“Anak Manusia” (2006)

Masa depan distopia Alfonso Cuaron, hari ini.

Saat ini saya sedang dalam proses membersihkan ratusan demi ratusan ulasan film yang telah saya tulis selama dekade terakhir ini dan karena film khusus ini memiliki lagu Radiohead yang cemerlang dan sangat tepat digunakan sebagai inti dari film ini dengan baik, Children of Pria hanya harus melompat ke atas tumpukan. Tapi itu bukan hanya karena obsesi saya terhadap band Indie/Prog Rock dari Oxford, Inggris dan musik yang telah menjadi obsesi seumur hidup. Terlebih lagi, film ini mencerminkan banyak buku yang telah saya baca sebelum dan sesudah pergantian Milenium dan masa depan distopia Cuaron yang mengerikan telah secara bertahap ditulis secara besar-besaran di teleskrin kolektif kita dari tahun ke tahun hingga tahun yang mengubah hidup di tahun 2020.

Kerusakan masyarakat, imigran yang ditahan di kamp-kamp perbatasan, kekejaman teroris, penurunan angka kelahiran di seluruh dunia, ketakutan, perpecahan, penyakit, kegelisahan, kecemasan, stres, semua didorong tanpa henti oleh Media yang memberi makan dari ketakutan yang ditimbulkannya.

Terdengar familiar?

Oh tentu saja saya ingin duduk-duduk dan mengobrol! Tetapi berhati-hatilah.

“Seseorang mendengarkan”

Awalnya ditulis pada tahun 2016 dan termasuk dalam artikel opus 50+ menit tentang karir sutradara Alfonso Cuaron yang ditautkan di bagian bawah paragraf ini, saya adalah penggemar sinematik sutradara film Meksiko yang tidak tahu malu dan akan merilis tiga ulasan berdiri sendiri dari dalam artikel di bawah ini dalam beberapa minggu mendatang, yaitu debutnya di tahun 1991 Solo con tu pareja (Cinta dalam Waktu Histeria), Y tu mama tambien (Dan Ibumu Juga) tahun 2001 dan Gravity pemenang multi Oscar dari tahun 2013.

Untuk saat ini Radiohead, The Rolling Stones, King Crimson, dan kehidupan mewah bagi sekelompok kecil elit melawan kemiskinan 99,9% populasi dunia yang berkurang dari hari ke hari dan berpegang teguh pada harapan bahwa dunia distopia di sekitar mereka adil. mata berbohong mereka berbohong kepada mereka.

Lagi.

“Setiap kali salah satu politisi kita dalam masalah, sebuah bom meledak”

Children of Men adalah pemaparan mendalam pertama saya terhadap film-film Alfonso Cuaron dan menjadi favorit saya segera setelah dirilis pada tahun 2006. Saat saya menulis ini sepuluh tahun kemudian, tema utama film tentang keterasingan di dunia pasca-apokaliptik, kegagalan sosial norma-norma struktural, ketegangan tinggi yang menindas seputar imigrasi dan kebangsaan masih bergema secara mendalam sambil menyoroti beberapa masalah dunia yang sangat mirip saat ini. Ditetapkan pada tahun 2027, film ini sama sekali tidak futuristik dengan palet warna abu-abu kotor yang mendominasi, dan dengan masyarakat yang gagal di segala arah, tidak ada tanda tangan yang terlihat dari dunia futuristik yang akan datang, mobil terbang, transportasi yang disempurnakan, logistik, atau media.

Sebagai gantinya adalah dunia yang hancur berperang dengan dirinya sendiri, populasi yang kecewa dan penduduk imigrannya terkurung dalam kandang mengerikan dan kamp interniran dengan hanya Inggris dan London yang tampaknya bebas dari kerusuhan yang menyebar ke seluruh dunia. Film ini seolah-olah berakar di London yang sebagai billboard kereta bergulir menyatakan "Only Britain Soldiers On" dan di permukaan setidaknya tampaknya demikian. London masih bekerja dan berolahraga, rekreasi dan kehidupan pada umumnya masih menjadi bukti tetapi mengintai di setiap sudut adalah ancaman teroris, penindasan pemerintah dan zona eksklusi imigran yang mengerikan yang menyerupai ghetto yang dilanda perang.

