Капитан Марвел, возрождение: как Кэрол Дэнверс стала флагманским героем комиксов Marvel

Капитан Марвел изначально был мертв. Более чем один Капитан Марвел , если быть абсолютно точным. К 2012 году герой комиксов Marvel , носивший название компании, был перезапущен не менее чем в шести различных сериях, и всего три отдельных персонажа взяли это имя. Спустя более чем три десятилетия все больше казалось, что Капитан Марвел был главным персонажем, которому просто не удалось поднять флаг, и власть имущие Marvel были полны решимости изменить ситуацию раз и навсегда.

За этим последовала странная сага об ошибках, фальстартах и ​​непройденных дорогах, которая в конце концов остановилась на одном из самых неожиданных героев: заброшенном, полуоцененном и столь же неудачном персонаже по имени Кэрол Дэнверс . Это внутренняя история о том, как амбициозный начинающий писатель, упрямый редактор и стильный дизайнер добились самого неожиданного успеха Marvel своей эпохи.

Чтобы понять , почему капитана Марвела нужно было спасти, нам нужно кое-что понять о том, почему персонаж вообще существовал. Проще говоря, «Капитан Марвел» родился как торговая марка, нуждающаяся в персонаже. В 1967 году компания Marvel Comics и ее владелец, компания Magazine Management, осознали, что имя «Капитан Марвел», когда-то принадлежавшее почтенному персонажу комиксов Фосетта, ныне известному как Шазам! — вышел из употребления в течение десятилетия. Опасаясь, что другой предприимчивый издатель подхватит имя, которое по всем правам должно быть отождествлено с Marvel, по распоряжению руководства спешно выгнали персонажа. Созданный Стэном Ли и художником Джином Коланом (последний ненавидел этого персонажа и не заявлял о своей причастности к его замыслу), Добрый Капитан был инопланетным шпионом расы Кри по творческому имени Мар-Велл, который стал предателем своего люди будут сражаться как костюмированные защитники Земли. Так рождаются великие идеи.

Тайное происхождение

Единственная проблема заключалась в том, что общественность не согласилась с этой «великой» частью. Несмотря на продолжающийся сериал и заметный выпуск писателя-художника Джима Старлина, который открыл злодея Таноса во вселенной Marvel, Мар-Велл изо всех сил пытался завоевать популярность у читателей, наконец попрощавшись с комиксами после смерти от рака в популярном фильме «Смерть» . графического романа «Капитан Марвел» в 1980 году. В течение следующих двух с половиной десятилетий Marvel предприняла две разные попытки закрепить имя Капитана Марвела за персонажем: обе из них имели культ последователей, который сохраняется и по сей день, но ни одна из них не имела культовых последователей, которые сохраняются и по сей день. из них способны поддерживать продолжительную серию, не говоря уже о том, чтобы зарекомендовать себя как икона бренда.

Именно в этом оригинальном сериале «Капитан Марвел» Колан и писатель Рой Томас представили Кэрол Дэнверс, офицера службы безопасности ВВС США, которая становится второстепенным второстепенным персонажем и иногда мешает главному герою. Но именно в конце 70-х, на пике духа времени феминистского движения, Кэрол получила свой первый большой момент на солнце, когда писатель Джерри Конвей и художники Джон Ромита и Джон Бушема заново открыли ее как сверхспособную Мисс Марвел: журнал редактор днем, супергероиня, размахивающая кулаками в свободное время, и авангард нового поколения непримиримых, стремящихся к карьере женщин. Мисс Марвел произвела фурор в средствах массовой информации, когда дебютировала, но ее успех оказался столь же эфемерным, как и сам Мар-Велл; к началу 80-х ее сериал был отменен, а персонажа без помпы отправили в космос, и сценаристы Marvel практически не использовали его в течение следующих двух десятилетий.

Так обстояло дело в 2005 году, когда писатель Брайан Майкл Бендис – только что ставший фаворитом фанатов Marvel после перезапуска флагманского сериала «Новые Мстители» ранее в том же году – разработал план для Кэрол Дэнверс. Бендис, как оказалось, с давних пор был фанатом Кэрол благодаря выпуску Avengers Annual #10 за 1981 год, в котором рассказывается о травмирующем моменте, когда Кэрол теряет свои силы и противостоит своим бессердечным товарищам по команде. Это был один из первых комиксов, принадлежащих писателю, и он остается (по его словам) « вероятно, моим любимым комиксом Marvel за всю историю ».

План Бендиса заключался в том, чтобы использовать предстоящее событие «Дом М» — кроссовер, действие которого происходит в альтернативной реальности, в котором каждому герою была дарована идеальная фантастическая жизнь — чтобы внедрить идею «выпускника» Кэрол в титул Капитана Марвел университетской лиги. Возвращая воспоминания о своей реальной жизни в конце кроссовера, Кэрол использовала вдохновение, чтобы стать лучше, чем могла, и, наконец, реализовать свой потенциал героя Marvel. Бендис активно заполнял издательский вакуум в отсутствие Капитана Марвела в то время, и его поддерживал его редактор Том Бревурт.

«Кэрол в мире House of M — это Капитан Марвел, и она главный супергерой в мире», — вспоминает Бреворт, который сегодня все еще занимает пост исполнительного редактора Marvel и старшего вице-президента по издательскому делу. «Она — икона и воплощение этого мира: когда вы думаете о супергерое, вы думаете о Капитане Марвел, и это Кэрол Дэнверс. Итак, выйдя из Дома М, она теперь была мотивирована сделать это здесь и сейчас, в реальной вселенной. Итак, наша идея заключалась в том, что мы запустим ее в ее собственной книге, и это будет «Капитан Марвел ».

Идея была реализована, и Кэрол была готова стать звездой. Только одно: у высшего руководства Marvel возникла проблема. И не факт ее пола заставил их задуматься, а ее пестрая (и часто коммерчески неоднородная) история: в ходе публикации персонаж потеряла воспоминания, боролась с проблемами жестокого обращения и травм. и, среди прочего, вошел в программу 12 шагов по борьбе с алкоголизмом. «Дело в том, что имя «Капитан Марвел» имело огромный вес в сознании людей», — вспоминает Бревурт. «И любой персонаж, который собирался стать Капитаном Марвел, должен был каким-то образом быть идеальным воплощением всего, что есть в Marvel. Очень быстро появился тревожный сигнал о том, что люди, стоящие на более высоких уровнях пищевой цепочки, обеспокоены этим».

Проблемы, возникшие в последнюю минуту, означали принятие творческих решений в последнюю минуту. Вместо Кэрол Дэнверс обсуждалась одна идея за другой, а затем выбрасывались в мусорную корзину с неудачными комическими идеями. На короткое время недавнее творение Гранта Моррисона и Дж. Дж. Джонса «Марвел-мальчик» должно было быть отведено на роль Капитана Марвел, но создатели с запозданием осознали, что этот персонаж предлагает еще больше тревожных флажков, чем Кэрол. Затем наступил период «моргни, и ты пропустишь это», когда на эту роль должен был взяться другой недавний творец, герой студенческого возраста Шона МакКивера и Майка Нортона «Гравитация»: в этом случае персонаж был даже убит до того, как предполагаемое воскрешение в роли доброго капитана только для того, чтобы планы были сорваны, и поспешное воскрешение, осуществленное на страницах другой серии. Наконец, отчасти в результате отчаяния, оригинальный Капитан Марвел, Мар-Велл, был возвращен к жизни в его собственном сериале - только для того, чтобы с опозданием раскрыться как меняющий форму инопланетянин Скрулл, когда Марвел передумал обо всем этом.

Тем временем тонкая барабанная дробь в поддержку промоушена Кэрол Дэнверс продолжалась. «На протяжении всего этого периода мы с Брайаном [Бендисом] не громко, но тихо повторяли: «Давайте просто сделаем Кэрол Капитаном Марвел», — вспоминает Бревурт. «И мы так и не дошли до того момента, когда могли бы». Вместо этого Кэрол была переброшена в другой перезапущенный сериал в роли Мисс Марвел - конечно, уважаемой и достаточно солидной, но ничего такого, что зажгло бы мир. А издательское проклятие Капитана Марвела оставалось таким же сильным, как и прежде.

