Selama dua tahun terakhir, saya telah mempelajari dunia seni VR dengan membuat rangkaian animasi 3D menggunakan Quill by Smoothstep . Tujuan saya adalah mengeksplorasi potensi VR sebagai media unik untuk ekspresi artistik.

Pada artikel ini, saya membagikan pengalaman pribadi saya melukis di VR, menyoroti pro dan kontranya.

Perjalanan 100 hari saya

Hari 1–6: Kenali Quill

Saya menghabiskan beberapa hari pertama mempelajari cara menavigasi antarmuka pengguna Quill. Saya membuat adegan VR pertama saya dengan mengikuti tutorial pemula dari Goro Fujita .

Hari 7–83: Mendaki kurva pembelajaran

Begitu saya merasa nyaman dengan antarmuka pengguna Quill, saya mulai bereksperimen dengan berbagai gaya dan mengeksplorasi berbagai tema.

Saya menggunakan animbrush untuk menganimasikan secangkir teh.

Saya membuat versi virtual tanaman hias saya.

Saya belajar bagaimana menggunakan tombol transformasi untuk menganimasikan karakter di tengah-tengah proyek.

Hari 84–100: Publikasikan ke Quest TV

Saya menghabiskan beberapa minggu terakhir dari proyek 100 hari untuk mengelompokkan karya seni berdasarkan tema dan menerbitkannya di Quest TV.

Saya membuat rumah kaca di VR untuk menampung semua tanaman hias.

Saya mengilustrasikan empat puisi China terkenal dengan tema 花鸟鱼虫 (bunga, burung, ikan, dan serangga).

Di akhir proyek, saya membangun rumah pesta untuk merayakan selesainya “100 Days of VR Painting”.

Anda dapat mengunjungi Portofolio Kreator Oculus saya dan menikmati animasi di headset Quest Anda.

Keuntungan melukis di VR

1. Ruang tak terbatas

Hal favorit saya tentang melukis di VR adalah penggunaan ruang tanpa batas — ini memungkinkan saya untuk menggunakan gambar referensi sebanyak yang saya butuhkan tanpa kehabisan layar monitor.

Selain itu, dengan Quill berjalan di PC saya, saya dapat menyematkan browser desktop saya di mana saja di VR untuk menonton tutorial sambil bekerja.

2. Lingkungan imersif

Lingkungan imersif VR memungkinkan saya bereksperimen dengan ide dengan cara yang sangat interaktif dan menarik. Ini juga mengurangi gangguan dan memungkinkan saya menjadi sangat terserap dalam pekerjaan saya.

Di bawah ini adalah speed painting meme "Ini baik-baik saja" di VR, di mana saya mendemonstrasikan cara memanipulasi objek 3D, menyesuaikan skalanya, dan memperbesar untuk menambahkan detail dengan mudah.

3. Kemudahan penggunaan

Antarmuka pengguna Quill lebih intuitif dan ramah pengguna dibandingkan dengan perangkat lunak pemodelan tradisional seperti Blender. Saya dapat mulai membuat karya seni saya sendiri di Quill dalam beberapa hari, sedangkan saya butuh beberapa bulan untuk melakukan hal yang sama di Blender.

Meskipun pemetaan tombol Quill mungkin tampak mengintimidasi pada awalnya, dengan sering digunakan, mereka akan menjadi memori otot.

4. Distribusi dan kompatibilitas konten

Salah satu alasan utama saya memilih Quill adalah distribusi dan kompatibilitasnya dengan headset Quest.

Melalui Meta Quest Media Studio, saya dapat mengunggah kreasi Quill saya ke perpustakaan saya, menerbitkannya langsung ke Quest TV, dan mengakses analitik untuk mengukur kinerjanya.

Corong distribusi konten yang berpusat pada VR ini memungkinkan pengalaman menonton karya seni saya yang imersif di VR, dapat diakses oleh siapa saja yang memiliki headset Quest.

Selain itu, Quill menawarkan opsi ekspor yang fleksibel (misalnya IMM, Unity, glTF, FBX), memastikan kompatibilitas dengan berbagai aplikasi dan platform.

Tantangan melukis di VR

1. Kurangnya fitur sosial

Meskipun mudah bagi saya untuk mempublikasikan karya seni saya ke Quest TV, kurangnya fitur sosial di platform seringkali membuat saya sulit untuk terus memposting.

