Michael Clayton (2007)

La obra maestra debut de Tony Gilroy.

Michael Clayton es una película a la que vuelvo una y otra vez y es sorprendente notar que, al momento de escribir esto, ¡ahora tiene más de 15 años! También algo asombroso es el hecho de que esta película debut de Tony Gilroy es una de las tres únicas películas que ha dirigido desde la silla de director y, aunque mi reseña de Michael Clayton se reproduce en su totalidad a continuación, también puede leer mis reflexiones sobre Duplicity y The Bourne de 2009. Legado 3 años después en el artículo original de mi blog vinculado al final de este párrafo inicial. Cuando no está en la silla de director, Tony Gilroy a menudo trabaja junto a sus hermanos Dan y John, y los tres tienen créditos de escritura, dirección, producción o edición en clásicos durante el último cuarto de siglo cinematográfico, incluidoEl abogado del diablo, Armageddon, La identidad de Bourne, Nightcrawler y Rogue One: una historia de Star Wars .

“No soy un hacedor de milagros. Soy conserje”.

Desde una pantalla inicial en blanco y el simple Michael Clayton , nos incorporamos a cortes lentos de un complejo de oficinas vacío a altas horas de la noche, con solo pisos ocasionales iluminados y ocupados por personal de limpieza. En el fondo hay una narración llena de pánico que describe una larga carrera, para un bufete de abogados, y cómo un renacimiento reciente lo cambió después de "estar cubierto con una pátina de mierda durante la mayor parte de mi vida". Con tres de mis actores favoritos, se ha convertido rápidamente en una película favorita personal. Entonces, comenzando con la estrella del espectáculo:

“Michael Clayton” (George Clooney) Su primera aparición se produce después de una toma de cámara larga y en movimiento (que se convierte en un tema de cámara para la película) mientras se desplaza alrededor de una mesa de póquer. Un “solucionador” o conserje de problemas, aparece como en la imagen de abajo, seguro y en control, un profesional metódico. Su personalidad es sutilmente diferente de su profesión y, a veces, Clooney la minimiza brillantemente. Una historia de fondo de las deudas fraternales y el amor por su hijo "Henry" (un excelente Austin Williams), pero los primeros planos extendidos y los planos prolongados de Clooney roban la película.

Una brillante actuación asegurada.

“Karen Crowder” (Tilda Swinton) Su primera aparición es la de una mujer angustiada e inquieta, entrando en pánico y sudando en el cubículo de un baño y lo que sigue es un matiz rápidamente editado de su personalidad mientras cortamos rápidamente entre sus preparativos para una entrevista televisiva en su albornoz del hotel y la propia entrevista. Cada detalle se prepara meticulosamente de antemano y se ejecuta frente a las cámaras. Es una actuación, una práctica y una preparación detallada, ya que cada sonrisa forzada y cada paso tartamudo van al compás de su narración y de la presentación ante la cámara. Brillantemente filmada y editada en conjunto, es la actuación de Swinton la que brilla, ya que tiene un tono perfecto en escenarios y escenas muy diferentes en todo momento.

“Arthur Edens” (Tom Wilkinson) Su primera aparición, una escena dual con Clooney, establece el estándar para esta estruendosa actuación una vez más de Tom Wilkinson. En su celda de prisión, su interpretación esquizofrénica y aterrorizada es absolutamente fascinante, asombra al describir "el 12% de mi vida" y su descenso a un mundo aparentemente oscuro donde se ha convertido en "Shiva, el Dios de la Muerte". Su espiral descendente se muestra brillantemente, aunque brevemente, pero también con una muestra muy definida de su posición mental variable, su conversación telefónica con el hijo de Clayton, Henry, muy reveladora. Nunca más que en su viaje a Times Square, su completa satisfacción y felicidad destrozadas por un anuncio publicitario. Esquizofrénico, frenético, nervioso e incompleto. Una interpretación sublime de Wilkinson.

Con Sydney Pollack excelente como apoyo como "Marty Bach", un hermoso y triste "tarareo" de una partitura musical de James Newton Howard y una excelente edición del hermano John Gilroy, este largometraje cinematográfico debut del director Tony Gilroy es una alegría. Nunca se apresuró exactamente a las dos horas, que es una duración perfecta para la historia y, de hecho, para la narración. Con una narrativa retorcida, desde el principio de la película se desarrolla al ritmo prescrito, está filmada con estilo y brillantemente por el director de fotografía Robert Elswit. Por momentos, la película está impregnada de sombras y reflejos constantes y es una metáfora sublime de la película en su conjunto.

El tiempo y el ritmo de la película también son clave. Con tanta información y construcción de personajes de fondo con conversaciones que se convierten en una narración, y viceversa, la película se mueve a buen ritmo y te atrapa desde el principio. Cada personaje tiene una dualidad obvia, sin embargo, las tramas secundarias sutiles deben separarse y un primer acto que a veces es sin aliento y casi impecable. Un escritor prolífico, esta actuación debut como Director es brillante por parte de Gilroy, mostrando un verdadero amor por su creación literaria y un ojo real para una escena meticulosamente elaborada.

Como antes, algunas de las florituras son sutiles pero están aliadas a cuatro actuaciones sobresalientes, esta es una delicia de una película y una película debut como director de primera clase de Gilroy que legítimamente le valió a él y a sus estrellas 7 nominaciones al Oscar. El mismo Gilroy fue nominado en las categorías de Mejor Película, Mejor Director y Mejor Guión Original y la hermosa partitura musical de James Newton Howard también fue nominada. Las tres estrellas principales también fueron nominadas con George Clooney como Mejor Actor en un Papel Protagónico, Tom Wilkinson como Mejor Actor en un Papel Secundario y Tilda Swinton ganando como Mejor Actriz Secundaria. ¿Qué mejor recomendación(es) podrías tener?

Realmente es una película maravillosa que puede sorprenderte.

Gracias por leer Solo por diversión, como siempre, y siempre una reacción humana en lugar de spoilers en abundancia. Mis tres artículos de cine y televisión publicados más recientemente están vinculados a continuación o hay más de 100 artículos de blog (con más de 300 reseñas de películas individuales) dentro de mis archivos para elegir: