“Usta” (2012)

“Her şeyi kaydediyoruz. Tüm yaşamlar boyunca”.

Bu filme, yönetmenin 13 yıl önceki Magnolia'nın tuhaf ve gerçeküstü kalp kırıklığıyla aynı derecede bayılıyorum . Hayranlığım takip ediyor. İşte on yıl önce piyasaya sürüldüğü zamandan bazı seçilmiş alıntılar:

“Akıllı ve sağlam bir şekilde sürükleyici olan Usta, Paul Thomas Anderson'ın zorlu filmleriyle ciddi izleyiciler için kazanma serisini genişletiyor.”

Çürük domates

“Gladiator ve Walk The Lane'de Oscar adayı rollere kendini kaptırmasıyla tanınan Phoenix, Quell'i ürkütücü bir şekilde inandırıcı kılıyor. Master'a alışmak biraz zaman alıyor. Bu, yaratıcısı karanlığın kalbini sonuna kadar görmemizi istemiyormuş gibi, zaman zaman kasıtlı olarak opak olan harika bir şekilde hazırlanmış bir film."

Los Angeles zamanları

“Aynı zamanda yılın en iyi filmlerinden biri - Amerikan kişiliği, başarısı, köksüzlüğü, usta-mürit dinamikleri ve babası hakkında düğümlü fikirleri ciddiye alan iddialı, meydan okuyan ve yaratıcı bir şekilde sıcak kanlı ama soğuk tonlu bir proje. -son karşılıklı olarak yıkımı garantiledi.

Haftalık eğlence

“Phoenix ve Hoffman'ın performansları tam tersi çalışmalar. Phoenix, pürüzlü, yalpalayan, maymun benzeri bir zarafetle kendini taşırken Hoffman, Dodd'a sakin bir kasıtlılık verir. Her iki oyuncu da filmlerde nadiren daha iyi olmuştur. Buradaki gerçek Ustalık sınıfı oyunculukla ilgili - ve buna filmdeki hemen hemen herkes, özellikle de parıldayan komşu kızı kalitesi burada yıkıcı bir etki yaratmak için kullanılan Adams dahil.

Hıristiyan Bilim Monitörü

“Son zamanlarda gördüğüm her şey kadar harika bir film olmaya yaklaşan, büyüklüğün cazibesi ve çılgınlığı hakkında bir film. Şüpheciler olacak, ancak kült zaten şekilleniyor. Beni de sayın."

New York Times

“42 yaşındaki senarist-yönetmenin altıncı filmi olan Usta, kendi kuşağının en önde gelen film yapımcılığı yeteneğini teyit ediyor. Anderson bir rock yıldızı, sınır tanımayan bir sanatçı. “Bir sanat biçimi olarak sinemaya olan inancınızı yeniden canlandıran canlandırıcı bir canlılıkla yazılmış, yönetilmiş, oynanmış, çekilmiş, kurgulanmış ve müzikleri yapılmış olan The Master, film severler için bir nirvanadır. Anderson, sesleri ve görüntüleri tamamen kendisine ait olan karanlık, göz kamaştırıcı bir müziğe karıştırıyor.” Daha sonra filmi 2012'nin En İyi Filmi olarak adlandıracaktı".

Yuvarlanan kaya

Niteliklerle dolup taşan ama aynı zamanda şaşkınlıklarla dolu bir filmde iki şey göze çarpıyor: tek başına bir uzmanı neredeyse her zaman koltuğunun kenarında tutmaya yetecek olan sinema tekniğinin olağanüstü hakimiyeti ve filmin muazzam tasvirleri. Joaquin Phoenix ve Philip Seymour Hoffman tamamen zıt iki adamdan oluşuyor; biri hiçbir fikri olmayan cahil bir serseri, diğeri ise tüm cevapları bildiğini iddia eden entelektüel bir şarlatan. Birbirleri için çok önemli hale gelirler ve yine de sonunda garip bir şekilde göz ardı edilebilir bir karşılıklı etkiye sahip olurlar. Hakim tarzı, ürkütücü ruh hali ve ürkütücü ana karakterler, Anderson'ın bir önceki filmi There Will Be Blood'ı yansıtıyor; bu akrabalık, Jonny Greenwood'un başka bir cesur ve uyumsuz müziğiyle daha da ileri gidiyor.”

