Design Gráfico é Fácil… Sério!

Agora que abordamos o porquê do design gráfico, é hora de abordarmos o como do design gráfico; como transformar suas ideias em realidade e transformar essa realidade em um design profissional que comercializa sua ideia, chefe ou produto. Para muitos, esta é a parte mais intimidadora do design gráfico e geralmente serve como uma barreira para avançar ainda mais.

Felizmente, tornou-se super fácil começar a fazer designs. Não sério! Graças a sites como canva.com e Adobe Express , a curva de aprendizado relacionada ao design gráfico diminuiu significativamente .

Depois de criar uma conta, no entanto, como começamos a criar design gráfico escalável e de nível profissional? Para isso, deixe-me dar três diretrizes fáceis de seguir que atualizarão suas habilidades de design imediatamente .

Passo 1: Cor

Ao lidar com um espaço digital como Facebook, Twitter e (especialmente) Instagram, a consistência de cores é vital . Manter um conjunto inconsistente de cores de marca irá prejudicar a “sensação” de sua página ou conta e deixar o cliente com a sensação de que algo está errado. Uma das maneiras mais fáceis de corrigir esse problema é usar códigos hexadecimais ou um conjunto de seis números que informam a programas como Canva, Adobe Express e Adobe Illustrator qual cor você está procurando.

Deixe-me dar um exemplo. Um dos meus tons de azul favoritos absolutos para usar em projetos é o # 112248, que é uma espécie de azul marinho médio. Ao manter o mesmo código hexadecimal , posso manter todos os azuis que uso no mesmo tom.

Abaixo, você encontrará três tons de azul, todos um pouco próximos uns dos outros. O código hexadecimal deixa claro que essas tonalidades são diferentes e, lado a lado, o são visivelmente. Os códigos hexadecimais são a chave para manter cores consistentes em seus gráficos. Encontre uma cor que você goste, anote o código hexadecimal e cumpra-o!

Etapa 2: fonte

Quando digo “escolha uma fonte”, a maioria das pessoas usará como padrão uma das quatro fontes: Times New Roman, Arial, Calibri ou Comic Sans. Essas quatro têm sido as fontes padrão nos últimos 5 anos, mais ou menos.

Cada uma dessas quatro fontes é um tipo de fonte.

• Times New Roman é uma fonte serifada , que inclui traços que são adicionados ao final de traços maiores em uma letra para dar mais detalhes à letra.
• Calibri e Arial são o oposto de Times New Roman, pois são sem serifa , o que significa que não possuem traços adicionais que se estendem a partir do traço principal.
• Comic Sans é uma serifa bacana e as serifas bacanas são bastante autoexplicativas. Eles dançam.

Como esse mergulho profundo na natureza das fontes se relaciona com o design gráfico? Assim como nossa discussão anterior sobre cores, você quer ter certeza de manter a consistência com sua fonte. Encontre duas fontes, uma serif e a outra sans serif , e use-as! Ter duas fontes diferentes lhe dará versatilidade e permitirá que você experimente os diferentes gráficos que você pode precisar fazer.

Por exemplo, um de seus gráficos é mais sério, majestoso ou oficial? Use uma fonte serifada para comunicar essa seriedade. Um de seus gráficos é um cartão de título sobre uma foto de uma família jogando? Use uma fonte sem serifa para deixar o cliente à vontade.

Para isso, duas fontes supercompatíveis são Proxima Sera e Proxima Nova, que são fontes irmãs que combinam muito bem.

Passo 3: Tamanho

Por fim, certifique-se de usar os tamanhos corretos para a plataforma que está usando! As proporções terão um grande impacto em como seu conteúdo é exibido em cada uma das diferentes plataformas de mídia social. Por exemplo, um gráfico de 1080x1080 ficará ótimo no Instagram (já que é uma plataforma com foco vertical), mas parecerá deslocado no Twitter. Use os tamanhos corretos!

Quando corrigido, o branding governamental pode ter um efeito tremendo. Países como a Holanda acertaram em cheio, e a “aparência” de seu governo gera confiança e orgulho de ser holandês. A maneira de tornar nosso governo assim é começar e ser a mudança que queremos ver.