폴 매카트니는 돌아가신 어머니가 어떻게 그의 가장 위대한 뮤즈가 되었는지 회상합니다.

그의 새로운 2 볼륨 컬렉션 가사 : 1,956 본에 , 선생님 폴 매카트니는 자신의 노래 (156) 뒤의 이야기를 공유함으로써 자신의 창의성 과정에서 최고의 모습을 제공합니다. 여기에는 1950년대 후반 리버풀 십대 시절의 초기 시도부터 최근 코로나바이러스 봉쇄 기간에 완료된 시도까지 다양합니다. 그의 영향의 폭은 놀랍습니다. Beach Boys, Bach, 새, Buddy Holly, 영국 군주국, 만화책, 주차권, 사망 기사, 심지어 소박한 소금과 후추 세트와 같은 다양한 출처에서 아이디어를 끌어내는 구성이 있습니다. 그러나 아마도 가장 유력하고 가슴 아픈 뮤즈는 매카트니가 겨우 14세였을 때 암으로 사망한 그의 어머니 메리일 것입니다.
Mary의 예기치 않은 죽음은 그녀가 힘과 지원의 주요 원천이었던 McCartney 가족을 황폐화시켰습니다. 그가 가사 에서 인정하듯이 , 손실은 "내가 결코 극복할 수 없는 것"이었습니다. 그는 기타를 마스터하는 데 자신을 던지면서 대처했습니다. Mary는 그의 첫 곡 중 하나인 "I've Lost My Little Girl"이라는 멜로디 스케치를 포함하여 수많은 노래에 영감을 줄 것입니다. McCartney가 Lyrics 에서 언급했듯이 제목은 매우 의미가 있습니다. "이 노래가 제 어머니의 죽음에 대한 매우 직접적인 반응이라는 것을 알기 위해 지그문트 프로이트가 될 필요는 없습니다. 어머니는 1956년 10월 47세의 아주 어린 나이로 돌아가셨습니다. 같은 해 말에 이 노래를 썼습니다."
그의 급성장하는 작곡은 몇 달 후인 1957년 여름에 만난 그의 새 친구 John Lennon 과의 연결점이 될 것 입니다. . "나는 1000명의 소년들과 함께 학교에 갔고 그가 노래를 썼다고 말하는 사람을 한 번도 본 적이 없었습니다... 우리는 서로를 깜짝 놀랐습니다. 그리고 논리적 확장은 '글쎄, 우리가 함께 작곡할 수 있을 것입니다. ' 그렇게 시작했고 서로의 버전이 되었습니다."
그러나 그들은 작곡에 대한 열망 이상을 공유했습니다. 1958년 7월에 레논의 어머니 줄리아가 그가 살고 있던 집 밖에서 비번 경찰관에게 치여 사망하면서 두 사람은 우정을 쌓은 비극적인 사건으로 연결되었습니다. 앞으로 비틀마니아의 격동의 해.
매카트니의 가장 유명한 작품인 1965년의 "Yesterday"는 그에게 꿈에 나타난 것으로 유명합니다. 이제 20세기에 가장 많이 녹음된 노래가 된 팬들은 애도의 발라드가 그의 처참한 조기 상실에 대한 슬픔의 잠재의식적 표현이었다는 이론을 세웠다. 수년간 이 개념에 저항했던 McCartney는 이제 동의하는 경향이 있습니다. "'나는 예전의 남자가 아니다'라는 말을 할 때마다 약 8년 전에 어머니를 여읜 기억이 난다. 이것이 '어머니를 잃는 것'이라고 나에게 제안되었다. 내가 항상 말했던 노래, '아니, 난 그렇게 믿지 않아.' 하지만 생각하면 할수록 이 노래의 배경, 무의식의 일부였을 수도 있다는 것을 알 수 있습니다.암으로 인한 어머니의 상실이 논의되지 않은 것은 너무 이상했습니다. 우리는 암이 무엇인지 거의 몰랐지만, 감미로움이 당신이 형언할 수 없는 고통과 경쟁하는 이 노래에서 모든 경험이 표면화되었다는 사실에 이제 놀라지 않습니다."
