“Argo” (2012)

“É como falar com aqueles 2 velhos fodidos dos Muppets!”.

Originalmente, escrevi minhas divagações sobre Argo como parte de um artigo de três peças (agora quatro) sobre os filmes dirigidos por Ben Affleck no final de 2012 e antes da temporada do Oscar de 2013. Dei gorjeta a Argo pelo sucesso do Oscar (de acordo com meu uma caminhada da década abaixo) e foi assim que Ben Affleck experimentou o sucesso do Oscar mais uma vez, já que Argo ganhou três Oscars de sua indicação geral de sete, incluindo o mais cobiçado de todos, “Melhor Filme”.

Por mais tendencioso que eu seja, o sucesso no Oscar de 2013 foi devido e devido a dois filmes bastante impressionantes com Ben Affleck no comando. Gone Baby Gone foi um filme de estreia incrível para o diretor Affleck em 2007 e, embora The Town três anos depois seja bom, Argo se tornou o triunfo do Oscar. Como você pode ler abaixo, se desejar, além da crítica reproduzida de Argo , lembro-me com carinho de ter visto seu filme Live by Night de 2016 no cinema e basta dizer que gosto muito mais do que da crítica que recebeu no momento!

Air será o quinto lançamento de Affleck da cadeira de diretores em abril de 2023.

Estrelando ele mesmo, seu bom amigo Matt Damon e Jason Bateman, de acordo com nossos bons amigos em www.imdb.com , o filme retrata “a Nike em sua busca pelo maior atleta da história do esporte: Michael Jordan”.

Ben Affleck 4 filmes para sua consideração

"Prepara-te. É como falar com aqueles dois velhos idiotas dos Muppets”.

Sem créditos de abertura para falar, estamos direto para uma mistura peculiar de fotos da vida real e imagens do dia mescladas com representações em estilo cartoon de uma breve história iraniana, que remonta a 1953 que, ouso dizer, levanta a tampa na chamada “influência ocidental”de manobras legais e ilegais, de operações clandestinas da CIA para remover e instalar o xá e suas consequências para o Irã e para o mundo. Há tanto tempo no domínio dos teóricos da conspiração, isso é revigorante de ver e uma visão inicial do filme, dando uma verdadeira perspectiva histórica sobre a derrubada / instalação de Shahs sancionados pelo Ocidente sobre os quais os EUA / Ocidente podem exercer sua esfera de influência. A mistura um tanto bizarra de imagens da vida real e do estilo cartoon também é uma introdução perfeita para o filme, pois apesar de ser um thriller político (e muito bom nisso), também é muito engraçado em alguns lugares e sombriamente engraçado em outros.

Como tal, minha avaliação refletirá isso, concentrando-se tanto na cena sombria de abertura de dez minutos quanto nos momentos mais leves e engraçados, mas primeiro, uma premissa muito breve:

Seis funcionários diplomáticos da Embaixada dos EUA foram forçados a se refugiar em segredo com o Embaixador do Canadá no Irã. As tensões entre os EUA e o Irã estão no auge e com a escalada da crise dos reféns, a resposta para libertar os reféns depende de um homem e da criação de um filme falso chamado Argo . O filme em si é baseado em um roteiro de Chris Terrio, o livro “The Master of Disguise” de Antonio J Mendez e um artigo intitulado “Escape from Tehran” de Joshua Bearman.

“Baseado em uma história real” : Os primeiros dez minutos são um tour de force, misturando filmagens antigas dos eventos reais do dia com recriações filmadas, cujo primeiro exemplo é uma bandeira da Star and Stripes em chamas em meio a uma multidão furiosa do lado de fora a embaixada. Corta para a equipe preocupada lá dentro, rapidamente entre todos os presentes, depois de volta para a multidão enfurecida que agora invadiu os portões da Embaixada. O corte constante entre quatro narrativas agora conduz a história, a multidão enfurecida ao se aproximar da Embaixada, imagens de CCTV e equipe de segurança se preparando para usar gás lacrimogêneo, para a própria equipe agora freneticamente queimando e destruindo documentos. Ainda misturando filmagens do dia e tecendo os quatro fios, a Embaixada agora invadida e com falta de energia no prédio, os seis diplomatas precisam evacuar.

As cenas de multidão são particularmente intensas com uma câmera em constante movimento bem no meio do caos, muitas vezes proporcionando um borrão real e, em algumas ocasiões, uma imagem completamente distorcida. Eles parecem os mais longos mostrados das quatro vertentes narrativas, agitados e claustrofóbicos. A chave é o uso de imagens de arquivo, mas não da multidão, mais discursos do presidente Jimmy Carter à nação e comentários de rádio e “especiais” de TV do dia.