Неожиданная героиня

Введите Келли Сью ДеКонник. Когда ДеКонник был мальчишкой из ВВС, выросшим на военных базах в Германии и других странах, комиксы всегда играли важную роль в воображении ДеКонника. «Моя юность возникла еще до появления Интернета и даже видеомагнитофонов, поэтому [комиксы были] той формой развлечения, которую можно было получить на базе. Когда мы жили за пределами базы, у меня был сосед, американская семья… мы сидели в их игровой комнате, где были все их комиксы, а это было множество антологий ужасов, и типа «Ричи Рич и Арчи » . Но ДеКонника особенно привлекали женские персонажи, такие как Чудо-женщина и Вампирелла: непримиримо смелые и протофеминистские фигуры, чьи приключения уже тогда вызвали отклик.

К 2012 году ДеКонник осторожно нашла свой путь в бизнесе комиксов через инди-сцену, будучи ветераном форумов Уоррена Эллиса (где она познакомилась со своим будущим мужем и коллегой-писателем Мэттом Фрэкшеном) и переводчиком объемистых страниц. японской манги. Но ей не терпелось совершить большой прорыв в мейнстрим супергеройских комиксов Marvel, где Fraction уже зарекомендовал себя в нескольких книгах высшего уровня, и у нее был тщательно продуманный план, как этого добиться. В центре его была не кто иная, как Кэрол Дэнверс.

«Я снялся в паре мини-сериалов и хотел сделать продолжение», - вспоминает ДеКонник. «Поэтому я просто пытался выработать стратегию, какая игра будет моей лучшей. Прежде всего, я не хотел использовать персонажа, которого уже написал кто-то другой, потому что не хотел выглядеть так, будто я претендую на чью-то работу. Я мало что знал о том, как работает эта индустрия, но у меня было довольно интуитивное представление, что это не лучший способ заводить друзей». Итак, Кэрол, чей сериал «Мисс Марвел» был отменен двумя годами ранее, прошла первый шаг. Следующим был номер два: явная, грубая конкурентоспособность.

«Она была игрушечной блондинкой с названием компании в названии», — смеется ДеКонник. «Она казалась хорошей ставкой». Только одна загвоздка: ДеКонник на самом деле не читал комиксов о Мисс Марвел . На самом деле, она не читала комиксов Marvel до начала 2000-х, поскольку в глубине души она была поклонницей комиксов DC. «Хотел бы я сказать вам, что этот персонаж был очень важен для меня с детства», — говорит ДеКонник. "Нет нет. Я думал, что это, вероятно, увеличит шансы в мою пользу, поскольку в интересах [Marvel] иметь продолжающийся [сериал] этого персонажа». Готовясь проработать свою подачу, ДеКонник продолжила три десятилетия непрерывности характера, и результат повлиял на ее подход и чувства к герою.

«Мне понравилось, что она с самого начала была феминисткой», — говорит ДеКонник. «Мне понравился акцент вселенной Marvel на героях как на людях, у которых есть уличные проблемы. И мне очень понравились произведения [писательницы Крис] Клермонт, когда она была редактором журнала. И тот факт, что ей очень хотелось быть похожей на Глорию Стайнем. Это было похоже на фанфик Глории Стайнем».

В то же время, хотя ДеКонник выражает огромное восхищение работой Брайана Бендиса и Рида (последний из которых несколькими годами ранее возглавил сериал Кэрол «Мисс Марвел »), она чувствовала, что общий масштаб истории Дэнверс оставил персонажа более чем плохо обслуживается. «Выбор, который [Marvel] пришлось сделать, не оставил Кэрол в ситуации, когда ей следовало бы создать сольный сериал», — размышляет ДеКонник. «Мы выходили из событий [ Гражданской войны 2007 года ], где Кэрол была плохим парнем. Кэрол была, по сути, мамой, которая приходила и велела всем убраться в комнатах, верно? Военный, строгий, веселый, безрадостный. Так что это было типа: «Ну, это проблема».

Решение ДеКонник заключалось в том, чтобы опираться на свой собственный опыт, полученный на военных базах, и создать портрет персонажа, возникшего из идентичности женщины-военного: сочетание жесткого феминизма и дерзости пилота ВВС. Это была непростая задача, особенно учитывая, что воспоминания читателей о Джордже Буше-младшем и войне с террором все еще свежи и часто непопулярны в их сознании.

