걸작을 정의하는 방법이 있습니까?

수백 권의 책을 읽고 많은 박물관을 방문하는 축복을 받은 저는 책이나 예술 작품을 걸작으로 특징짓게 하는 이 신비한 기능이 무엇인지 항상 궁금했습니다.

제 마지막 해외여행은 스페인 톨레도였습니다.

톨레도를 선택한 이유는 테오토코풀로스(엘 그레코) 때문이기도 했지만 풍경의 분위기와 색채를 경험하고 싶었기 때문이기도 합니다.

그래서 내가 도착했을 때 나는 아침 일찍(매일) 일어나서 마치 내가 화가인 것처럼 빛을 받기로 하고, 유창하지 않은 스페인어를 사용하여 도시 곳곳을 돌아다니기 시작했습니다. 방향을 묻다.

⭕마음속에 그림이 많았고 태블릿에 다운로드한 그림도 있어 한 번 그린 그림과 비교할 수 있었습니다.

그 산책은 풍경만으로는 부족하다는 것을 깨달았습니다.

내가 본 풍경은 훌륭했습니다!

그러나 내가 아는 그림, 톨레도를 묘사한 그림은 풍경 그 자체보다 훨씬 더 인상적이고 장엄했습니다.

✳️그래서 현실과 현실 재현 사이의 LIMIT는 무엇이었나요?

라모의 빛의 소리를 듣거나 Les Liaisons dangereuses de Laclos(프랑스어)를 다시 읽고, 지휘자들이 유명 작곡가들을 최선을 다해 해석한 콘서트에 참석하는 것은 내 질문에 답을 주지 않았다.

예술과 더 많은 예술에 대한 이 모든 접근이 제 예술적 "걱정"과 관심을 더 복잡하게 만들었다고 말하고 싶습니다!

내가 의미하는 바의 고전적인 예는 자신만의 독특한 방식으로 프랑스 남부를 그린 반 고흐입니다.

그 당시에는 이해되지 않았지만 나중에 그의 그림은 걸작이라고 불렸습니다!

마지막으로, 예술가나 작가가 자신이 보고 경험한 것을 해석하는 방식이 차이를 만든다고 확신합니다.

창작물을 독특하고 특별하게 만드는 것은 창작자의 개성입니다.

이 모든 작은 특이성, 하나의 몸에 개성이 특별히 혼합되어 실제로 우리가 걸작이라고 부르는 것을 만들 수 있습니다.

한 마음의 용광로에 이 모든 삶의 요소를 담는 것이 사물을 다른 방식으로 빛나게 합니다!

이탈리아의 작곡가이자 지휘자인 안토니오 살리에리(1750-1825)는 모차르트의 악보에 음표가 하나도 수정되지 않은 것을 보고 절망했습니다!

그는 누군가와 영감을 주는 세계를 연결하는 마법의 실이 실제로 있다는 것을 믿을 수 없었습니다!

그는 또 다른 눈, 즉 유리를 통해 세상을 볼 수 있다는 이유만으로 걸작을 만들기 위해 누군가가 태어났다는 생각을 받아들일 수 없었습니다!

그림 그리기, 음악 쓰기, 지휘하기, 소설 쓰기, 시 쓰기, 사진 찍기, 춤, 이 모든 형태의 예술은 그 과정을 특별하게 만드는 인간이 없다면 예술이 아닐 것입니다.

정말 중요한 것은 어떤 일이 일어날 때 우리가 함께 있다는 것입니다.

우리는 모래알에 형태와 흐름을 부여하는 모래시계입니다!

인간의 마음가짐 없이는 어떤 것도 명작이 될 수 없습니다.

우리는 걸작의 요소를 "운반"하는 사람들입니다!

“나머지는 침묵이다.” 나의 아주 좋은 친구인 Mr. William Shakespeare가 말했을 것입니다.