マルチバースメロドラマとして、『ラン・ローラ・ラン』は25年前に時代を先取りしていた

環境が破壊され、資金が不足し、政治的に壊滅的な21世紀における私たちの集団的未来の見通しが暗いことを考えると、代替の道についての物語がポップカルチャーで人気を博し続けるのも不思議ではありません。結局のところ、多元宇宙とは、私たちが否定してきた、あるいは自分たち自身で否定してきた可能性についての活気に満ちた万華鏡のような夢にほかなりません。

もしも、分岐する道、アルバカーキで左折するべきだったのに、なぜかそうしなかったことなど、私たちの心は、こうなれたかもしれない、こうなるべきだった、こうなるべきだった、などと考えるようにできている。楽観的な見方をすれば、過去の過ちから学んでその後の日々をより良くすることができるかもしれない。これは、ダニエルズ監督の『エブリシング・エヴリウェア・オール・アット・ワンス』が、独特の猥褻でありながら心温まる「こうなれたら」で2022年度アカデミー作品賞を獲得し、 SFの仕掛けで3人のウェブヘッドがチームを組む『スパイダーマン：ノー・ウェイ・ホーム』がCOVIDの恐怖をはねのけてマーベル・スタジオの『エンドゲーム』後最大の成功を収めた理由の1つかもしれない。

マルチバースの概念は今や懐古趣味を悪用するためだけに悪用されているという批判があるにもかかわらず、それは当分の間マーベル・スタジオの創造の道であり続けるだろう。ロキの第2シーズンに続き、マーベルはデッドプールとウルヴァリンでX-メンのおもちゃ箱をひっくり返した。宇宙を飛び回る騒動を通して、ヒュー・ジャックマンが（おそらく）今度こそ本当にミュータントとして最後の挨拶に戻ってくるのを見ることになる。アニメシリーズ「What If…?」は今年後半にマーベルの複数の次元を巡る新たな冒険として戻ってくる。そしてアベンジャーズ／シークレット・ウォーズという脅威と期待がまだある。これはマーベルのさまざまな実写化すべてをひとつの大宇宙大騒ぎのために結びつけるかもしれない。なぜそうしないのだろうか？

人々がこれらの物語や、かつらやロマンティック・コメディの比喩、そしてたくさんのダイドを通してもう一つの現実を探求したグウィネス・パルトロウ主演の『スライディング・ドア』のようなもっと温厚な例に戻ってくるのは、何が起こるかを見ることができるという期待があるからだ。だが、『スライディング・ドア』とマーベル・マシンは、分岐する道筋の映画に対して間違いなく好感が持てる（自己満足的ではあるが）解釈を提示している一方で、影響力のある一瞬の決断から生じる結果の探求は、本来あるべきよりも軽薄に感じられる。人生において、これらの選択には、あからさまなパニック感とまではいかなくても、即時性があり、それは因果関係のある映画のよりエネルギッシュな例の1つである、1998年の野心的で驚くほどソウルフルな犯罪冒険映画、トム・ティクヴァの『ラン・ローラ・ラン』に豊富に見出される。

おそらく、マルチバースがその後、より明白で芸術性の低いものへと変化したため、25年経った今でも『ラン・ローラ・ラン』は、この複雑なストーリー構造の最も刺激的な例であり続けている。この映画のカルト的な人気は、もちろんその視覚的な折衷主義に由来しているが、前提の技術的な問題で行き詰まることがなかったことも役立っている。ティクヴァ監督が、映画の仕組みを解説的な専門用語で説明する必要性を感じていたなら（1998年までに一般の観客がメディアの浸透によって「マルチバース」の要点を完全に理解していなかったと言っても過言ではない）、彼の映画がこれほど長く人気を維持していなかったかもしれない。代わりに、ティクヴァ監督の主な関心事は、写真に撮られた運動能力と目が回るような編集テクニックの数々によって達成される推進力である。ローラはなぜ走らなければならないのか？それがこの映画のフックであり、ギミックではない。

複雑な犯罪物語にしては、その前提はきわめて簡潔である。マンニ (モーリッツ ブライブトロイ) は、地元のマフィアのボスの現金が入ったバッグをホームレスの男になくしてしまい、恋人のローラ (フランカ ポテンテ) は、今日こそは彼女の原付バイクが盗まれてしまったため、彼を助けるために急いで歩いて行かなければならない。これは、この映画でローラに起こる多くのストレスの要因の最初の出来事であるが、その中でも最も重要なのは時間である。(ティクヴァ監督は、映画の中で時を刻む時計の捉え方について遠慮なく語っており、最初に目にする時計の 1 つは、獣の姿に彫られており、悲しいことに、獣は口を開けて時計のフレームを丸呑みしてしまう。)

つまり、ローラには 20 分で 10 万ドイツマルクを見つけ、映画の 2 度の物語のリセットを通してわかるように、マンニの問題を解決するチャンスが 3 回ある。そこでローラは複雑な変数の巣に突入し、彼女自身の人生と彼女が衝突する人々の人生の軌道を変え、同じ宇宙空間を共有しているように見える 3 組の興味深い予測不可能な結果を​​もたらす。

マンニの神経質さが緊張を高め、すでに不安定な状況をさらに混乱させそうになる。彼が銃を持っていることがわかり、それがさらに彼の不安を増大させ、誰かが彼を阻止するまでの時間が急速に短くなり、彼の目の前には、多額の現金を稼ぐ大手企業の店舗の 1 つがそびえ立っている。マンニは衝動的で、それほど賢くなく、映画の「もしも」の 1 つでわかるように、自分とガールフレンドを死の危険にさらすことには消極的だが、まだできる。ローラは、それを知っているかどうかは別として、マンニだけでなく自分自身を救うために走っており、それがこの狂乱の過程に破滅的なロマンスの要素を吹き込んでいる。ローラの次のボーイフレンドは、もう少し退屈な人かもしれない。