Hollywood Muhabiri

“Muhteşem bir şekilde iyi oynanmış ve işlenmiş ama ona uzandığımda elim havada kalıyor. Zengin bir malzemeye sahip ve onun hakkında ne düşündüğü net değil. Oscar kalitesinde iki performansı var ama bunlar birbiriyle bağlantılı mı?”

Roger Ebert

"Usta, kenarları zımparalanmış, en iyi parçaları yumrulara kadar kırpılmış Paul Thomas Anderson."

Eğimli Dergi

“Usta'ya ne derseniz deyin ama benim Yeni Hack'ler dediğim şeyden lobotomize katatoni, daha geniş ve daha sofistike bir izleyici kitlesi için derin hikayeler anlatan gerçek insanlar hakkında iyi yapılmış anlatı filmlerinin yerini asla alamaz. Hevesler gelir ve gider, ancak Walter Kerr'in dediği gibi, 'Ne zaman işkembe servis edilirse işkembe diye bağırırım.'”

New York Gözlemcisi

Paul Thomas Anderson - Bir takdir

“Her şeyi kaydediyoruz. Tüm yaşamlar boyunca”.

Kan Olacak'ın üzerinden beş uzun yıl geçtiğini söylemek içinve 2009'da ilk kez tartışıldığından beri bu sürümü hevesle beklediğimi söylemek yetersiz kalır. Karışıma, gevşek bir şekilde Scientology'nin başlangıcına ve kurucusu L Ron Hubbard'a dayanan bir hikayeyi ve ayrıca Philip Seymour Hoffman ve Joaquin Phoenix'in üstün oyunculuk yeteneklerini ekleyin ve gelmesi üç yıl kadar yavaş oldu. Ama beklemeye değer çünkü Paul Thomas Anderson yine gerçekten harika bir film yapmış. Yine Paul hem senaryoyu yazdı, hem yönetti hem de yapımcılığını üstlendi, ancak önceki filmlerine göre dikkat çeken ilk büyük değişiklik, Görüntü Yönetmeni seçimi oldu ve Mihai Malaimare, uzun vadeli işbirlikçi ortağı Robert Elswit'in yerini aldı. Ancak bu değişiklik ekrana hiçbir şekilde iletilmiyor çünkü ne kadar canlı olduğunu hemen fark ediyorsunuz.

Görüntü yönetmeni Mihai Malaimare tarafından çok iyi fotoğraflanan ve tipik olarak uzun bir lensle çok sayıda plaj sahnesine, okyanus manzarasına ve çöl ovalarına hayat veren ancak her seferinde eşit derecede parlak olan çok sayıda ortam gibi, resmin canlılığı da bir keyif. Yönetmen Paul Thomas Anderson, dar açılı çekimler ve sahneyi kuşatmak ve yakalamak için hafifçe dönen bir kamerayla klostrofobiyi pekiştirirken, genellikle bir evin veya geminin sıkışık bir odasında, iç çekimler çerçevelenir ve parlak bir şekilde aydınlatılır. Bu erken aşamada, tüm Amy Wells (Set Tasarımı), David Crank ve Jack Fisk (Yapım Tasarımı) ve Mark Bridges (Kostüm Tasarımı), başka bir akıldan çıkmayan, gösterişli ve eklektik film müziği ve genel olarak orijinal için Jonny Greenwood'un yaptığı gibi muazzam bir övgüyü hak ediyor. müzik.

Radiohead I'in önyargılı bir hayranı olabilirim, ancak Jonny Greenwood'un müziği yine muhteşem ve There Will be Blood ile elde ettiği başarının devamı niteliğinde . Buradaki müzik , filme mükemmel bir şekilde ancak tuhaf ve düzensiz bir şekilde eşlik eden orkestra parçalarıyla karıştırılan tırmanan opera parçalarıyla There Will be Blood'a çok benziyor . Jonny Greenwood'dan on bir orijinal müzik parçası var ve "Overtones", "Time Hole" ve "Alethia" gibi filmin arka planında, yükselip alçalırken çarpıp çıkarken karakterlerin parçalanmış zihinlerini mükemmel bir şekilde özetleyen öne çıkan parçalar var. anlatı ile birlikte yavaşça.

Kapanış jeneriğinde Ella Fitzgerald'ın "Get Thee Behind Me Satan" , Jo Stafford'un "No Other Love" ve Helen Forrest'in "Changing Partners" gibi öne çıkan müzik parçaları da tuhaf ve ilginç seçimler ama filme mükemmel bir şekilde uyuyor. . Philip Seymour Hoffman'ın yürek burkan bir sahnede “Slow Boat to China” şarkısını ve tuhaf ve gerçeküstü bir sahnede “I'll Go No More A-Roving” şarkısını söylediği, oyuncuların kendilerinden üç muhteşem parça da var ! Ancak öne çıkan, “Don't Sit Under the Apple Tree (With Only Else But Me)” ile aktris Madison Beaty'ye ait.. Bunların hepsi olmasa da çoğu, bu filme eşlik eden ve bir kez daha şiddetle tavsiye edilen CD film müziğinde yer alıyor.

Film, 2. Dünya Savaşı'nın sonu ile 1950'lerin başları arasında geçiyor ve kabaca beş yıllık bir dönemi kapsıyor. Açılış yirmi dakikası, ikimizi de zaman çizelgesiyle güncel hale getirmek ve "Freddie Quell" (Joaquin Phoenix) ile ilgili ilgi çekici bir arka hikayeyi doldurmak için bu zaman dilimini hızlı bir şekilde kapsıyor . There Will be Blood'ın başlangıcında olduğu gibi , bu film de minimum diyalogla ancak emirleri veya Savaşın sonunu bekleyen bir deniz müfrezesiyle bir sahilde dalgalanan bir gelgitin üstün sinematografisiyle başlar. Freddie'nin kişisel sorunları, bu 144 dakikalık klasiğin ilk üç veya dört dakikasında hemen belli oluyor çünkü Freddie, garip bir şekilde garip bir yürüyüş ve tarzla hemen bir yabancı ve yalnız biri olarak tasvir ediliyor.

İlk sözleri, bir denizci arkadaşına cinsel bir hastalıktan nasıl kurtulacağını anlatıyor ve sonra beceriksizce, cinsel olarak çok heyecanlandığı kuma oyulmuş bir kadın figürüyle cinsel ilişkiye giriyor ve denizci arkadaşlarının şaşkına dönerek okyanusa mastürbasyon yapıyor. kendini rahatlatmak için Donanmadan ayrılmak için tıbbi tedavi görüyor, sürekli olarak sekse atıfta bulunuyor, ancak Freddie'nin çizdiği genel resim , donanmadan ayrılmadan huysuz olmaya giden yolculuğuna eşlik eden alkollü "iksiri" ile birlikte kabul edilmek isteyen garip ve emin olmayan bir yabancıya ait. Yerel bir alışveriş merkezinde fotoğrafçı olarak, Kaliforniya'da bir tarlada sebze doğramaya ve oradan geçen lüks bir gemiye kaçıp istiflemeye kadar. Burada "Lancaster Dodd" ve "Peggy Dodd" ile tanışır ve gerçekten efsanevi bir film doğar.

"Freddie Quell" (Joaquin Phoenix) Tuhaflıkları, tikleri ve sinirsel gerginliği Travma Sonrası Stres Bozukluğu veya günün çok daha basit tabiriyle kabuk şokunun bir sonucu olarak açıklanabilecek alkolik bir yabancı ve serseri. Fiziksel ve zihinsel olarak parçalara bölünmüş durumda. Fiziksel tikleri, tembel bir gözden ve bazen anlaşılmaz bir şekilde ağzının bir tarafından konuşmasından belli oluyor. Yürüyüşü, belden aşağısı vücudunu neredeyse bükecek kadar garip ve sürekli olarak dik duramıyor ve ağrı görüntüsü olmadan hareket edemiyormuş gibi bir görünüm veriyor.

Zihinsel olarak, Freddie'nin bariz alkolizmi sürekli bir sorundur ve bunu "iksiri" ile doldururken cep şişesi defalarca sergilenir, ancak aynı derecede belirgin olan, uygunsuz açık cinsellik nöbetleri ve şiddetli bir şekilde kontrolden çıkan öfkesini kontrol edememesidir. . Birçok yönden Freddie, tüm bunlar ve daha fazlası için açık bir kitap ve baştan sona performansı tam olarak bu, bariz kişilik özellikleri, keneler, zorlamalar ve saplantıların olduğu bir performans olduğu için Joaquin Phoenix'in büyük kredisi. İlk “Gayri Resmi İşleme” seansı(daha fazlası daha sonra) uygundur ve başarısızlıklarına seyirci olarak gördüğümüz açıklığı onaylar. İşleme sırasında soruları yanıtlarken, zayıf yönleri ekrana çıktığı anda çok fazla kanıtlandığı için her yanıtla hemen çeliştim.

