“Claro de luna” (2016)

Barry Jenkins joya ganadora de varios Oscar.

Hace seis años me envolvió el “zumbido de los Oscar” por esta magnífica película y después de verla dos veces en rápida sucesión (y amarla) volví a la carrera de director de Barry Jenkins para su película debut Medicina para la melancolía 8 años antes, y Podría decirse que me encanta incluso más que su ahora famoso primo ganador del Oscar aquí. A continuación, se incluye una evaluación acto por acto de Moonlight , pero si también desea que se le abra el apetito por su película debut, este enlace se encuentra directamente a continuación.

¡Espero que disfrutes de estas divagantes reflexiones!

“Mi nombre es Quirón. La gente me llama Pequeña”

Nominada a ocho premios Oscar en la ceremonia de entrega de premios de 2017, Moonlight triunfó en tres categorías principales: Mejor Película del Año, Mejor Guión Adaptado por el guión de Jenkins basado en la historia semiautobiográfica original de Tarell Alvin McCraney, y Mahershala Ali por su excelente interpretación como actor. Actor en un papel secundario. Una película tríptico en tres actos muy distintivos que cubren el crecimiento tímido y angustiado de nuestro protagonista principal, Chiron, Moonlight es claramente una película profundamente personal tanto para el director como para el autor del material original y resumida brillantemente por Jenkins en febrero de 2017. :

“El dramaturgo de Moonlight Tarell Alvin McCraney y yo somos este niño. Somos Quirón. Y no crees que ese niño crece para ser nominado a ocho premios de la Academia. No es un sueño que se le permita tener. Todavía me siento así. No pensé que esto fuera posible. Pero ahora miro a otras personas mirándome y si yo no creía que fuera posible, ¿cómo lo van a hacer? Pero ahora ha sucedido. Entonces, lo que pienso de la posibilidad, quitémoslo de la mesa. La cosa ha pasado”

Dividido en tres Actos titulados "Little ", "Chiron" y "Black" , Moonlight retrata brillantemente el tortuoso proceso de crecimiento de Chiron desde que era un niño hasta que era un adolescente y finalmente llegaba a los veintitantos años. Ciertamente es cierto que se clasifica como un drama sobre la mayoría de edad, sin embargo, esto también se dispara a través del prisma del despertar sexual de un joven homosexual que lucha con la crianza disfuncional de una madre soltera adicta a las drogas y es un joven dolorosamente consciente de sí mismo y tímido. hombre que se retira a su caparazón mientras es acosado y molestado sin descanso.

Como se mencionó anteriormente, esta es una historia particularmente personal para que la cuente el director y Jenkins ha logrado retratarla de una manera realmente magistral, empleando numerosos primeros planos extremos y realmente poniendo a la audiencia en los zapatos metafóricos de Quirón en el proceso. También me cautivó particularmente una serie de tomas de steadicam giratorias y arremolinadas en cada acto de la película, no siempre de Quirón en el centro de la toma, pero siempre en el quid de mi pensamiento y sus posibles reacciones a la imagen circular pintada por el Director. Hay un uso del silencio profundamente conmovedor combinado con sonidos amortiguados y sensaciones que elevan el estado emocional de Chiron y cada una de estas ideas simples pero efectivas lo llevan como audiencia más y más profundamente a una historia central, personal y a menudo traumática. También me encantó la yuxtaposición continua empleada de diferentes mundos que chocan en la vida de este joven, la de estar rodeado por todos los rincones por una vida alimentada por drogas y sustancias y la de los fuertes adultos familiares que lo rodean. Las luchas con las primeras realizaciones de su homosexualidad contrastaron con la sociedad predominantemente heterosexual y las personas que lo rodeaban. El dolor de crecer y de experimentar y la angustia culpable que puede traer y el equilibrio del vecindario entre un medio de existencia honesto e ilegal.

A continuación, se presenta una breve evaluación acto por acto y, si ha leído hasta aquí, solo puedo alentarlo sinceramente a ver Moonlight, ya que es una pieza sublime y conmovedora de magia cinematográfica:

Titulado "pequeño", el acto de apertura de la película prepara la mesa para los eventos que siguen en la vida del joven Chiron, interpretado aquí magníficamente por Alex Hibbert. La actuación de Hibbert se ha pasado un poco por alto desde el estreno de la película y de los premios que la siguieron, sin embargo, en un papel casi sin palabras, Hibbert graba perfectamente la angustia del joven Chiron con sus miradas a menudo hacia abajo y especialmente su cuestionamiento y contacto visual inocente. con otros. Los ojos son la ventana del alma y esto se destaca en la interpretación de Hibbert, ya que casi te obliga a mirarlo. Realmente ofrece una actuación tranquila y fascinante en el Acto de apertura de la película de 36 minutos. Capturado por primera vez en otra toma de Steadicam por el director Jenkins mientras corre frenéticamente para evitar a los matones de la escuela,(Mahershala Ali) .