Fitur sosial seperti suka, komentar, dan bagikan sangat penting untuk pertumbuhan ekosistem konsumsi kreator. Sebagai kreator, saya ingin menerima semacam validasi eksternal dari penonton saya di VR.

Mulai hari ini, Quest TV hanya menawarkan "jumlah penayangan" sebagai metrik, yang tidak cukup menarik bagi pembuat konten untuk terus membuat konten.

2. Kontrol presisi sulit

Dibandingkan dengan menggambar tradisional di mana saya bisa merasakan resistensi kertas terhadap pensil, melukis di VR terasa seperti menggambar di udara tipis.

Tidak ada umpan balik taktil untuk memandu gerakan saya, membuatnya sulit untuk memindahkan atau memutar objek dengan tepat.

Saya berharap Quill menawarkan fitur kontrol yang lebih presisi seperti gertakan, yang memungkinkan saya memanipulasi objek pada sudut tertentu dan mengecat objek pada panel 2D dengan lebih akurat.

3. Ketegangan dan ketidaknyamanan mata

Ketika saya memulai proyek, saya perlu istirahat setiap 20 menit untuk mengistirahatkan mata saya. Belakangan, saya menjadi lebih terbiasa dengan VR dan bisa menghabiskan 1–2 jam di VR per sesi.

Selain itu, bantalan busa pada headset VR sering mengacaukan gaya rambut saya, terutama poni panjang saya, dan terkadang membuat riasan saya luntur.

Meskipun kerugian ini mungkin tampak kecil, hal itu telah menyebabkan ketidaknyamanan dan mengurangi keseluruhan waktu yang saya habiskan di VR.

4. Hambatan masuk

Quill adalah alat lukisan dan animasi VR gratis yang berjalan di PCVR, yang membutuhkan PC gaming kelas atas dan headset VR.

Meskipun saya memiliki hak istimewa untuk memiliki akses ke kedua peralatan tersebut (MSI GS65 Stealth dan Oculus Rift S), hal ini dapat menjadi penghalang yang signifikan bagi mereka yang baru memulai dan tidak memiliki akses ke peralatan yang mahal.

Aplikasi melukis VR lainnya yang tidak memerlukan PC termasuk Open Brush , Gravity Sketch , dan Kingspray Graffiti . Namun, pada saat penulisan, mereka tidak menawarkan fitur lanjutan seperti alat animasi dan kontrol garis waktu, juga tidak memiliki platform komunitas bawaan untuk berbagi pekerjaan.

Catatan: Anda dapat menggunakan Quill di headset Oculus Quest, tetapi Anda memerlukan PC dan tautan Quest ( tutorial ).

Kesimpulan

Secara keseluruhan, melukis dalam VR telah meningkatkan produktivitas saya dan memungkinkan saya untuk mengekspresikan diri dengan lebih bebas berkreasi. Quill adalah alat intuitif dengan saluran distribusi konten yang disederhanakan. Saya berharap alat kreativitas seperti Quill akan tersedia di headset mandiri sehingga VR sebagai media seni akan lebih mudah diakses oleh khalayak yang lebih luas.

Pikiran terakhir

Dalam dua tahun terakhir, saat mengerjakan proyek ini, saya telah menyaksikan ledakan pertumbuhan teknologi AI, yang membuat saya mempertanyakan tujuan dari proyek ini:

Mengapa saya harus mempelajari keterampilan baru ketika AI pada akhirnya dapat mengotomatiskan semuanya?

Saat saya merenungkan proyek 100 hari saya yang lalu, saya menyadari bahwa hal terpenting dalam seni adalah keaslian.

Seni tidak selalu tentang menciptakan hal-hal yang indah. Ini tentang mengungkapkan siapa kita, pengalaman kita, dan bagaimana mereka membentuk hidup kita.

Pada akhirnya, pencipta akan terus berkreasi. Mereka yang berjiwa kreatif, apapun profesinya, akan menggunakan alat atau metode apapun yang membantu mereka menyederhanakan dan mempercepat proses kreatif mereka.

Tautan yang bermanfaat

• Saluran YouTube Animasi Virtual
• Saluran YouTube Akademi Animbrush
• Animasi VR dengan Kelas Quill Online
• Grup Facebook Animasi Virtual
• Server Perselisihan Animasi Virtual
• Tales from Soda Island (seri animasi VR favorit saya ✨)

Terima kasih khusus kepada Bruno , Rebecca , Rachel , dan Grace atas umpan balik mereka untuk artikel ini ❤️