Bu tamamen kasıtlı olduğundan ve Freddie'nin filmdeki yolculuğunun bir parçası olduğundan, bu hiçbir şekilde olumsuz olarak görülmemelidir. Film için Usta lakabına rağmen , bu Freddie'nin filmi ve Joaquin Phoenix'teki çok kötülenmiş ama kesinlikle parlak bir karakter oyuncusu tarafından ustalıkla hayata geçirilmiş. Performansı tanımlayan bir kariyer ve 2013 Oscar'larında En İyi Erkek Oyuncu adaylığına fazlasıyla layık.

“Lancaster Dodd” (Philip Seymour Hoffman) Temasa geçtiği herkes tarafından başından beri “Usta” olarak bilinir ama tamamen kölece bağlı bir şekilde değil; onu çevreliyor. Neşeli ve hiper pozitif bir tavırla fazlasıyla ilgi odağı olan performansları ve dersleri her zaman "geçmiş yaşamlara" ve "işlemeye" gönderme yapıyor ve aynı zamanda rahatlık alanlarının dışındaki olasılıklara uyurken gördüğü bir insanlığa sürekli olarak kızıyor. “Adam Uyuyor”, “Neden” e anlamlı bir göndermedir. ruh ve ruh aracılığıyla sürekli olarak yaşayan geçmiş yaşamları şimdiki yaşamlara ve ötesine teşvik eder.

Ailesine ve bir araya gelen adanmışlar grubuna ve ayrıca Dava'nın mesajına son derece sadık olan Dodd'un ikiliği ustaca çözülür, ancak mesajına ve öğretilerine meydan okunduğunda asla daha belirgin değildir. Ancak film ilerledikçe bundan çok daha fazlası var. Bir Paul Thomas Anderson filminde Philip Seymour Hoffman'dan bir başka harika karakter performansı, altı filmde beşinci işbirliği ve 2013 Oscar'larında En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu dalında çok hak edilmiş bir Oscar adaylığı.

“Peggy Dodd” (Amy Adams) Amy Adams'ın ve değerli rol arkadaşlarının performansıyla, 2013'te En İyi Yardımcı Kadın Oyuncu dalında Oscar adaylığını sonuna kadar hak eden, muazzam ve kariyer belirleyici bir performans. Minimal diyalogla, bu performansı bu kadar şimşek çaktıran dokunuşlar, bakışlar ve çoğu zaman soğuk, kısır bakışlar ve benim hemen anladığım kadarıyla Peggy, "Neden"in arkasındaki gerçek itici güç ve kesinlikle tahtın arkasındaki güç . Her zaman Freddie'ye görünüşte (içten mi?) bakarak ve belki de sürekli ve sessizce Freddie'yi yargılayarak, yabancılara ve inanmayanlara karşı yüksek sesle ama ince ve incelikli bir şekilde. Öfkesini Lancaster ve birlikte geçirdikleri özel zaman için saklıyor ama toplum içinde kocası için sessiz, yargılayıcı bir kaya.

Film geliştikçe Peggy'nin sessiz tehdidi de gelişir ve Lancaster'a sebebin doğruluğu konusunda meydan okunduğu zamanki kadar uygun bir şekilde gösterilmez. Lancaster sinirlenip telaşa kapılırken, Peggy meydan okuyana sessizce öfkeleniyor, önce çekime hakim olan kocasının hemen altında yumuşak bir şekilde odak dışı, ancak daha sonra iki hızlı kesme, inançlarını sorgulamak için herkesin yanağına öfkesini ve felçini gösteriyor. Karı koca arasında kısa bir sahne var ki, spoiler ifşa etmeme engel oluyor ama onu gördüğünüzde oyundaki kesin güç dengesini anlayacaksınız. Çok şey söyleyen harika gerçeküstü bir sahne. Adams'ın performansının neşesi, sergilenen inceliktir ve yukarıdaki iki şaşırtıcı performansa karşı, gerçek bir öne çıkan yıldız olmak için bunları gölgede bırakır. Parlak ve büyüleyici bir performans.

