“Barton Fink” (1991)

Top Ten dos meus irmãos Coen - Vol 3.

Para o benefício do Sr. Kite e de quaisquer outros novos leitores que eu possa ter adquirido recentemente, bem-vindo ao volume três dos meus relançamentos de todas as coisas dos irmãos Coen e meu terceiro filme favorito de todos os tempos, dirigido por esses irmãos cinematográficos malucos de Minnesota. Tendo relançado recentemente as reflexões de minha década no meu segundo favorito de todos os tempos, Fargo , pensei em continuar com a confusão lançando minha terceira escolha em vez de começar com o número um e seu melhor filme de todos os tempos, The Big Lebowski , e como estou lançando um “Top Ten” pessoal de seus filmes de todos os tempos, posso deixar o melhor para o final.

Ainda adolescente quando Barton Fink foi inicialmente lançado em 1991, não foi até meados do final dos anos 1990, e Fargo e The Big Lebowski em particular, quando meu caso de amor cinematográfico começou com os irmãos Coen, e tudo porque uma simples história de um personagem central no centro de um redemoinho de loucura e calamidade a cada passo é sempre tecido de maneira tão brilhante em uma narrativa maior e muitas vezes muito engraçada.

Aqui, com Barton Fink , temos o acréscimo muito agradável de humor surrealista em meio a um hotel Kubrickian Shining e duas performances centrais superlativas de alguns irmãos Coen regulares e colaboradores vitalícios, cada um tentando superar um ao outro muito antes de fazê-lo. novamente de forma tão brilhante em O Grande Lebowski , de 1998 .

Com 3 lembretes de O Grande Lebowski , talvez eu deva relançar meus pensamentos sobre esta obra-prima moderna antes do planejado, mas também há toda a carreira dos irmãos Coen no momento em que escrevo (1984–2016) vinculada abaixo e à frente do meu reprodução de minhas reflexões originais sobre isso, o quarto filme dos irmãos Coen em ordem de data cronológica e meu terceiro filme favorito de todos os tempos.

Espero que você goste.

“Vou te mostrar a vida de uma mente”.

O número 3 no meu filme favorito de todos os tempos dos irmãos Coen é este clássico absoluto. Um elenco de estrelas novamente, no entanto, são as duas atuações centrais de um impressionante John Turturro como o escritor problemático “Barton Fink” e seu antigo amigo “Charlie Meadows”, uma performance de sublime intriga e perfeição de John Goodman. Antes da introdução de Charlie, vemos a vida dilacerada de Barton Fink, nos bastidores enquanto sua peça está chegando ao fim com o público latindo pelo escritor e mostrando calorosamente sua apreciação, Barton faz sua reverência. Mas ele parece estranhamente insatisfeito. Mais apreciação segue e com o crescimento da insatisfação, Barton é convidado para Hollywood para escrever produções cada vez maiores.

“Barton Fink” (John Turturro)Simplesmente deslumbrante como Barton Fink, um escritor talentoso, mas lutando para produzir para o estúdio de Hollywood com o qual agora assinou. A câmera segue Fink em todos os lugares, muitas vezes com fotos longas e demoradas apenas dele e Turturro é magnífico quando sua descida tortuosa é ampliada. Ele se move de um encontro bizarro e surreal para outro, novamente a câmera constantemente enquadrando-o de perto. Lutando por inspiração, ele se retira para seu quarto de hotel, onde fica obcecado por uma foto emoldurada de uma mulher na praia e isso é ampliado novamente com fotos prolongadas de Barton olhando atentamente para a foto. Como acontece com tomadas prolongadas de Barton olhando para sua máquina de escrever, lutando contra o bloqueio do escritor. Seguimos sua jornada surreal de um compromisso bizarro e insatisfatório para outro, intercalado com longos períodos sentado sozinho em seu quarto de hotel,

“Charlie Meadows” (John Goodman)Igualando a magnífica atuação de Turturro está John Goodman como um vendedor de seguros que mora no quarto de hotel ao lado. Sempre questionando, sempre ouvindo, eles estabelecem uma amizade improvável em que Barton é o aspirante a escritor, usando sua mente para criar uma obra-prima da escrita, enquanto Charlie é o homem comum, trabalhando duro por um salário suportável. O retrato de Goodman de todo homem para o artista de Turturro é brilhantemente retratado, assim como suas peculiaridades e carrapatos e, no início de seu relacionamento, fica claro que os modos bizarros de Charlie não são totalmente convencionais. A justaposição de seus personagens é um tema-chave do filme. No entanto, é o desempenho combinado que o surpreende. Há uma sensação de equilíbrio delicado/inquieto entre eles, e brilhantemente, no auge quando você está totalmente absorvido na narrativa,

O relacionamento deles é central para o filme e, curiosamente, apenas dentro dos limites do quarto de hotel de Barton Fink. Nunca vemos ou entramos no quarto de Charlie. Claustrofóbico, úmido e com papel de parede descascando, torna-se mais um personagem do filme, assim como o próprio hotel. Aparentemente cheio, sem nenhum outro convidado visto e apenas uma participação especial esporádica de Steve Buscemi, regular dos irmãos Coen, como “Chet” quebra esse tema. O corredor do hotel é uma reminiscência de O Iluminado , em textura e sensação e tem um toque etéreo.

Coadjuvantes e participações especiais são abundantes em um filme que contém apenas 25 papéis creditados. Jon Polito retorna como escalado para “Lou Breeze”, Tony Shalhoub está excelente como o escritor falante “Ben Geisler”, Michael Lerner está incrível como “Jack Lipnick”, John Mahoney brilhantemente interpreta “Bill Mayhew” e Judy Davis está sublime como “Audrey Taylor”. Há também atuações não creditadas de Frances McDormand (de novo!) e do ex-diretor de fotografia e amigo Barry Sonnenfeld. Mas são Turturro e Goodman que estrelam, seu relacionamento central e suas atuações simplesmente brilhantes. O gênio que é Roger Deakins faz sua primeira de sete colaborações com os irmãos aqui como diretor de fotografia e as fotos icônicas do hotel decrépito são uma prova dele. O hotel realmente se torna um personagem próprio neste filme.

Resumir os principais temas do filme é difícil, pois muitos levarão a suposições fáceis sobre o enredo e o restante do filme, e continuo empenhado em evitar spoilers de qualquer tipo. Mas há indícios de racismo e uma divisão religiosa e ideológica que não vou compartilhar, pois leva a um spoiler e parece ser apenas minha suposição! Mas temas claros são da divisão entre artistas e o “homem comum”, de produção em massa para a máquina de Hollywood e de escritores tentando escrever um roteiro único contra as objeções de outros. É um triunfo e 21 anos depois não envelheceu nada. O mais sombrio da comédia de humor negro de várias maneiras, com várias camadas e totalmente, totalmente brilhante. O primeiro filme dos irmãos Coen a ser indicado ao Oscar, a fantástica interpretação de Michael Lerner do chefe do estúdio de cinema Jack Lipnick mereceu o aceno, mas todas as três indicações não foram cumpridas. Eu amo tanto este filme, mas contido por não querer colocar spoilers evidentes!

Não posso recomendar este filme o suficiente.

Obrigado por ler . Apenas para brincadeiras, como sempre, e sempre uma reação humana, em vez de spoilers em abundância. Meus três artigos de filmes publicados mais recentemente estão no link abaixo ou há mais de 100 artigos de blog (com mais de 300 resenhas de filmes individuais) em meus arquivos para escolher: