“O Intruso” (1999)

O Melhor de Michael Mann - Vol 2.

Indicado a sete Oscars na virada do século, o relançamento final dos meus filmes favoritos de Michael Mann é de fato meu segundo favorito de todos os tempos, atrás apenas da beleza majestosa e fascinante que é Heat .

Al Pacino retorna aqui, mas em vez de dividir o faturamento com Robert De Niro, ele o faz com um ainda jovem Russell Crowe e imediatamente antes de o neozelandês lançar Gladiador, Prova de Vida, Uma Mente Brilhante, Mestre e Comandante: O Lado Distante do o Mundo e o Homem da Cinderela , tudo nos primeiros cinco anos de um novo século em que seu diretor se aventuraria nos mitos de Muhammad Ali, persuadiria uma incrível performance contra o tipo de Tom Cruise, derramaria amor cinematográfico em Johnny Depp e, bem, arruinaria coisas um pouco com Miami Vice e Blackhat !

Eu adoro este filme e tenho sido um tédio insuportável falando sobre ele enquanto estou na companhia mais vezes do que gostaria de admitir em um espaço público.

O que!

Eu simplesmente adoro este filme.

Michael Mann e 9 filmes para seu deleite!

"Esse cara. Ele é o insider definitivo”.

Este, meu segundo filme favorito de Michael Mann de todos os tempos, é uma alegria absoluta, um filme que nunca me canso de assistir novamente e um filme com Al Pacino em sua melhor forma, e onde Russell Crowe atua como o caralho! Mas voltaremos a isto depois.

Baseado no artigo da Vanity Fair O homem que sabia demaisde Marie Brenner e primorosamente filmado pelo diretor de fotografia Dante Spinotti, este é um filme de Michael Mann e um diretor no seu melhor sublime. Com um roteiro apertado também escrito por Mann e Eric Roth, é Mann que se destaca como um diretor supremo, com literalmente todas as cenas trabalhadas até o enésimo grau. Com quase três horas de duração, sem pressa, é uma peça de cinema elegante, envolvente, perspicaz e chocante, brilhantemente interpretada por um elenco estelar de Christopher Plummer, Philip Baker Hall, Stephen Tobolowsky e Michael Gambon, para citar apenas alguns, e que trazem a vida real personagens para a tela grande habilmente, juntamente com dois protagonistas de forma estrondosa e cativante. Juntamente com uma excelente trilha sonora original de Pieter Bourke e Lisa Gerrard, você tem uma obra-prima genuína (embora criminalmente negligenciada) de Michael Mann.

De um começo freneticamente editado através de ruas fortemente protegidas do Hezbollah, somos apresentados a “Lowell Bergman” (Al Pacino) pela primeira vez, com os olhos vendados e aguardando sua audiência com um Sheik local. Cortando rapidamente para uma cena muito diferente em que encontramos “Jeffrey Wigand” (Russell Crowe) pela primeira vez e seguimos sua saída do trabalho e de uma festa barulhenta para a qual ele claramente não foi convidado. Entrelaçados estão os antecedentes familiares de ambos, ameaças de morte e intensa intimidação contra Jeffrey e o ambiente de trabalho aparentemente mais sereno, embora pressionado, para Lowell.

Bergman é produtor da CBS News e seu principal programa investigativo 60 Minutes , enquanto Wigand é/foi chefe de pesquisa e desenvolvimento da Brown & Williamson, uma empresa de tabaco. As vidas de Bergman e Wigand colidem quando, buscando uma opinião informada sobre taxas de incêndio/segurança contra incêndio para seu segmento de 60 minutos , Bergman aborda Wigand para se tornar um consultor no segmento. Como abaixo, há inúmeras referências às notícias do dia entrelaçadas na narrativa, como duas referências de jornal ao recentemente absolvido OJ Simpson, todas as quais são brilhante e vividamente trazidas à vida pelo olho de Spinotti para detalhes e cinematografia brilhantemente capturada.