Çeşitli anlatım dizileri ve mekanlar arasında mükemmel yardımcı roller var, özellikle Amber Childers sürekli gülümseyen kızı “Elizabeth Dodd”u ve Jesse Plemons kardeş “Val Dodd”u zekice oynuyor ve kasıtlı olarak çok az diyalogla çalışıyor. Rami Malek, Lancaster'ın yeni Damadı “Clark” rolünde mükemmel ve Madison Beaty, “Don't Sit Under the Apple Tree” şarkısını söylerken mükemmel bir şekilde özetlenen nazik bir güzellikle “Doris”i oynuyor . Laura Dern, "Helen Sullivan" gibi bir sosyetik/Dava destekçisini oynuyor ve son olarak Kevin J O'Connor, There Will be Blood'da benzer şekilde belirsiz bir rolden dönüyor.burada bir diğeri "Bill William" olarak. Freddie'nin Donanmadan ayrılıp Dava'yı takip etmesi ile inancını, yazılarını ve deneyimlerini tanıtmak için şehir şehir dolaşan Lancaster Dodd'u takip etmesi arasında örüldüğümüzde daha birçok kamera hücresi ve yardımcı rol var.

Bunu iki kısa sahne takip eder, biri Freddie'nin erken dönem cinsel çaresizliğini ve filizlenen alkol sorununu özetler, diğeri ise gök gürültülü bir sinema parçası. Her sahne bir diğerinden çok farklı ama Freddie'nin yolculuğu için ideal bir tatlandırıcı ve yönetmenin gerçek güzellikteki sinematik sahneler için gözünün harika örnekleri.

“Satıcı Kız Martha” (Amy Ferguson), giydiği elbiseyi satan Büyük Mağaza'nın zemininde yürürken güzel, nazik ve neredeyse balistik bir sürekli kamera çekiminde tanıtılıyor. Freddie yerde nazik dansına devam ederken her zaman gülümseyen ama aynı derecede her zaman ona doğru bakan sahneye Ella Fitzgerald'ın muhteşem “Get Thee Behind Me Satan” eşlik ediyor. Mola mı geliyor? Freddie'ye sorar.

"Get Thee Behind Me Satan" arka planda nazikçe devam ederken, Freddie'nin "iksirini" yaptığı kısa bir ara sahne var ve bu , Martha'nın karışımını örneklemesiyle hızla kesiliyor. Freddie şimdi sarhoş ve dokuma yapıyor ve ikili sarı tonlu fotoğrafçılık karanlık odasında bir arada duruyor "Tadı Güzel mi?" Martha'yı zorla öpmeden ve manik kahkahasını patlatmadan önce soruyor. Martha cinsel gerilimle birlikte oynuyor ve Freddie'ye "Bunları başka ne görmek istiyorsun?" göğüslerini ortaya çıkardığında. O bunu yapamadan Freddie anında "Evet"cinsel çaresizliğini mükemmel bir şekilde tasvir ediyor. Martha'nın göğüsleriyle oynayarak, Freddie Martha'ya çıkma teklif etmek için biraz sakinleşmeden önce tekrar tutkuyla öpüşürler.

Amy Ferguson ve Joaquin Phoenix'ten harika bir kamera hücresi görüntüsü, Freddie'nin inişinin gidişatını yeniden belirliyor.

Ardından, Dodd'un tutuklanmasının ardından, Freddie'nin şiddetli tepkisi onun da tutuklanmasına yol açar ve ikisi de bitişik hapishane hücrelerine yerleştirilir. Freddie'nin gelişi, korkunç bir öfke ve öfkeyle tuvaleti paramparça etmeden önce sürekli olarak bir yatağa ve bir hücre duvarına kafa attığı için hayal kırıklığının şiddetli bir şekilde devam ettiğini görüyor. Dodd, arkadaşının dolambaçlı ve şiddetli patlamasını izlerken tamamen kayıtsız bir şekilde hücresinde duruyor ve sonunda “Yakalanma ve hapsedilme korkunuz milyonlarca yıl öncesinden kalma bir implant. Bu savaş siz farkına bile varmadan beri sizinle. Bu yeni değil. Bu sen değilsin” .Freddie, Dodd'un sakinleştirici sözlerine öfkeyle tepki vermeye devam ediyor ve iki hücre arasındaki devam eden değiş tokuş, Dodd'un arkadaşına vaaz vermesi ve Freddie'nin hücresinde kafese kapatılmış bir aslan gibi sinsice dolaşması kamera açısıyla yakalanıyor. Kamera Dodd'a dönerken, "Uykudasın. Ruhun özgürdü. Gövdeden sonraki gövdeye geçiş. Özgür. Bir an için ücretsiz. Sonra, sizi otoriteden korkutan ve yıkıcı tutan bir itme/çekme mekanizmasının yerleştirildiği en karanlığa çevirmeye kararlı bir İstilacı güç tarafından ele geçirildi. Bir trilyon yıldır yapılmakta olan ve ikimizden de büyük bir savaşın ortasındayız”.