«Мы не знаем, что делать с идеей женщины-военного», — говорит ДеКонник. «Я говорю «военный», и на ум может прийти целая куча разных идей. Существует множество различных маршрутов, которые довольно легко обозначить. У нас нет этого для женщин. Если я скажу «женщина-военная», большинство людей пойдут к Маргарет Хулихан [из фильма и сериала M*A*S*H ]. И вначале она карикатура и вредительница, и никто не хочет болеть за нее…

«Я хотел, чтобы [Кэрол] имела некоторую развязность и что-то, что сделало бы ее тем, за кого я мог бы болеть. По моему опыту работы с пилотами ВВС, у всех них есть огонек в глазах, понимаете? Это люди, которые понимают большую миссию, но в то же время каждый из них — маленький засранец», — смеется ДеКонник.

Итак, у ДеКонник был свой характер, своя стратегия и свое представление. Пришло время отправить его за дверь в руки сильных мира сего Marvel. К счастью для нее, у нее появился неожиданный союзник, который как раз собирался появиться на сцене.

Редакционный перехват

К тому времени, когда Стив Вакер пришел в Marvel Comics в 2006 году, у него была огромная редакционная репутация, которую он принес с собой. Шестилетний ветеран конкурирующей компании DC Comics, Вакер завершил свое время там, координируя гигантские 52 максисериала: годичную феерию с участием четырех авторов и нескольких художников, которая, возможно, была самым сложным предприятием в издательстве. истории — и которую за время работы над проектом Вакеру удалось выполнить без каких-либо задержек и видимых ошибок.

Возможно, именно поэтому, когда Вакер перешел в Marvel в качестве редактора, у него хватило влияния на некоторые амбициозные шаги с названиями, которые ему дали. И одним из первых новых направлений, которые он задумал, было создание бывшей «Мисс Марвел». В частности, он имел в виду громкое повышение.

«По правде говоря, мне не понравился оригинальный вариант [мисс Марвел] », — признается сейчас Вакер. «И это, конечно, было в свое время, хотя можно было увидеть семена чего-то великого, лежащие под поверхностью… Полагаю, я действительно пришел к довольно твердому убеждению, что Кэрол Дэнверс переросла имя «Мисс». Марвел», особенно после «Дома М» и учитывая ее военное прошлое… Я только что смонтировал мини-сериал об оригинальном Капитане Марвел, поэтому, получив имя обратно в свой офис, я решил, наконец, сделать это — в основном из-за высокомерие и слепая сила воли».

Предложение ДеКонника о «Кэрол Дэнверс в роли Чака Йегера» случайно попало на стол Вакера именно в тот момент, когда он хотел произвести впечатление своим персонажем, и это была счастливая случайность, но редактор был полон решимости извлечь из этого максимум пользы. «Хотя я не сформулировал это так хорошо, как она, этот ракурс был именно тем, что я хотел. Я люблю «Правильные вещи», и, по моему мнению, именно этого не хватало в книгах Кэрол. Мне также понравилось то, что Джефф [Джонс] сделал с Хэлом Джорданом/Зеленым Фонарем [во время его перезапуска несколькими годами ранее], так что я уверен, что это тоже было в моей голове», — говорит он.

«Как только изменение имени на «Капитан Марвел» было одобрено, я понял, что этот персонаж теперь будет представлять компанию на более глубоком уровне. Нравится нам это или нет, но потенциально ее можно будет увидеть на той же культовой орбите, что и Капитана Америку. Имя было слишком сильным… и появление одного из наших женских персонажей на таком уровне могло привлечь некоторое внимание».

В характерной для него манере Вакер сообщил ДеКоннику хорошие новости в неповторимом стиле. «Когда книга наконец получила зеленый свет, он позвонил мне и сообщил об этом», — вспоминает ДеКонник. «Он такой: «Вы не будете писать «Мисс Марвел». И я сказал: «О. Хорошо. Что ж, спасибо тебе." Я был расстроен; Я много над этим работал».

ДеКонник делает длинную паузу, прежде чем возобновить свой рассказ: «И он говорит: «Потому что вы собираетесь писать «Капитана Марвел»!» И вот как я это узнал».

