Jak pomalować ducha olejkami?
Jestem początkującym i chciałbym pomalować ducha farbami olejnymi. Efekt, którego chcę, jest podobny do tego obrazu:
Jedyną różnicą byłoby to, że mój duch powinien być purpurowy. Ale to chyba tylko szczegół.
Chciałbym wiedzieć, jakie kroki powinienem podjąć. Na przykład z tego, co wiem, zacząłbym od malowania krajobrazu - całego - który w tym przypadku jest lasem. Następnie, gdy farba wyschnie, dodaję swojego ducha w bardzo rozcieńczonym kolorze.
Pytania:
Czy to właściwa procedura?
Jaki rozcieńczalnik byś polecił? Czy mogę dodać tyle rozcieńczalnika, aby uzyskać prawie przezroczysty kolor?
Przeczytałem też, że rozcieńczonych farb nie należy używać jako ostatniej warstwy, ponieważ mają tendencję do pękania. Jak więc mogę tego uniknąć?
Odpowiedzi
Najpierw malowanie tła, a następnie dodanie ducha rzeczywiście brzmi jak właściwa procedura. W ten sposób zapewnisz realistyczną przejrzystość ducha.
Jak wspomniałeś, przed przystąpieniem do malowania ducha upewnij się, że tło wyschnie wystarczająco długo.
Aby rozcieńczyć farbę, polecam po prostu użyć trochę dodatkowego oleju i jeszcze mniej rozpuszczalnika lub glazurować farbę.
Mimo że zwiększenie ilości oleju wydłuży czas schnięcia - a w tym czasie obraz należy przechowywać w pozycji poziomej, w wolnym od kurzu środowisku - ryzyko zniszczenia tła jest zminimalizowane. Możesz dodać szybkoschnące medium, aby przyspieszyć proces suszenia.
Użycie nadmiernej ilości oleju w stosunku do pigmentu i rozpuszczalnika może spowodować, że wyschnięta farba będzie błyszcząca, dlatego aby temu zapobiec, należy przynajmniej trochę rozcieńczać mieszankę. Trudno jest jednak udzielić prostej porady na temat kwot, ponieważ jest tu wiele zmiennych. Zawsze możesz eksperymentować z takimi procesami, powielając je przy użyciu podobnych materiałów.
Jeśli użyjesz rozcieńczalnika, farby już nałożone (w tle) mogą się rozpuścić, w zależności od czasu schnięcia i użytych pigmentów i zmieszać się z bieżącą warstwą (ghost), potencjalnie powodując utratę integralności obu warstw.
Jeśli chodzi o rodzaj rozcieńczalnika , to chyba nie ma to większego znaczenia przy mieszaniu z większą ilością olejku. Użyłem terpentyny i benzyny lakowej, a obecnie wypróbowuję olejek lawendowy (lub kolczasty), który działa jak rozpuszczalnik, ale jest przyjazny dla środowiska i nietoksyczny. Jednak z mojego doświadczenia wynika, że wysycha nieco bardziej błyszcząco niż inne rozpuszczalniki, gdy używam go do glazury. Jeśli o to chodzi, jeśli masz dobrze wentylowaną pracownię, proponuję benzynę lakową, ponieważ schnie najbardziej matowo i myślę, że schnie najszybciej.
Oczywiście, jeśli planujesz ostatecznie polakierować obraz błyszczącym lakierem, wszystkie te uwagi na temat połysku mieszanek farb nie mają tak naprawdę znaczenia.
Przeczytałem też, że rozcieńczonych farb nie należy używać jako ostatniej warstwy, ponieważ mają tendencję do pękania. Jak więc mogę tego uniknąć?
To bardzo dziwna rada, a kontekst wydaje mi się dość ważny (np. Co definiuje „przerzedzenie”?). Czy możesz znaleźć ten fragment ponownie?
O ile wiem, jak prawie wszyscy inni malarze, zwykle rozcieńczam wszystkie swoje farby. Stosowanie farb olejnych opiera się na tym założeniu; Ponieważ farby olejne generalnie nie są już mieszane ręcznie przez rzemieślników, produkcja wersji tubowych wymaga ich silnego stężenia, aby ułatwić ich użycie (nie możemy praktycznie zwiększyć stężenia, ale możemy je rozrzedzić). Fat-over-chude zasada obowiązuje tutaj, czyli im bliżej do warstwy powierzchni, tłuste farby powinny być stosowane, aby zapobiec jego suszenia przed warstwy bazowe suszy. Może to oznaczać, że farby olejne są używane coraz bardziej czysto z tuby (w przeciwieństwie do mieszania z rozcieńczalnikiem, co spowoduje, że będą szczuplejsze), ale artysta może również zdecydować się na dodanie dodatkowego oleju.
Jako alternatywę dla glazurowania ducha na gotowym obrazie tła możesz również pomalować ducha bezpośrednio na dzieło za pomocą koloru !
Dzięki takiemu podejściu zdecydowałbyś, na jakie kolory zmieni się tło podczas przechodzenia przez przezroczysty fioletowy film ducha. Następnie pomaluj postać ducha i udrapuj się nowymi przesuniętymi kolorami, malując tło wokół niego tak, jak zwykle.
Zaletą tej metody jest to, że duch byłby znacznie bardziej osadzony w „rzeczywistości” obrazu i można by było bardziej wyrazić jego obraz. Może być ciemniejszy lub znacznie jaśniejszy i wydawać się bardziej nasycony, a jednocześnie „przezroczysty”. Możesz rozmazać lub zniekształcać szczegóły tła widziane przez ducha. I nie byłoby utraty żywości koloru w obszarach duchów, która mogłaby powstać podczas nakładania kolorów.