Yoğun bir yüz yüze tartışma başlar:

Freddie: "Ailen senden nefret ediyor. Oğlun senden nefret ediyor”

Dodd: "Seni benden başka kim seviyor?"

Sahne gerçeküstü ve tuhaf bir şekilde sona eriyor, ancak Dodd sürekli olarak ve Freddie'ye başvuracak arkadaşı olmadan yalnız olduğunu ve ona inanan ancak yine de onu görmek istemeyen tek arkadaşının kendisi olduğunu açıklayıcı bir şekilde pekiştirmeden önce değil. Tekrar. "Yapılmıştı. Sen bir sarhoşsun. Yapılmıştı".

Bu, Joaquin Phoenix ve Philip Seymour Hoffman'ın ortak sahnelerinde gösterdikleri sayısız muhteşem performanstan sadece bir tanesi. Sahnedeki tek iki karakter oldukları toplam altı karakter ve ayrıca yürek burkan bir telefon görüşmesi var. Freddie'nin telefon görüşmelerine kaçak olarak yakalandığı ilk karşılaşmalarından her sahne, nihayetinde basit bir arkadaşlıktan çok daha fazlası olan, parçalanmış ve görünüşte zor olan bir arkadaşlığa giderek daha fazla katman ekler.

Bir din olarak Scientology'yi biraz biliyorum, bu öğretiler ve gerçekten de ruhani Lider L Ron Hubbard, ancak tartışmaları benden çok daha bilgili insanlar için bırakacağım. "The Cause" , "Past" karşılaştırmalarını ve referanslarını söylemek yeterli . Yaşamlar” ve “İşleme” her zaman gülümseyen ve karizmatik Lider Lancaster Dodd gibi, buna açıkça baş sallıyor. Her zaman sadece Usta olarak bilinen o, araştırdığı her şeyin Efendisidir ve her zaman ilgi odağıdır. İşleme yönü yoğun bir şekilde ele alınmıştır ve başlatılmamış olanlar için bu bir tür gerileme gibi görünür, ancak çocukluğunuza değil, bu yaşam için yaşanmış geçmiş yaşamlara ve kazanılan deneyimlere. Bedenden bedene, hayattan hayata yaşayan ebedi bir ruh ve ruh. Ayrıca Dodd'dan, insanlar ve hayvanlar arasındaki karşılaştırmalara ve ikisi arasındaki farklara ve insanlar olarak hayvanlar alemindeki ilerlememize dair çok sayıda referans var.

Ama beni cezbeden ve her zaman cezbeden şey, Amy Adams, Joaquin Phoenix ve Philip Seymour Hoffman'ın üç ana performansı, Mihai Malaimare'nin muhteşem sinematografisi, Jonny Greenwood'un garip ve gösterişli ve bunun için daha da iyi olan bir müzik notası. Yönetmen Paul Thomas Anderson'dan bir film keyfi. Önceki filmlerini " sonlandıramadığı " için sonsuza dek eleştirilen, bu ona yönelik haksız bir eleştiri ama burada değil. Son, ilk dakikadan son dakikaya kadar hayal gücümü ele geçiren harika bir filmin en zayıf kısmı ve Paul'ün tamamen şaşırtıcı altıncı sinematik uzun metrajlı filmi. Yedi numaraya dönün ve umarım arada beş yıllık bir boşluk olmaz.

Okuduğunuz için teşekkürler . Her zaman olduğu gibi sadece şakalar için ve her zaman bolca spoiler yerine insani bir tepki. En son yayınlanan üç film makalem aşağıda bağlantılandırılmıştır veya arşivlerimde aralarından seçim yapabileceğiniz 200'den fazla blog makalesi (400'den fazla bireysel film incelemesiyle birlikte) vardır:

“Ed Wood” (1994) “The Insider” (1999) “Synecdoche, New York” (2008)