そして、彼女がこれらのさまざまな道で遭遇する障害も忘れてはならない。そのそれぞれは、誰の一日も台無しにするようにできている。ローラのアパートの外の階段をふさいでいる男とその犬がいる。ローラが曲がるちょうどその時、女性がベビーカーを歩道の角に押している。ボンネットをはみ出して暴走するローラに気を取られ、高級セダンを対向車線に突っ込むビジネスマン（イングロリアス・バスターズのルドガー・ピスター）。詩人の心を持つ警備員（アーミン・ローデ）が、銀行員の父親（ハーバート・クナウプ）のオフィスの外でローラを支えている。書類の山を持った女性（スザンヌ・フォン・ボルソディ）と、バイクを売ろうとしている男性（セバスチャン・シッパー）がいる。彼ら全員が、物語に独自の小さなメロドラマをもたらしている。

ここで、ティクヴァ監督は、この次元空間劇のミクロとマクロの側面を巧みに操っている。彼は、これらの人々がローラと交流する中で、彼らの将来の進路の断片を捉えたフラッシュ フレームをつなぎ合わせ、衝突した一瞬の間に彼らがどのように反応したかによってさまざまな結果が決まる。そして、これらの出来事が 20 分間の各スプリントで異なる形で展開するにつれ、ローラのより大きな障害は、ボス レベルの苦境に変わっていく。それは、彼女のけちで不誠実な父親、彼が隠し持っている秘密 (ティクヴァ監督の『デッドリー マリア』のニーナ ペトリが演じる彼の愛人によって)、ルーレット テーブルなどである。それらはすべてローラにとって手に負えない難題であり、彼女の唯一の資産は偶然と愚かな幸運である (ただし、おそらくオリンピック レベルの肺活量から出るガラスを砕くような叫び声は、いざというときに役に立つ)。

ティクヴァは、脈打つテクノビートでこの緊張感を維持している。（この映画の音楽は、ジョニー・クリメック、ラインホルト・ハイル、そして『マトリックス リザレクションズ』や『クラウド アトラス』の音楽を担当したティクヴァが担当。後者はウォシャウスキー姉妹と共同監督した。）また、彼は、粗雑なアニメーション、スマッシュズーム、フラッシュカットなど、監督レパートリーのあらゆるトリックを駆使して（あらゆる形態で）わかりやすい立体感を実現しており、彼の自覚的な「ポストMTV」テクニックは多岐にわたる。

しかし、瞬きすると見逃してしまうショットで発見された 1 つの小さな映像 (倒れるドミノの列) が、最終的に彼の最も難解で考えさせられる要となり、多くの人が夜も眠れない疑問を提起することになります。私たちの進む道は不変なのでしょうか?

「マルチバース」は意味の重い言葉になった。ラン・ローラ・ランをマーベルのメディアと同列に論じることに憤慨する人もいるかもしれない。衒学者は、ティクヴァ監督の映画ではその言葉が一度も出てこないし、ローラがハッピーエンドの可能性を探るために駆け抜ける入り口もないという事実にきっと飛びつくだろう。この映画はバタフライ効果をストーリーの仕掛けとして利用しているだけで、そのままで十分ではないだろうか。

はい、そしていいえ。『ラン・ローラ・ラン』は、メロドラマの条件が非常に細かく、一見取るに足らない変化が結末を変えるカオス理論にしっかりと根ざしているかもしれないが、ローラの3つの危ういシナリオの実行は、ランナーの息づかいの中に並行現実が存在することを示唆している。これは、微妙に伝えられ、巧みに実行された多元宇宙的な出来事である。

この 20 分間の短編 3 部作が進むにつれ、ローラと時間との競争からさまざまな可能性が生まれてくる。ティクヴァ監督は、アクション (母親が馬車を引いている角をローラがクリアするシーン、ローラが複数の道路を走って父親の銀行に向かうシーン、ローラがビジネスマンのセダンを猛スピードで追い抜くシーンなど) の視点を何度も強調し、私たちをその瞬間の即時性の中に何度も引き戻す。これにより、私たちが見たばかりの変化する可能性は、もしもというよりも、実際に起こった瞬間のように感じられ、その変化はときに微妙でときに破壊的である。リセットされるたびに、ティクヴァ監督は私たちを別の場所に移し、新たな一連の苦悩とトラブルを経験させる。これにより、映画全体が、最もありそうもない多元宇宙の化身であるローラを中心に現実が回転する軸として機能する。

ローラとマニーの物語は果てしなく続くような気がするが、いずれは終わる。ティクヴァ監督の映画は81分とあっという間で、 かわいそうなローラは言うまでもなく、息をつく暇もほとんど与えない。そのため、主人公の解説なしに現実が展開していくのを観客が体験できる、非常に珍しい例となっている。これが『ラン・ローラ・ラン』が私たちの記憶に深く入り込む巧妙な方法だ。つまり、記憶を弄ぶのだ。主人公は自分にとってもっとも大切なもの、つまりお金、時間、愛のことしか考えていないため、細部への注意力が試される。ティクヴァ監督の独創性によって、この映画は他のマルチバース作品から際立って抜きん出ている。全体で3つの結末が並行して展開されるにつれ、私たちは選択と結果の総計を検討し、ローラの目的意識や希望を失うことなく探索に興奮する。