Criando Pó Azul #4

Blue Dust é uma série de ficção científica em áudio que criei e lancei em 2022. Conta a história de um adolescente chamado Max voltando para sua antiga casa, uma megacidade flutuante, para encontrar seu pai e recuperar sua antiga vida. Você pode ouvir em qualquer plataforma de podcasting importante ou emhttps://anchor.fm/blue-dust

Este post se concentrará na fase de produção da criação do Blue Dust . Ao contrário das longas fases pré e pós, esta fase foi relativamente curta. Ao todo, estive em produção por quatro semanas. Durante a produção, concentrei-me inteiramente em agendar e gravar dubladores, então é isso que descreverei abaixo.

Em vez de agendar cada dublador individualmente por meio de e-mails e mensagens, compartilhei um link para o Google Agenda do meu aluno SAE com blocos de gravação de três horas. Cada dublador era livre para escolher o slot que desejasse durante quatro semanas. Infelizmente, não tenho mais acesso ao calendário que estava usando, pois estava conectado à minha conta de aluno do SAE. No entanto, também copiei as informações de agendamento para o Trello, ao qual ainda tenho acesso.

Você pode ver que houve semanas em que eu estava gravando na maioria dos dias, às vezes duas vezes por dia. Na “SEMANA NOVE”, eu só tinha que gravar a mim mesmo como Frank e meu amigo Danny Hesz como Thragh. Fizemos isso juntos por algumas horas.

Gravar os dubladores foi uma experiência extremamente gratificante. Pessoalmente, foi muito gratificante ouvir os personagens de Blue Dust ganharem vida. Às vezes, a voz do personagem em minha mente combinava perfeitamente com o ator. Em outras ocasiões, o ator trouxe um novo toque para o personagem que era inesperado, mas verdadeiramente bem-vindo.

Para cada ator, eu os trazia ao estúdio para apresentar minha configuração. Como eu era novo na gravação de dubladores e como muitos dos atores nunca haviam feito dublagem antes, gravei os atores na sala de controle comigo, em vez da cabine de gravação. Dessa forma, eu poderia dar feedback de forma clara e fácil, sem paredes e janelas entre nós. Também me permitiu monitorar mais de perto o quão perto o ator estava do microfone.

Mesmo na época, entendi que essa técnica não era profissional. Eu só conseguia monitorar os atores por meio de fones de ouvido, já que os monitores vazavam para o(s) microfone(s). Às vezes eu nem usava fones de ouvido, já que não gostava de ouvir duas versões do ator — a dos fones de ouvido e a do ator real atrás de mim. Para os níveis, confiei no ganho de entrada e nos faders. Além disso, a sala de controle também ficou muito quente, então deixei o ar condicionado ligado, o que gerou um leve zumbido que tive que remover posteriormente na postagem, apesar de meus melhores esforços para posicionar o microfone para rejeitar o ruído do ar condicionado.

Apesar de tudo isso, não me arrependo nem um pouco da minha decisão. Fiz questão de posicionar o microfone mais ou menos no mesmo lugar, de usar sempre o mesmo estúdio de gravação (sala de controle), assim como o mesmo microfone, o Neumann TLM103 . Acredito que Blue Dust tenha uma sensação maravilhosamente consistente em termos do curto período de tempo em que o escrevi, discutido no post anterior, mas também em sua gravação. Sou muito sensível a mudanças nas condições de gravação, então fico feliz que o Blue Dust não sofra desses problemas.

Depois que os atores foram informados sobre a configuração do estúdio, discutimos o personagem que eles representavam por 5 a 10 minutos e depois começamos a gravar. Tentei gravar pelo menos duas tomadas para cada capítulo. Nós repassávamos o capítulo juntos, eu fazendo o papel de qualquer ator que não estivesse na sala. Se houvesse grandes lacunas entre as seções de fala, pularíamos adiante e eu leria algumas linhas de diálogo antes que o ator entrasse.

Para os personagens secundários (Sue, Jed, Frank, Fi, Thragh), reservo três horas para a gravação. Para os personagens principais (Vertov, Tom, Trigs, Annie), às vezes eram necessárias seis horas. Para Max, gravei cerca de nove horas distribuídas em quatro sessões. Para algumas funções, o prazo alocado foi mais do que suficiente para cobrir as três tomadas. Para outros, foi difícil conseguir até mesmo duas tomadas sólidas.

Dentro de cada sessão, um padrão familiar emergia. Primeiro, a maioria dos atores ficaria um pouco hesitante e desconfortável com as falas, especialmente se houvesse mudanças de tom emocional ou passagens longas, como era típico de Max, Annie e Vertov. Depois de mais ou menos uma hora no estúdio, invariavelmente o dublador relaxava no papel e havia pelo menos 45 minutos de desempenho máximo. Depois disso, o ator ficava cansado, começava a ler muito rápido, pulava palavras e geralmente perdia o foco. Normalmente, a última hora era mais difícil do que as duas primeiras, repassando erros e refazendo falas.

Se eu fizesse esse processo novamente, talvez sessões de duas horas fossem melhores, embora também significasse mais agendamento de trabalho e organização de mais sessões.

Gravei cada ator no Pro Tools , depois fiz backup de minhas sessões e enormes arquivos de gravação no Google Drive, em um HDD externo e, por fim, no meu computador. Agora que tinha as sessões e os arquivos, tive o enorme processo de classificar todos eles e compilar as melhores tomadas. Descreverei esse processo em meu próximo post de blog sobre a longa fase de pós -produção .

obrigado por ler

PS: Eu gostaria de agradecer a cada ator novamente por todo o seu trabalho duro. Para obter uma lista completa do elenco, consulte as notas do programa para cada episódio.