La canción de progresión de un solo acorde | Serie de producción de música electrónica

Conceptos, herramientas y técnicas

@VJLoopZone
Durante muchos años, la duración promedio de una canción ha sido de ~3'30" y eso ha comenzado a cambiar en la era de Spotify, donde solo una transmisión de los primeros treinta segundos te hace ganar una fracción de centavo. Pero digamos que estás no necesariamente queriendo seguir la lógica económica actual hasta su conclusión produciendo canciones de 31 segundos pero están más o menos contentos con una duración de unos pocos minutos.
Y, digamos que tienes una progresión de un solo acorde. Puedes llegar a la meta con solo esa progresión de acordes. Por 'línea de meta' en realidad me refiero a una línea de meta, ya que generalmente coloco un marcador etiquetado así en mi línea de tiempo alrededor de la marca de 3'30 "para darme una idea tangible de la duración de la canción generalmente dirigida:



Detallo una de las principales técnicas para extraer el máximo uso compositivo de una progresión de acordes en mi artículo Densidad separada y secuencializada . Allí, mi atención se centró en describir una forma eficiente de lograr la unidad compositiva a través de construcciones densas iniciales seguidas de una fase de orquestación. El presente artículo es más un estudio de caso sobre la aplicación de esta técnica para continuar una progresión de un solo acorde hasta la duración promedio de la canción en mi pista Hiatus (el título hace referencia a mi pausa en la creación de música mientras pasaba algún tiempo haciendo arte visual digital ).

La progresión de acordes principal es sencilla:
Las progresiones de acordes necesitan edulcorantes de acordes , como discuto en mi artículo sobre edulcorantes de acordes (¡incluso carecen de calorías!). A continuación se muestran tres de los edulcorantes de acordes de la pista, que al igual que la progresión de acordes principal, van y vienen a lo largo de la composición.


Las progresiones de acordes principales, por supuesto, normalmente necesitan una línea de bajo principal para sustentar el flujo general de la tónica y los cambios de acordes, y continuarlo cuando los timbres armónicos están ausentes o en contrapunto con elementos melódicos y rítmicos.

Dado que Haitus tiene dos bucles de batería principales que están presentes durante la mayor parte de la canción (uno principal y una variación hacia el final), una de las líneas melódicas tiene forma de timbre en rítmica entrecortada, de modo que funciona tanto melódicamente como elemento complementario a la sección de batería.
En contraste con gran parte de esta sensación electro, hay melódicas de instrumentos de cuerdas acústicas más reconocibles basadas, como las líneas base, los edulcorantes de acordes y otros elementos melódicos, en la progresión original de un solo acorde.

Juntando todo esto, junto con otros elementos basados en los mismos principios pero no incrustados arriba, obtienes una pista de progresión de acordes un poco más allá de la línea de meta en 3'42".
Una guía completa de contenido de sonido y diseño
Y, aquí hay otra pista de progresión de un solo acorde, solo porque sí.

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