Dunia secara keseluruhan sedang sekarat dengan kebebasan, kebebasan, dan kemajuan yang tampaknya terhenti secara permanen setelah 18 tahun tanpa kelahiran baru yang tercatat yang telah melahirkan depresi sosial di sebagian besar planet ini. Menyusul kematian "Baby Diego" , anggota termuda di dunia sebelumnya, obornya telah diteruskan ke orang termuda berikutnya yang masih hidup dan dia sekarang memikul beban harapan dunia dan setiap harapan yang mungkin ada di pundaknya. Namun, tanpa sepengetahuan dunia pada umumnya dan yang lebih penting lagi adalah pihak berwenang, seorang gadis muda yang secara longgar terkait dengan organisasi "Ikan" anti Pemerintah sedang hamil, dan membutuhkan perjalanan yang aman ke "Proyek Manusia" . Enter our accident prone and reluctantly accidental hero “Theo Faron” (Clive Owen).

Clive Owen is the film’s headline star and excellent in his role of the clumsy and accidental hero Theo. Deeply depressed at the world that now surrounds him, Theo has tuned out from the madness that surrounds his daily life and has a ghost like, dead to the world persona that is the polar opposite of his life just 20 years ago when he worked passionately as an activist with “Julian” (Julianne Moore) and “Jasper” (Michael Caine). Cukup untuk mengatakan baik Moore dan Caine menjalankan peran mereka masing-masing dengan baik dan bersama dengan karakter Theo Clive Owen mendorong narasi utama film. Ketiga karakter tersebut adalah teman masa lalu/sekarang atau seumur hidup dan semuanya memiliki sikap tidak sopan terhadap kehidupan yang telah dibentuk oleh pengalaman mereka masing-masing, tetapi ketiganya sama-sama memiliki masa lalu yang meskipun ditampilkan dengan jelas kepada penonton jarang didiskusikan dan dibiarkan berkembang bersama. narasi. Julian adalah pemimpin "Fishes" , sebuah organisasi anti Pemerintah atau Teroris (tergantung pada bagaimana Anda melihat Berita 2027) dan Jasper adalah katup pelepas Theo dan perspektif yang sangat dibutuhkan di dunia. Di sini Caine unggul dalam peran yang cukup asing baginya sebagai seorang hippy tua yang benar-benar berbakti kepada istrinya yang lumpuh, musik, dan jumlah yang sangat banyak.tanaman ganja "batuk stroberi" !

Meskipun mati dan tidak menyadari dunia di sekitarnya, Theo menemukan pelipur lara dan menjadi hidup hanya dengan ditemani teman-teman seumur hidupnya, namun ini adalah peristiwa langka dalam hidupnya karena tampaknya segala sesuatu terjadi di belakang atau di luar jangkauan visual Theo. Dalam salah satu tema kelanjutan utama film, dia mungkin berada di depan dan tengah dan sangat pahlawan yang enggan tetapi segala sesuatu terjadi di sekitar atau di belakangnya, baik itu ledakan khas film di menit-menit pembukaan hingga para pemuda yang melempari kereta yang dia tumpangi, para imigran yang dikurung di stasiun kereta api atau papan reklame grafiti yang tampaknya melacak setiap gerakannya. Semua ini terjadi di belakang Theo dan itu adalah untaian narasi cerdas yang terus berlanjut.

Selain karakter utama ini Pam Ferris sangat baik sebagai istri tengah "Mirian" untuk keajaiban Ibu dalam menunggu "Kee" diperankan dengan baik oleh Clare-Hope Ashitey dan Chiwetel Ejiofor menonjol sebagai Pemimpin Fishes yang bertekad "Luke", sekitar tujuh tahun sebelum dia mengejutkan dunia dalam 12 Years a Slave karya Steve McQueen . Tiga peran lebih lanjut patut dicatat dan peserta kunci dalam kisah apokaliptik yang menarik ini, dengan Danny Huston unggul dalam penggambaran yang menakutkan tentang sepupu Theo "Nigel", demikian pula Peter Mullan yang luar biasa menggambarkan Petugas Imigrasi "Syd" yang bermuka dua dengan cemerlang tetapi terakhir tetapi oleh yang tidak kalah pentingnya adalah penggambaran yang sangat baik dari Oana Pellea tentang imigran “Marichka”.