Dentro da história entrelaçada de 60 Minutos e da CBS, somos apresentados a alguns papéis coadjuvantes impressionantes, de Philip Baker Hall como “Don Hewitt”, Michael Gambon como “Thomas Sandefur” e particularmente a brilhante interpretação de Christopher Plummer de “Mike Wallace”, parceiro de Bergman na CBS . Há também ótimas atuações coadjuvantes de Diane Venora como “Liane Wigand”, a esposa de Jeffrey e lutando para lidar com ela, Stephen Tobolowsky como “Eric Kluster” e Hallie Kate Eisenberg como “Barbara Wigand”.

Em vez de uma história contínua, escolhi me concentrar no verdadeiro coração do filme e nas cenas compartilhadas entre dois atores no auge de seus jogos. Sem nenhum outro envolvimento real de ator/personagem, eu queria dar um sabor para este clássico tenso de suas cenas conjuntas, suas performances incríveis e da brilhante direção de Mann.

O primeiro encontro tenso deles é em um quarto de hotel anônimo com gentilezas estranhas sobre o que se torna uma filmagem de duas câmeras, um sobre o ombro do outro, olhando um para o outro. Seu primeiro encontro rapidamente estabelece seus personagens vastamente diferentes com a tenacidade de Bergman de Pacino e o entusiasmo por uma história em primeiro plano, enquanto Wigand de Crowe é rígido, imóvel, meticuloso e eficiente.

Após um confronto acalorado na chuva fora do carro, Bergman concorda em se juntar a Wigand e eles compartilham duas cenas de carros semelhantes (uma chovendo, outra não). Duas câmeras usadas em ambas as cenas em que Wigand tenta ganhar domínio em ambas as conversas antes de Bergman iluminar habilmente a primeira discussão com uma piada passageira e terminar a segunda com uma clareza esmagadora sobre a posição privilegiada de Wigand, seus aspectos positivos e suas consequências para sua vida e família. Logo em seguida, segue outra cena dupla chave que novamente começa alegre e jovial e simplesmente dois homens desfrutando de uma refeição japonesa juntos. Bergman, no entanto, fica visivelmente cansado dos jogos extremamente rápido:

“Você vai a público e 30 milhões de pessoas ouvem o que você tem a dizer, nada, não quero dizer nada... quero dizer nada, jamais será o mesmo novamente”

Bergman e Wigand compartilham duas cenas muito breves (dia e noite) do lado de fora de um tribunal. Estes são os mais silenciosos, mais reflexivos do filme, com a cinematografia noturna de Spinotti sendo uma verdadeira alegria.

O tempo de tela “conjunto” final é a última conversa telefônica. Wigand, descontrolado e frenético com Bergman andando de um lado para o outro em uma praia lindamente iluminada. Houve várias pequenas conversas telefônicas semelhantes, cada uma das quais é fundamental para a narrativa e mostra a deterioração de ambos os homens, mas essa cena em particular mostra dois de nossos maiores talentos de atuação.

Um filme sobre um insider da grande indústria do tabaco cuja vida é dilacerada por ousar dizer a verdade, mas é muito mais do que isso. Eu amo este filme em níveis ridiculamente altos, apesar de suas longas ligações telefônicas, exposições e cenas de tribunal que prolongam o filme um pouco mais do que o necessário. Indicado a sete Oscars em 2000, mas sem sucesso em nenhuma das categorias de Melhor Filme, Melhor Diretor, Melhor Roteiro Adaptado, Melhor Ator, Melhor Fotografia, Melhor Edição ou Melhor Som. Tudo cruelmente negligenciado por um filme maravilhoso que lança luz sobre a corrupção dentro de nossa mídia supostamente neutra e seu conluio com a “grande” indústria. Três indicações para Michael Mann e uma para Dante Spinotti foram apenas uma recompensa para este filme surpreendente,

The Insider é uma verdadeira obra-prima moderna.

Obrigado por ler . Apenas para brincadeiras, como sempre, e sempre uma reação humana, em vez de spoilers em abundância. Meus três artigos de filmes publicados mais recentemente estão no link abaixo ou há mais de 200 artigos de blog (com mais de 400 resenhas de filmes individuais) em meus arquivos para escolher:

“Sinédoque, Nova York” (2008) “Os Idos de Março” (2011)