Итак, большая смена названия состоялась, и презентация стала хитом. Теперь все, что им было нужно, это совершенно новый костюм.

Страдания ради моды

О да. Костюм. Мисс Марвел на протяжении многих лет сменила удивительное количество официальных нарядов, в то время как творческие группы пытались заставить ее персонажа выделиться, но самый прочный — обтягивающий черный купальник с наклейкой в ​​виде молнии, созданный художником Дэйвом Кокрумом, стал своего рода икона сама по себе, даже несмотря на то, что она вызвала неизбежную критику из-за своего гиперсексуального вида в духе 1970-х годов.

У ДеКонника, например, были проблемы. «Костюм Cockrum — красивый дизайн», — говорит она. «И на заре создания этих персонажей они во многом основывались на гимнастах и ​​артистах цирка, поэтому было много купальников и купальников. Но есть разница в том, как мы сексуализируем мужчин и женщин [в комиксах]. Когда мы идеализируем мужское телосложение, мы обычно идеализируем его как желаемую силу: «Я хочу быть таким человеком». И когда мы идеализируем женских персонажей, мы идеализируем их из-за сексуальной доступности… поэтому мы говорим здесь о том, кто, как мы предполагаем, читает эти книги».

Вакер согласился — до определенного момента. В конечном итоге проблема свелась к вопросу о долларах и центах. Как вспоминает Вакер: «У нас просто не было бюджета на новый дизайн. Это было так просто». Были предприняты попытки проведения собственных экспериментов, но успех был лишь умеренным. «Сначала мы попробовали что-то простое», — говорит Вакер. «Наша художница Декстер Сой попыталась взять классический дизайн Кокрума, просто прикрывая ноги и руки, и поэкспериментировала с разными цветами символа на груди. Но мне они действительно не понравились. Это было именно то, что я просил, но из-за мрачности дизайна персонаж казался более жестоким и резким, чем мне хотелось».

Итак, отчаянно пытаясь создать новый образ и уверенная, что ее редактор согласится, ДеКонник разработала смелый – и более чем рискованный – собственный план. «[Художник] Джейми [МакКелви] и я, а также многие другие были частью одной когорты, которая пришла в комиксы вместе в одно и то же время», – объясняет ДеКонник. «И у него такой взгляд на дизайн и такое острое чувство моды».

Итак, ДеКонник позвонил и позвонил МакКелви. «Я позвонил Джейми и сказал: «Я хочу заключить с тобой пари», — вспоминает ДеКонник. «Могу поспорить, что вы настолько хороши, что если бы вы сделали этот дизайн, и я смог бы представить его перед Marvel, они бы его купили. И если я выиграю пари, они его купят. Если я проиграю ставку, я куплю ее [сам]». Писательница ставила на карту свою финансовую долю в проекте, надеясь, что ее инстинкты окажутся верными. Ее слова сегодня: «Да. Это было глупо».

Но это вовлекло МакКелви в игру. И МакКелви, чьи обтекаемые и элегантные дизайны привлекли всеобщее внимание с тех пор, как в 2006 году вышел прорывной комикс «Фонограмма» художника , имел способ добиться этого. «Для меня дизайн супергероя имеет три столпа, каждый из которых в разной степени влияет на костюм», — объясняет МакКелви. «Личность персонажа, его происхождение и его способности/как они получили эти силы. На самом деле, я, вероятно, перечислил их здесь в общем порядке важности. Будет ли этот человек носить этот наряд? Это самое главное».

«Итак, для Кэрол, какой она должна была быть в книге Келли Сью, эта сильная, упрямая черта характера и ее опыт работы в качестве военнослужащего ВВС были двумя невероятно важными частями. Во-вторых, она вступала в роль Капитана Марвел, у которого есть своя собственная родословная. Ключевым моментом было то, что объединяло эти вещи — костюм, который подразумевал ее пилотную историю, а также наследие супергероев. Я также хотел что-то, что отражало бы ее собственную супергеройскую историю».

Результатом стал новый наряд, который вобрал в себя эстетику и внешний вид униформы ВВС, отсылая при этом к дизайну Кокрама с использованием культового пояса, а также к инопланетному наследию Капитана Марвела с центральной звездой Хала. Как и предполагал ДеКонник, гамбит сработал: Marvel была продана, а ДеКонник (к счастью) получила свою зарплату.

Итак, у Marvel были сценарист, редактор, презентация и новый шикарный костюм. Теперь им просто нужно было посмотреть, считают ли читатели все это стоящим.

Корпус Кэрол приходит на помощь

Когда в 2012 году вышел первый выпуск новой, перезапущенной серии «Капитан Марвел» , он был встречен предсказуемой смесью откликов. На фоне достаточно высоких (но не взрывоопасных) продаж дебютного выпуска — воодушевляющих, но не необычных для громкой новой серии — была критика со стороны и без того значительного числа онлайн-фанатов. Некоторые, как и ожидалось, жаловались на то, что женщина взяла на себя титул, ранее принадлежавший героям-мужчинам. Другие возражали против милитаризма, присущего книге, в которой основное внимание уделяется прошлому Кэрол в ВВС.

Но за всем этим скрывалась страстная и активная поддержка: самопровозглашенный «Корпус Кэрол», состоящий преимущественно из фанаток-женщин, которые отказались — посредством своих писем и постоянных покупок — позволить перезапуску провалиться. По сей день ДеКонник ценит то, как много фанаты сделали для ее персонажа и ее собственной карьеры.

«Наши показатели продаж были хорошими, но не выдающимися», — говорит ДеКонник. «У меня была независимая книга, которая, я думаю, превысила мои продажи. Итак, это было медленное строительство. Это не был удар из ворот. Но у него появились последователи и сообщество, которое пригласило в комиксы группу людей, которые долгое время чувствовали себя исключенными. Никого не шокируя, книгу читало множество женщин».

Эта медленно формирующаяся база фанаток-женщин не только поддерживала сериал на протяжении четырех лет работы ДеКонника, но и в конечном итоге привела к результату, которого никто из игроков не ожидал в 2012 году: расширение в тогда процветающую кинематографическую вселенную Marvel. с фильмом 2019 года, который теперь получит долгожданное продолжение, когда «Марвелы» появятся в кинотеатрах на этой неделе.

Оглядываясь назад, можно сказать, что ключевые фигуры в переосмыслении Кэрол Дэнверс по-прежнему удостоены чести быть причастными к небольшому, но значимому моменту в истории комиксов Marvel, а также в истории известности и активности женских фанаток.

«Я думаю, что Келли восприняла этот момент чрезвычайно и мощно, что особенно сильно сказалось на постоянно растущей женской аудитории Marvel, у которой уже давно не было никого, подобного ей», - говорит сейчас Вакер.

МакКелви тоже гордится тем, что он помог привнести в мир комиксов. «Я до сих пор этим очень горжусь», — говорит он. «Я мог бы внести некоторые незначительные изменения, добавив несколько дополнительных линий панели (но не слишком много — людям приходится рисовать это снова и снова, это не те же критерии, что в фильмах!), Подправить перчатки и ботинки, нажать сильнее. чтобы створка была длинной - не в миллионе миль от изменений, которые с тех пор внесли другие художники. Но узнаваемая суть по-прежнему хороша, и я не могу отделить ее от того эффекта, который она оказала на мою жизнь, и от следа, который она оставила в поп-культуре. Это прекрасное чувство – быть частью этого».

А для Келли Сью ДеКонник доказательством наследия Капитана Марвел является то, что она имела в виду и продолжает значить для поклонников Кэрол Корпус, которые приняли ее как свою собственную. «Возможно, я была одной из первых, кто написал книгу и принял сознательное решение сосредоточить внимание на женщине-читателе», — говорит она. «И я думаю, что в этом, возможно, и заключалась разница. Сообщество вокруг него формируется очень быстро. Это было действительно замечательное сообщество, потому что людей привлекают персонажи, которые с ними разговаривают».

«Знаете, у меня не было личной привязанности к ней», — продолжает ДеКонник. — Но сейчас я определенно это делаю.

Хотите больше новостей io9? Узнайте, когда ожидать последних релизов Marvel , «Звездных войн » и «Звездного пути» , что будет дальше со вселенной DC в кино и на телевидении , а также все, что вам нужно знать о будущем «Доктора Кто» .