Salah satu ciri khas film ini adalah soundtrack musikal John Tavener dan dimasukkannya banyak lagu individu yang menonjol dari berbagai zaman. Sebuah film sering dapat berdiri atau jatuh pada iringan musiknya dan di mana Children of Men unggul adalah pilihan musik Tavener serta skor yang menghantui dan menyedihkan yang menyoroti keadaan pikiran Theo yang naik dan turun bersamaan dengan gejolak batinnya dan suasana hati yang berayun. Dimasukkannya lagu-lagu dari Deep Purple, The Beatles, John Lennon, The Libertines dan Donovan adalah pilihan yang menginspirasi tetapi itu adalah tambahan dari The Rolling Stones "Ruby Tuesday" , "The Court of the Crimson King" dari King Crimson dan "Life in a" dari Radiohead. Rumah kaca"yang paling mengesankan. Ruby Tuesday digunakan dua kali dengan rendisi kedua yang benar-benar memilukan, tetapi spoiler tidak mengizinkan penjelasan lebih lanjut.

Court of the Crimson King yang brilian meringkas film ini secara klise dengan sempurna, dengan Theo menikmati perjalanan yang dikemudikan sopirnya melalui jalan-jalan London yang sibuk di tengah kota yang masih berfungsi, masih berfungsi, dan masih penuh kemegahan dan keadaan meskipun ancaman teroris dan imigran ditempatkan dalam kondisi yang mengerikan hanya beberapa langkah jauhnya, sebelum tiba di tempat peristirahatan sepupunya yang aneh dan penuh seni di dalam Pembangkit Listrik Battersea yang telah direnovasi, gemerlap dengan babi terbang era Pink Floyd! Sebagai penggemar Radiohead rabun seumur hidup, penyertaan Life in a Glasshouse adalah pilihan yang sangat menginspirasi dan luar biasa karena alasan yang tak terhitung banyaknya. Liriknya sendiri tentang "Jangan bicara politik dan jangan melempar batu" dan ingin "duduk-duduk dan mengobrol"dan untuk "tetap dan mengunyah lemak" meskipun "seseorang mendengarkan" sangat tepat, seperti kalimat pembuka lagu "sekali lagi, saya bermasalah dengan satu-satunya teman saya" dan " Dia melapisi kaca jendela" . Contoh-contoh terakhir ini dengan tepat menggambarkan hubungan tegang Theo dan Julian (serta pertemuan pertama mereka dalam 20 tahun berada di gedung tertutup kaca dengan koran menutupi setiap kaca jendela — lihat gambar di atas) namun itu juga dengan tepat menggambarkan ketiga sahabat secara keseluruhan bersama dengan filmnya. mengesampingkan tema keterasingan, paranoia, penindasan dan dislokasi.

Children of Men mengumpulkan tiga Nominasi Oscar 2007 untuk Skenario Adaptasi Terbaik (di mana Alfonso Cuaron adalah salah satu penulis layar utama), Pengeditan Terbaik (sekali lagi Sutradara Cuaron adalah salah satu dari dua Editor yang dinominasikan bersama Alex Rodriguez) dan kolaborator lama dan fantastis Emmanuel Lubezki ( Tree of Life, Burn After Reading, Ali, Sleepy Hollow ) dinominasikan untuk pencapaiannya yang rumit dan patut dicontoh dalam Sinematografi. Sepuluh tahun dalam film itu tetap segar di layar, tajam dan sangat pedih ketika dicerminkan dengan perlakuan opresif terhadap para imigran saat ini dan perbedaan besar dalam kekayaan antara yang kaya dan yang tidak.

Berdasarkan novel sumber terlaris dengan nama yang sama oleh PD James, Children of Men tetap menjadi favorit saya tetapi dengan sedikit reservasi. Dua Babak pertama film ini kuat dan didorong oleh narasi sebelum Babak ketiga berjuang untuk bertahan hidup, meski memengaruhi dan dimainkan dengan baik, jatuh sedikit datar. Semburan komedi sporadis juga jatuh sangat datar (selain dari urutan Michael Caine) dan segmen AD dari Dialog Tambahan yang memisahkan beberapa adegan juga datar dan tidak menarik.

Namun, terlepas dari masalah-masalah kecil ini, film tersebut tetap menjadi inklusi yang menyentuh dalam meriam sinematik hebat Alfonso Cuaron yang sedang berkembang.

Terima kasih telah membaca . Hanya untuk lark seperti biasa, dan selalu merupakan reaksi manusia daripada banyak spoiler. Tiga artikel film dan televisi saya yang paling baru diterbitkan ditautkan di bawah atau ada lebih dari 100 artikel blog (dengan 300+ ulasan film individual) dalam arsip saya untuk dipilih: