“Trance” (2013)

“Do you want to remember? Or, do you want to forget?”

Saya menulis ulasan aslinya satu dekade yang lalu dan sebagai bagian "reaksi instan" di dalam artikel karier karya yang jauh lebih besar tentang film-film Danny Boyle yang ditautkan di bawah. Dari 12 film ( Shallow Grave pada tahun 1994 hingga T2 Trainspotting pada tahun 2017), Trance berada di urutan ke-7 dalam selusin sinematik yang indah ini, tetapi saya memiliki tempat yang tepat untuk Rosario Dawson yang cantik serta apresiasi yang mendalam untuk film yang dibintanginya. . Di dunia kita yang terbalik ini, saya mungkin akan dipandang sebagai seorang yang seksis karena menyatakan kekaguman saya pada kecantikan Rosario Dawson yang mempesona, tetapi kita semua sedang kesurupan, Anda lihat, dan tidak ada, tidak ada yang seperti itu. sepertinya.

Saya harap kamu menikmatinya!

“Apakah kamu ingin mengingatnya? Atau, apakah Anda ingin melupakannya?

Apa yang langsung mengejutkan saya saat melihat film ke-10 Danny Boyle hingga saat ini adalah bahwa ini adalah film dekade baru dan mencerminkan abad ke-21. Trance apik secara visual dan aural, mengkilap, dan diedit dengan hingar-bingar yang mendorong kisah menarik melalui waktu tayang 101 menit yang selalu menarik dan menggelitik penontonnya. Dan jangan sampai kita melupakan alur cerita yang hampir, hampir, setara dengan film pertama Boyle Makam Dangkal dan itu memang pujian yang sangat tinggi. Kesurupankadang-kadang memukau secara visual dan menggabungkan banyak batu ujian Danny Boyle yang menjadikannya salah satu sutradara Hollywood yang paling dicari: karakter berlapis-lapis dan menarik, narasi thriller psikologis yang menarik yang berputar-putar tetapi tidak pernah kehilangan penontonnya, soundtrack yang modern dan ceria , taburan dark humor dan narasi dari tokoh utama film yang nyaris mengajak Anda untuk melihat lebih dekat, lebih dalam, dan jauh melampaui apa yang tersaji di permukaan.

"Simon" (James McAvoy) adalah seorang juru lelang seni muda yang profesional dan rajin namun sangat berhutang, terutama kepada "Franck" (Vincent Cassel) yang dalam adegan pembuka film menguangkan hutang itu dengan mencuri "Witches in the Air" karya Goya. . Franck dibantu oleh sesama penjahat "Nate" (Danny Sapani) , "Dominic" (Matt Cross) dan "Riz" (Wahab Sheikh) . Tugas mereka selesai dan hutang Simon terbayar. Atau itu? Sekali lagi, narasi pembuka film dengan pernyataan jitu “Tidak ada karya seni yang layak untuk kehidupan manusia”dan penggunaan narasi "To Camera" yang cerdas dari Simon (termasuk dia hanya menatap lurus ke arah kamera atau dengan setengah tersenyum) menantang penonton untuk berpikir ulang dan melihat lebih dekat.

Dengan pemeran yang hanya terdiri dari 16 karakter utama dan banyak dari pertunjukan sampingan yang murni insidental ini untuk membantu narasi, McAvoy ( Selamat datang di Punch dan Filth 2014 ) dan Cassel ( Metode Berbahaya dan Angsa Hitam yang luar biasa ) menjadi tajuk utama film tetapi mantan Nyonya Stephen Blackford berikutnya yang merupakan bintang sejati film tersebut. Rosario Dawson memantrai saya di setiap film yang dia tampilkan, mulai dari film klasik 25th Hour karya Spike Lee tahun 2002 , keduanya buku komik Sin City noir thriller, sekuel bagus Kevin Smith untuk Clerks dan penghormatan Quentin Tarantino tahun 2007 untuk Grindhouse Cinema, Death Proof. Di sini dia menggambarkan "Elizabeth", seorang penghipnotis Harley Street yang didakwa oleh geng kriminal jahat dengan menemukan artefak yang dicuri dan mengambil pemeran khusus pria kelas atas dan narasi yang sudah diputarbalikkan untuk memutar keduanya lebih jauh dalam penampilan yang luhur.

Joe Ahearne menulis cerita aslinya serta berkolaborasi dengan pendukung Danny Boyle John Hodge dengan skenario dan keduanya menghasilkan sebuah thriller psikologis yang menarik dengan banyak putaran naratif sebelum penyelesaian film yang menyenangkan, tetapi agak membuat frustrasi. Kegembiraan dari narasi film yang terus berubah adalah pertanyaan yang diajukannya kepada penonton: apakah ini hari ini? Apakah ini mimpi yang retak? Apakah ini kilas balik? Apa itu transferensi?! Apalagi pertanyaan yang gamblang tentang apa yang sebenarnya benar dan bisa dianggap seperti itu? Di permukaan setidaknya narasinya tampak linier tetapi tidak seperti itu karena Boyle dengan cerdik memadukan kilas balik ini ke hari ini dan kembali lagi,

Editor Jon Harris pantas mendapat pujian besar di sini. Kegembiraan lainnya adalah menyusun potongan-potongan teka-teki saat petunjuknya terurai, begitu pula apresiasi terhadap visual yang tajam dan berkilau serta banyak pantulan yang memandikan film pada waktu-waktu tertentu dan semuanya di bawah pengawasan Direktur Fotografi reguler Anthony Dod Mantle. Rick Smith menghasilkan ketukan yang berdenyut dari soundtrack dengan sangat sedikit cara tradisional Danny Boyle menggunakan lagu tunggal, lagu dari M People dan Moby samping. Tapi semua elemen ini digabungkan menjadi satu lagi ciri khas film Danny Boyle yang memiliki gema paling samar dengan film debutnya 20 tahun lalu.

Terima kasih telah membaca . Hanya untuk lark seperti biasa, dan selalu merupakan reaksi manusia daripada banyak spoiler. Tiga artikel film saya yang paling baru diterbitkan ditautkan di bawah atau ada lebih dari 180 artikel blog (dengan 350+ ulasan film individu) dalam arsip saya untuk dipilih: