¿Cómo puedo hacer que mis fotografías de playa se vean mejor?
Respuestas
Soy fotógrafo profesional y tomo fotografías en las playas aquí en el sur de California. Estos son mis consejos para tomar buenas fotografías:
- Si hace sol (cielo despejado y soleado) y hace calor, no tome fotografías durante ese tiempo. Los mejores momentos que he encontrado cuando hace calor es por la mañana o al atardecer. Si está nublado, puedes optar por el mediodía. Cuando hace mucho sol, tiendes a entrecerrar los ojos o a usar gafas. Ninguno de los dos sirve para buenas fotografías.
- Los mejores momentos para ir a la playa a tomar fotografías suelen ser por la mañana o al atardecer. Aquí en el sur de California, si vas a la playa durante el mediodía, está llena de gente. Para evitar que toneladas de personas fotografíen tu toma, hazla cuando normalmente no haya gente allí. Si vives en un lugar donde normalmente no hay mucha gente en cualquier época del año, puedes ir a media tarde.
3. Si el sol se está poniendo y quieres esa toma de los colores contigo en la imagen, es posible que necesites usar flash dependiendo de dónde y cómo te encuentres. Si tienes el sol directamente detrás de ti, utiliza el flash. Si sabes cómo hacer una buena edición posterior y tienes una cámara sin espejo o de sal para usar, configura todo para que el fondo sea un poco brillante y capte los detalles de tu rostro, pero ten en cuenta que habrá poca luz. En la publicación puedes editar tus sombras para que resalten.
4. Si tomas selfies, asegúrate de que la parte que quieres que todos vean esté al fondo, detrás de ti. Obvio, sí, pero a veces es necesario decirlo.
5. Si tienes un trípode o un soporte para teléfono de algún tipo, intenta tomar fotografías desde diferentes ángulos. Tome uno donde parezca que alguien está agachado. Te hace parecer más alto. Toma una foto en la que parezcas una pequeña mancha en medio de este increíble fondo. Intenta capturar tu reacción cuando una ola toca tus pies por primera vez. Toma uno donde solo podemos ver tu perfil y el océano está de fondo.
6. Si todavía te sientes perdido, lo mejor es buscar en Google o Pinterest ideas de retratos y poses de retratos para que puedas ver lo que otros han hecho. Busque la ubicación a la que desea ir y busque en Google Imágenes. Le dará una buena idea de cuándo es el mejor momento para ir porque verá muchos de un tipo (como puestas de sol).
7. Diviértete y ten confianza.
Como ocurre con cualquier esfuerzo artístico, la fotografía requiere un ojo perspicaz, comprensión de la luz y la capacidad del equipo, paciencia y mucha, mucha práctica. No es algo en lo que una persona se vuelva buena de la noche a la mañana. Hay algunos fotógrafos que son razonablemente constantes a la hora de conseguir buenas fotografías, pero eso es el resultado de muchos años de práctica. Un equipo decente permite una mayor flexibilidad para tomar una foto, pero no garantiza una buena fotografía. Hasta que no entiendas realmente la fotografía, no recomendaría gastar mucho dinero en equipo. Si opta por utilizar una cámara digital, para empezar será suficiente una buena con una resolución y un zoom decentes. Utilicé Canon, Nikon y Leica durante muchos años. Pero ahora casi siempre uso una Kodak EasyShare un poco económica. Sin embargo, algún día quiero actualizar un poco.
Incluso los fotógrafos destacados deben tomar cientos de fotografías antes de obtener finalmente una foto excelente. Sin duda, la era digital ha hecho que a los estudiantes les resulte mucho más económico trabajar con sus imágenes. Cuando fui a la escuela de fotografía, usé películas de 35 mm y aprendí técnicas de revelado y cuarto oscuro. Siempre me sentía arruinado y frustrado cuando terminaba cinco rollos en una tarde y no tenía más película. Aprendí a hacer que cada disparo cuente. Me encantan las cámaras digitales por la economía del equipo, aunque realizo muy pocas mejoras de imagen o retoque de fotos. Prefiero aprender de mis errores que “pintar” sobre ellos.
Me regalaron mi primera cámara cuando tenía 9 años. Después de tantos años, normalmente ahora puedo decir cuándo he conseguido una buena oportunidad. Muchas veces estoy más interesado en captar el evento o la acción, aunque SÉ que la toma es mala artísticamente. La mayoría de las veces, la luz es demasiado plana, o el fondo apesta, o, o, y lo sé. Sin embargo, varias veces me han sorprendido los resultados de tomas apresuradas que resultaron ser fotografías realmente interesantes.
Hace años estaba tomando fotos de bodas de amigos. Los padrinos de boda habían regalado a los novios un barco de pesca como regalo de bodas. La multitud era tan densa que no podía rodearla para tener mejor luz. En lugar de perderme la presentación, hice mis fotos de todos modos. Cuando las vi más tarde, una toma se destacó. La pareja se había besado y estaban a contraluz, por lo que el sol brillaba directamente en mi lente. De alguna manera se produjo un efecto prismático que rodeó a la pareja. No tenía filtro, pero fue un efecto realmente genial que dejé en paz. Familiarízate con tu equipo que no tienes que buscar una configuración o botón, para que puedas realizar ajustes al tacto.
Una tarde estaba jugando con mi cámara en el patio trasero.
Las cámaras digitales le brindan el lujo de tener muchas fotografías que luego puede escanear y borrar, borrar y borrar. Podrías quedarte con una cuarta parte para jugar. No tengas miedo del botón de eliminar. Sea honesto consigo mismo cuando critique, pero no se desanime. Comprenda por qué una determinada imagen es insatisfactoria. La primera revisión será fácil, demasiado oscura, demasiado clara, borrosa, demasiado desordenada, etc. Cuando la revises por segunda o tercera vez o más, comenzarás a seleccionar características de una foto que te guste especialmente. Recortarla. A veces, el 90% de una foto será pésima, pero puede que haya una pequeña joya en medio. Eso es lo que me encanta de lo digital y donde la resolución es importante.
No solo mi sombra está en esta toma, sino que también le tomaron la sombra a mi tercer caballo, Sunny.
Mi amigo y sus gatos. La toma de arriba tiene una composición decente, aunque el parachoques del auto está en el camino.
Esté atento a la composición de su toma. Su ojo debe moverse alrededor de la imagen, cada elemento atrayendo su atención hacia el siguiente, no saltar por todos lados sin saber qué mirar.
Experimente con sus aperturas de apertura. Más recientemente, he estado experimentando con mi flash y seleccionando una apertura más alta al fotografiar a mi gatito más nuevo. Ruthie tiene parte blanca de la cara y el flash tiende a quemar los detalles en la apertura estándar. Al cerrarlo un poco, puedo obtener mejores detalles de su rostro.
La foto de arriba tenía la apertura más cerrada que la foto de abajo. La diferencia es leve, pero hay mejores detalles de pelaje y color en la foto de arriba. El flash ha eliminado muchos detalles de la foto de abajo.
Las aperturas más grandes también harán cosas interesantes con el escorzo. No se necesita Photoshop para estos.
Observe cómo su pata se ve enorme. También está ligeramente desenfocado mientras que el rostro de Ruthie está enfocado y se ven muchos de los detalles del pelaje.
La iluminación es muy importante, al igual que estar constantemente consciente de lo que rodea al sujeto. No sólo es importante lo que está al lado, delante y detrás del sujeto, sino también lo que está encima y debajo. El desorden innecesario distrae y hace que lo que podría haber sido un buen tiro sea amateur. Observe la taza de té, el teléfono, etc. en la foto de abajo (y, de hecho, todas las fotos de gatitos tienen un desorden innecesario).
A veces puedes obtener un rebote inesperado de luz sobre el sujeto si no lo estabas buscando. Intento fotografiar con luz natural tanto como sea posible.
No es una buena toma, está desenfocada y tiene un fondo desordenado, pero se puede ver cómo las sombras naturales añaden interés al sujeto en lugar del flash, que puede difuminarlo y aplanarlo.
Otra toma, iluminada a contraluz por la lámpara. No es una buena imagen, sino sólo una demostración de cómo la luz puede cambiar un sujeto.
Observe cómo el flash, si bien muestra todo sobre el sujeto, no necesariamente lo halaga. Perdón por toda la sobrecarga de lindos gatitos, solo estoy demostrando lo que estaba haciendo últimamente.
Al fotografiar personas al aire libre, trate de estar de espaldas al sol para que no terminen entrecerrando los ojos. Pídales que hagan algo interesante, no que se queden parados como maniquíes. Si elige hacer una toma más formal en un clima soleado, fotografíe a la sombra de un árbol o cenador. Si las sombras son demasiado oscuras, ahora es el momento de usar el flash para rellenarlas con un poco de luz. Experimente nuevamente con las aperturas de apertura. Los días lluviosos o nublados se pueden salvar un poco usando un flash para agregar profundidad si se desea. Los paraguas claros o de colores son excelentes herramientas para lluvia o sol.
En la boda de mi prima, atracando ante la cámara.
De nuevo volvamos a la iluminación. Las siguientes fotografías pueden demostrar cuán diferente puede aparecer la misma flor según la fuente de luz.
Arriba con un destello.
Utilizar luz natural para retroiluminar.
Los paisajes pueden ser desafiantes ya que estás sujeto a la luz y el clima disponibles. Esté siempre atento a su entorno. Nunca se sabe cuándo ocurrirá una toma memorable. Trate de tener en cuenta la perspectiva al hacer paisajes. La escala le da al ojo un ancla.
Montaña de ovejas, Montana
Arco iris de álamo
Río Missouri cerca de Fort Benton, MT
Mi caballo, Lana, después de una tormenta de nieve.
Familiarícese con el clima e intente predecir qué condiciones de iluminación ocurrirán. Por ejemplo, en la foto de nieve de arriba, sabía que tan pronto como terminara la tormenta la temperatura subiría (era primavera) y el sol derretiría la nieve bastante rápido. Me propuse salir temprano para tomar un montón de fotos antes de que la nieve cayera de los árboles.
Mantén tu cámara contigo en todo momento. Nunca se sabe cuándo verá algo de interés. Tomé una foto de este macho mientras estaba acostado junto a mi camino de entrada, una mañana cuando salía para ir a trabajar. Esté atento a lo inesperado. Graba temas que disfrutes. Toma algunas clases o seminarios de fotografía. Ir a conferencias, galerías. Habla con profesionales. Si conoce a alguien en el negocio, vea si puede criticar algunas fotografías. No los abrumes con una cartera extensa. Con dos o tres de los que consideres tu mejor esfuerzo es suficiente. Lea libros que tengan fotografías que demuestren los efectos. Estudia otras fotos. Pregúntate qué te gusta o no te gusta de ellos. National Geographic tiene una sección My Shot a la que puedes unirte. Puede publicar fotografías y recibir críticas de otros fotógrafos. Principalmente es sólo práctica, práctica, práctica.