En otra de las muchas yuxtaposiciones brillantes de la película, Juan se lleva al niño a su corazón y contrasta completamente con su exterior duro como traficante de drogas del vecindario local. Ofreciendo una comida y un viaje a casa, Juan exclama deliberadamente "No puedo tenerte corriendo por estos agujeros de droga" y, finalmente, ganándose la confianza del joven después de presentarle a su novia "Teresa" (Janelle Monae) , se convierte en un término breve (y muy necesaria) figura paterna sustituta en un papel que Mahershala Ali ganó merecidamente un Oscar al Mejor Actor de Reparto. Sus escenas conjuntas son una alegría llena de inocencia a veces con la gran risa de Juan que provoca sonrisas ocasionales del joven Quirón y su escena en la playa es uno de los muchos aspectos destacados de la película, al igual que su incómoda discusión en la mesa. Consideró"suave" incluso por su único amigo real de la escuela "Kevin" (Jaden Piner) , Chiron es dolorosamente consciente de la intimidación dirigida hacia él, pero tiene que valerse por sí mismo en todos los aspectos de su joven vida y es incapaz de obtener la tranquilidad de sus padres. Madre “Paula” (Naomie Harris) que a menudo permanece frenéticamente nerviosa y completamente ausente de su vida.

Ahora, un adolescente de secundaria, "Chiron" es interpretado brillantemente en el Acto 2 por Ashton Sanders y continúa siendo perseguido por las pesadillas de su juventud, además de lidiar con la aceptación de su sexualidad en medio de la intimidación y el acoso continuos. Sin respaldo de los padres, Chiron encuentra consuelo en una amistad continua con Teresa, con Janelle Monae destacando en este Acto y sobresaliendo como una figura paterna sustituta adicional para el adolescente Chiron. Todavía preocupado y acosado implacablemente por “Terrel” (Patrick Decile), su único espacio seguro para ser él mismo es con la influencia tranquilizadora de Teresa, quien le recuerda al joven que hay “Todo amor y todo orgullo en esta casa”. a pesar de sus propios problemas. Todavía ostensiblemente solitario y solo con sus pensamientos, Chiron ha mantenido una amistad solitaria mientras crecía, con Kevin (ahora interpretado aquí por Jharrel Jerome), una amistad que pronto se vuelve íntima, pero no antes de que Chiron admita desgarradoramente "Yo también debería haber llorado" . muchas veces siento que me voy a convertir en gotas” .

La actuación de Ashton Sanders como el Quirón adolescente es impresionante, nuevamente una actuación que se ve mucho a través de sus ojos y gestos tímidos, pero que hierve a fuego lento con el grito silencioso de ira que invade al joven Quirón.

Por el Acto 3, titulado “Negro”Después del cariñoso apodo que le dio a Quirón su amigo Kevin, parece que en la superficie ahora ha cerrado el círculo y recuerda inquietantemente a su primer mentor, Juan, completo con auto, adornos dorados y un carácter más duro y resistente como un traficante de drogas de Atlanta. Ahora un adulto y probablemente diez años después del Acto 2, Chiron ahora se retrata sin esfuerzo en otra interpretación sublime de Trevante Rhodes. Dos llamadas telefónicas afectan la vida de Chiron. El primero es de su Madre Paula, de quien está distanciada, quien ahora está en rehabilitación y recuperación de las drogas y desesperada por volver a ver a su hijo. La escena compartida entre Madre e Hijo es desgarradora de principio a fin antes de que una segunda llamada telefónica reúna a Quirón con su viejo amigo Kevin. quien en broma señala que Quirón puede haber cambiado en el exterior, peroNo has cambiado ni un carajo. ¡Todavía no puedes decir más de tres palabras a la vez!” .

He ampliado más de la historia de lo que suelo hacer con los artículos de mi blog, pero todavía he dejado numerosos hilos y puntos de la trama fuera de la evaluación anterior, sin embargo, he alargado la exposición Acto por acto como una apreciación de un verdadero brillante. película y la esperanza de que su querido lector esté lo suficientemente intrigado como para ver esto por primera vez o disfrutarlo de nuevo. Dos actuaciones en el Acto final merecen un elogio especial, la de Andre Holland como el arrepentido y arrepentido amigo de toda la vida Kevin y la estruendosa actuación de Naomie Harris como la desquiciada Madre Paula de Chiron. La actuación de Harris le valió una nominación al Oscar en 2017, una de las ocho en total por esta increíble película,

Gracias por leer Solo por diversión, como siempre, y siempre una reacción humana en lugar de spoilers en abundancia. Mis tres artículos de películas publicados más recientemente están vinculados a continuación o hay más de 200 artículos de blog (con más de 400 reseñas de películas individuales) dentro de mis archivos para elegir: