Eine interessante kleine Szene, aber ohne große Bedeutung. Emily Dickinsons Sprecherin hat eine amüsierte Perspektive (das Hinzufügen des Wortes „roh“ deutet auf ihren schwarzen Humor hin), aber am Ende sieht sie einfach einen Vogel, der das tut, was Vögel jeden Tag und den ganzen Tag tun. Der Vogel verhält sich so, wie wir es von ihm erwarten würden:

Und dann trank er einen Tau
von einem bequemen Gras -
und hüpfte dann seitwärts zur Wand
, um einen Käfer passieren zu lassen -

Er blickte mit raschen Augen,
Die alle in die Ferne eilten -
Sie sahen aus wie verängstigte Perlen, dachte ich,
Er bewegte seinen Samtkopf. -

Da dies ein Gedicht von Emily Dickinson ist, wissen wir jedoch, dass wir uns bald an einem Ort voller Mysterien, Wunder und Schönheit erheben werden.

Wie einer in Gefahr, vorsichtig,
bot ich ihm einen Krümel an,
und er entrollte seine Federn,
und ruderte ihn sanfter nach Hause –

Als Ruder teilen den Ozean,
zu silbern für eine Naht,
oder Schmetterlinge, vor den Banken des Mittags,
springen, platschlos, während sie schwimmen.

Dies ist nicht nur ein verängstigter Vogel, der abhebt und vor Gefahren flieht. Wir befinden uns plötzlich in einem Ozean aus Sonnenlicht, in den zeitlosen Wundern der natürlichen Welt, die sowohl blendend schön als auch voller Geheimnisse ist. Es ist das Erhabene, etwas, das wir gefühlt und gekannt haben, das uns aber vielleicht unzugänglich bleibt, bis Dickinson auftaucht, bis Poesie auftaucht, um es noch einmal zu enthüllen: das Ewige, das Universelle, das Heilige, das Innerste unseres Seins Seelen.

Poesie ist die Sprache des Geistes

Um ein Erlebnis zu schaffen, nutzt die Poesie alle Ressourcen der Sprache. Die Musikalität von Wörtern kommt mit Reimen und Metren oder anderen Arten von Rhythmen hinzu. Poesie hängt auch stark von bildlicher Sprache ab, von Metapher, Gleichnis, Personifikation. Dickinsons Sprecherin im obigen Beispiel kann nicht anders, als in Bildsprache zu verfallen, wenn sie den Winkelwurm einen „Gefährten“ nennt.

Mit diesem einen Wort, diesem einen bisschen Personifizierung fügt Dickinson ihrem Gedicht so viel Tiefe hinzu, subtile Bedeutungen, die Seiten über Seiten dauern würden, wenn sie wörtliche Prosa schreiben würde. Die Verwendung von „Fellow“ sagt uns über die Sprecherin, dass sie die Szene sowohl mit Humor als auch mit Sympathie betrachtet: was für ein Unglück für diesen armen Wurm . Sie sympathisiert mit seinem Pech, wie sie mit einem Mann auf der Straße sympathisieren (aber vielleicht auch ein bisschen lachen) würde, der vielleicht in eine Pfütze getreten ist. Armer Kerl!

Aber die Verwendung dieser Personifikation sagt uns auch viel über die Sicht des Dichters auf die Natur: Der Wurm wird in zwei Hälften geschnitten; er ist tot; er isst zu Mittag. Es ist kein lustiger kleiner Zwischenfall mit dem Wurm. Es geht um Leben und Tod. Und das ist die Natur, nicht wahr? Manche essen und manche werden gegessen. Dieser kurze Gebrauch von bildlicher Sprache informiert unsere allgemeinen „Gefühle“ über die Bedeutung des Gedichts, Gefühle sowohl bewusst als auch unbewusst, über die Perspektive des Gedichts auf das exquisite Mysterium der Natur, dass es einige harte Wahrheiten enthält. Der Wurm kann ein „Gefährte“ sein und ein Gefährte kann ein Wurm oder ein Vogel sein; Wir sitzen alle im selben Boot, wenn es um die Natur geht.

„Wie einer in Gefahr, Vorsicht…“ Wenn Sie ein Teil der Natur sind, wie der Vogel und der Wurm – und wie wir alle – dann sind Sie immer in Gefahr. Du bist immer vorsichtig, weil es immer um Leben und Tod geht. Ein echtes Gedicht wird Sie an Ihren Platz im Universum erinnern. Das Gedicht bringt die Sache direkt auf den Punkt und sagt Ihnen im Wesentlichen: Machen Sie sich nichts vor.

Du bist auf dieser Welt nicht sicherer als der ahnungslose Wurm. Aber das Gedicht sagt dir auch: Es ist okay. Du bist immer in Gefahr, aber du bist auch mutig. Und du bist wie der Vogel. Du hast Flügel, um dich nach Hause zu rudern. Und ist die Natur nicht, ist unser Dasein darin nicht unglaublich schön?

Gedichte zu lesen bedeutet, gleichzeitig mutig und verletzlich zu sein. Gedichte lesen bedeutet, die Weisheit der Natur und des menschlichen Geistes zu suchen. Wenn du dein Herz für ein Gedicht öffnest, wenn du seine Einladung in das Reich des Heiligen annimmst, beschäftigst du dich wirklich mit der Kunst, Gedichte zu lesen.