McCartney에 따르면, 이 고통은 끈으로 묶인 눈물을 흘리는 사람들에게만 국한되지 않았습니다. 우울함은 또한 1968년의 "Lady Madonna"와 같은 업템포 곡에서 예기치 않게 발생했습니다. 록 개척자 Fats Domino의 부기우기에 대한 그의 고개는 모계에 대한 경례의 두 배입니다. "매우 현재적이고 양육적인 어머니를 묘사하는 노래는 그 끔찍한 상실감의 영향을 받아야 합니다."라고 그는 씁니다. "레이디 마돈나가 어떻게 '나머지 먹이기'를 관리하는지에 대한 질문은 나 자신이 '나머지' 중 하나였다는 사실을 알아내기 위해 정신분석가가 될 필요가 없기 때문에 특히 마음을 아프게 합니다. 소외감을 느꼈을 것 같아요. 정말 어머니에 대한 찬사, 여성에 대한 찬사입니다."
그러나 돌아가신 어머니에 대한 기억이 항상 고통스러운 것은 아닙니다. 1968년 겨울, 사업과 대인 관계 문제가 고조되고 비틀즈가 서서히 무너지기 시작하자 메리는 아들에게 또 다른 꿈의 방문을 주었습니다. McCartney는 Lyrics 에서 "나는 모든 일을 너무 많이 했고, 엉망진창이 되어 이 모든 대가를 치르고 있었습니다. "라고 말했습니다 . "밴드, 나, 우리는 모두 힘든 시기를 겪고 있었고... 난장판에서 벗어날 방법이 없는 것 같았습니다. 어느 날 나는 지쳐서 잠이 들었고, 꿈을 꾸었습니다. 10년 전)가 실제로 나에게 왔다"고 말했다. 그녀는 희망과 불굴의 간단한 단어를 제공하고, 저쪽에서 위안을 제공 : 그것은하자 .
"잃어버린 누군가를 보는 꿈을 꿀 때, 비록 그것이 때때로 단 몇 초일지라도, 정말로 그들이 바로 당신과 함께 있고 그들이 항상 거기에 있었던 것처럼 느껴집니다."라고 McCartney는 계속합니다. “가까운 사람을 잃은 사람이라면 특히 세상을 떠난 직후의 시간이 지나면 이해가 될 거라 생각합니다… 하지만 이 꿈에서 엄마의 아름답고 다정한 얼굴을 보며 평화로운 곳에서 엄마와 함께 있는 것이 매우 위안이 되었습니다. . 나는 즉시 편안함을 느꼈고 사랑하고 보호했습니다. 어머니는 매우 안심이 되셨고 많은 여성들이 종종 그렇듯이 우리 가족을 지탱해 주시는 분이셨습니다. 내 인생에서 무슨 일이 일어나고 있고 어떤 일이 일어날지에 대해 말했고 그녀는 나에게 '모든 것이 잘 될 것입니다.순리에 맡기다."
"Let It Be"는 궁극적으로 1970년 비틀즈의 마지막 LP의 타이틀 트랙이 되었으며 밴드의 철학적 비문으로 사용되었습니다. 그 이후 반세기 동안 이 곡은 현대 찬송가로 받아들여졌고, 고난의 시기를 견디고 있는 수백만 명의 사람들에게 영감을 주는 신앙을 불러일으켰습니다. 매카트니는 1986 년에 역사적인 라이브 에이드 혜택 콘서트에서 자신의 클라이 막스 성능을 닫 노래를 선택 , 전세계에 그의 어머니의 하나님의 메시지를 방송.
이 노래는 1998년, 친구와 사랑하는 사람들이 거의 30년 동안 함께 유방암으로 투병한 매카트니의 아내 린다의 추도식에서 "Let It Be"를 불렀을 때 작곡가에게 다시 한 번 위안을 줄 것입니다. 상실은 그가 소년 시절 겪었던 비극의 충격적인 반향이었지만, 음악과 어머니의 사랑스러운 메시지는 전 세계의 많은 사람들에게 그랬던 것처럼 그를 위해 제공되었습니다.