Equilibrar este thriller é um verdadeiro centrado no coração e extremamente engraçado às vezes no final do Ato Um, e uma introdução aos três principais atores do filme. “Tony Mendez” (Ben Affleck) , um consultor da CIA e especialista em exfiltração, tem o aval final para criar este filme falso, mas para isso deve criar a ilusão muito real de um filme real e genuíno sendo feito. Para isso, ele recruta a ajuda de “John Chambers” (John Goodman) , um maquiador de Hollywood e “Lester Siegel” (Alan Arkin)., um produtor de Hollywood. Essa vertente narrativa percorre o restante do filme, no entanto, para reduzir os spoilers ao mínimo, vou me concentrar apenas em quando dois ou todos os três desses personagens compartilham o tempo na tela, pois são os segmentos mais abertamente engraçados do filme e alguns dos mais afetando.

Encontrando-se no trailer caótico de John pela primeira vez, Tony expõe sua proposta para a incredulidade de um John confuso, mas solidário. Goodman aqui é sutilmente brilhante (como sempre) com suas respostas faciais pintando mil histórias e ideias. Um dos atores favoritos do meu crescente elenco, ele termina a curta cena com um apelido e uma metáfora para o próprio filme:

“Então você quer vir para Hollywood, agir como um figurão e não fazer nada?

“Você vai se encaixar”.

Rapidamente passamos para o próximo encontro deles, outra cena curta em um restaurante:

Piadas e piadas mais lúdicas, culminando em uma zombaria autodepreciativa do diretor Affleck:

Mendez: “Faça de mim um produtor”.

Chambers: “Não, você é um… um produtor associado na melhor das hipóteses”.

O que se segue é uma cena curta apresentando o grande Alan Arkin como o produtor de Hollywood Lester Siegel e uma cena de destaque em que Arkin domina com um golpe lateral referenciado na cultura pop no projeto e um endosso sutil. Duas câmeras, uma em Arkin e outra em Goodman sorridente, é uma cena simples, mas eficaz e sombriamente engraçada.

Mendez: “Fade in em um pouso de nave estelar, uma vibração exótica do Oriente Médio. As mulheres se reúnem oferecendo libações extáticas aos Deuses do Céu. Argo — uma aventura científica e fantástica”

Siegel: “É uma reviravolta. É merda de cachorro!”

Uma cena curta brilhante, duas câmeras principais cortando entre as duas, já que seu filme falso é a coisa mais distante de suas mentes e de sua discussão íntima.

A cena conjunta final entre os três ocorre durante a leitura do roteiro, uma cena bizarra, sombriamente engraçada e surreal que é intercalada com mais filmagens da vida real do dia.

Tanto o diretor quanto o ator Ben Affleck se destacam ao longo deste fantástico filme. Sem dúvida apontado para o sucesso do Oscar, um filme semelhante em muitos aspectos a Syriana (altamente recomendado), estrelado por George Clooney, que também produz Argo aqui. Ambos compartilham uma tensão, um desconhecimento, um estado frágil que pode a qualquer momento prender seus protagonistas. Muito mais engraçado do que Syriana , além das piadas e acenos de cabeça e sorrisos, é uma comédia de raízes sombrias que complementa o thriller tenso.

O Diretor de Fotografia Rodrigo Prieto também merece elogios especiais, pois muitos dos cenários do filme são retratados de forma brilhante e trazidos à vida. Cenas como dentro da cidadela turca, o espaço claustrofóbico dos reféns e cenas juntos em geral, e especialmente as cenas mais longas dentro do Irã. Tudo enquadrado e iluminado de forma brilhante, cabe à direção de Affleck e à edição de William Goldenberg impulsionar o filme. Todas as cenas parecem curtas, enérgicas e motivadas a contar a história, embora complicadas com narrativas entrelaçadas e filmagens de arquivo. Raramente existem “padrão”tiros, a câmera está sempre em movimento, zoom, focando em objetos inanimados antes de ajustar seu foco nos atores. A câmera em movimento é particularmente perceptível, especialmente dentro dos limites do escritório da CIA e na primeira introdução de Affleck ao filme, mas da mesma forma nas cenas de multidão e novamente especialmente nas últimas cenas no Irã.

Com um espelho assustador para o mundo de hoje (a ocidentalização do Iraque/Irã/Síria/Egito, referências à guerra no Afeganistão e patriotas afirmando o caso de mais guerras no exterior), bem como a exclamação de Lester na cobertura jornalística constantemente exibida “ Bad notícias. Más notícias. Mesmo quando é uma boa notícia, é uma má notícia” , este é o filme mais maduro e seguro de Affleck até hoje. Combinado com a brilhante trilha sonora de Alexandre Desplat e um uso marcante de “When the Levee Breaks” do Led Zeppelin , é uma alegria completa de um filme, instigante, engraçado e uma peça de cinema cheia de suspense. Altamente recomendado.

Ah, e falando nisso

“Argo Foda-se!”.

Obrigado por ler . Apenas para brincadeiras, como sempre, e sempre uma reação humana, em vez de spoilers em abundância. Meus três artigos de filmes publicados mais recentemente estão no link abaixo ou há mais de 200 artigos de blog (com mais de 400 resenhas de filmes individuais) em meus arquivos para escolher:

“Moonlight” (2016) “Babel” (2006) “Inception” (2010)